Det er alltid deilig å føle den gjensidige kjærligheten langt inn til beinet – derfor kommer han tilbake gang på gang. 

Nederlandske Martin Garrix er en helt spesiell gjest på Landstreffet, og har vært i våre hjerter i mange år, allerede før han selv var i russealder. Helt siden 2014 har godgutten «vår» stilt opp for glade LS-gjester, rett og slett fordi han ELSKER dere, som han tydelig gir uttrykk for hvert år.

Garrix er kjent som en av verdens yngste, mest suksessfulle DJer gjennom historien. Allerede som 8-åring bestemte Martijn Garritson seg for å bli DJ etter å ha sett Tiësto åpne de olympiske leker på tv, og bare 17 år gammel fikk han i 2013 en topp 10-hit i mer enn 10 land med låta «Animals». Artistene står i kø for å samarbeide med DJ-talentet, og Martin kan sette blant annet Dua Lipa, Khalid, Bebe Rexha, Macklemore og Tove Lo på CV-en.

Nedlenderen har headlinet noen av verdens største festivaler som blant annet Coachella, Ultra Music Festival og Tomorrowland, og er i dag bestis med sitt tidligere idol og mentor, Tiësto. Du kjenner igjen låter med bokstavelig talt milliarder av streams som «In the Name of Love» og «Scared to Be Lonely», og monsterhits som «Summer Days» og «Pressure». Det er uendelig mange å trekke frem som alle kan kjenne igjen, bare ta en titt på Spotify.

Garrix har en helt unik evne til å connecte med sitt publikum fra bak mikse-bordet, og lever for at alle skal få gode opplevelser av musikken hans. Derfor leverer han 100% av seg selv – alltid. Gled deg til magisk stemning og gåsehud – dette vil du ikke gå glipp av!

«Metro Boomin want some more»

Tung bass, mørk vibe og samarbeid ut av ville vesten. Metro Boomin er Gen Z-versjonen av Dr. Dre og har like heavy repertoar som beatsene han lager. Med over 55 millioner månedlige lyttere og milliarder av plays, er det ingen tvil om at denne karen tok rett valg da han sluttet med rap til fordel for musikkproduksjon i en flytende overgang mellom 13- og 16-års alderen.

Låtene hans har dominert topplister over hele verden. Både «Heartless» med The Weeknd og «Bad and Boujee» med Migos landet stabilt på førsteplass. «Congratulations» med Post Malone, «Mask Off» med Future, og «Creepin» med The Weeknd og 21 Savage er også nevneverdige bangers. Ikke minst, Metro Boomin og Offset (R.I.P) sin «Ric Flair Drip» har i skrivende stund over 1,2 milliarder plays på Spotify alene. Nevn et navn i trap/hiphop-gamet; han har jobbet med dem. Travis Scott, Drake, Kanye, Nas, A$AP Rocky, Don Toliver, Kodak Black og LS-venner som Gunna, Rae Sremmurd, Wiz Khalifa og Young Thug, er kun en promille av navnene vi kunne ramset opp.

Amerikanerens nyeste prosjekt er heller ikke til å skyve under en stol. Med fullt og helt ansvar for musikken til en av de største animasjonsfilmene i vår tid, har han produsert albumet METRO BOOMIN PRESENTS SPIDER-MAN: ACROSS THE SPIDER-VERSE: SOUNDTRACK FROM AND INSPIRED BY THE MOTION PICTURE, som allerede er skrevet i historiebøkene som et av de mest ikoniske soundtrackalbumene gjennom tidene.

Mr. Waynes karriere startet så smått rundt herrens år 2009 når han produserte enorme mengder beats og sendte det i fleng til alle sine favorittrappere. Det var hans nåværende BFF Future som beit på kroken først, og for en reise det har blitt. I motsetning til mange andre producere som er mer som spøkelser å regne, gir Atlanta-innflytteren ut sine egne prosjekter under sitt eget navn. Og enda godt er det, for denne perfeksjonisten legger ikke noe mellom linjene når han produserer beinhard trap. Debutalbumet Not All Heroes Wear Capes var under arbeid i hele 7 år, før det debuterte som en ydmyk nummer 1 på Billboard 200.

Vi kunne skrevet om Metro Boomin i en evighet, men det er nærmest ikke nok plass på hele world wide web. Men er det én ting vi vet, er det at dette kommer til å bli helt SJUKT. Bare gled deg og gjør deg klar for å få hodet stappet fullt av bangers.

«I’m the coolest dude ever»

Langt opp på plakaten i år finner du en av verdens aller største rappere, og en av dem vi har savnet mest siden sist han stod på Parkscenen. Det er nemlig vanskelig å krangle med de astronomiske tallene Wiz Khalifa har sanket sammen i sin karriere. En av hans mange monsterhits, «See You Again», har over 7,4 milliarder (!) avspillinger på YouTube og Spotify. Ikke minst representerer bangeren over alle bangere «Young, Wild & Free» hans tid i rapgamet ganske solid med over 7,8 milliarder plays på begge plattformene.

Mannen fra Pittsburgh har snudd verden på hodet siden han startet karrieren i samme selskap som sin avdøde bestevenn Mac Miller (R.I.P), og slo gjennom for fullt med den Stargate-produserte låta «Black and Yellow» i 2011. Han så seg aldri tilbake..

Wiz er altfor kul. Han utøver Muay Thai da det hjelper han å rense hodet og hevder å ikke være en del av industritaktikken. Wiz lager musikk fordi det føles bra. Han lever for fansen. Det beviste han med gjennombruddsalbumet Rolling Papers, at han nektet å være nok en døgnflue, og ønsket å lage gode kvalitetsalbum du kan lytte til år etter år. Skiva solgte til dobbelt platina på rekordtid. Samarbeidet som følger, er legendarisk. Han og Snoop utvikler et genuint vennskap. Wiz utdyper: «Vi lytter til samme musikk, spiser den samme maten, ser på samme film. Vi deler å være normale mennesker sammen – det er kjemi». Og som vi alle vet; med kjemi oppstår bangers.

Hva kan vi forvente av khalifaen når han kommer tilbake til LS i 2024?

Det råder liten tvil om at dette blir et hitshow av de få. Siden Rolling Papers har han utviklet seg mye, fra et musikalsk landskap noe melodiøst og sårt, Soft Cali Style. I neste album er mye av det softe ute. Lydbildet har beveget seg mot Club Style Trap. Der den søte afroen en gang var, dingler dreadlike cornrows og han rapper «you be going hard» omringet av en hel del kropp (for å si det pent).

Men, Wiz har ikke endret seg, tvert imot. Legenden leverer tekst med samme chille stil. Det er kvalitet og vekslende lazy og fast beats. Listen over stjerner han har samarbeidet med er lenger enn det er plass til her. Han har turnert rundt verden til fullstappet arenaer, og det er ingenting som tyder på at Wiz Khalifa har tenkt å gi fra seg legendestatusen. Knel for khalifen!

«Music has to be emotion»

Australieren Timothy Jude Smith, eller Timmy Trumpet, har siden gjennombruddet i 2014 blitt en vel anerkjent DJ og produsent. Helt fra han var 4 år har han drevet med musikk, først og fremst klassisk og jazz, men da han ble litt eldre kjente han at dansemusikken kalte på ham.

Det var låta «Freaks» som virkelig gjorde trompetspilleren Timmy verdenskjent. Låta har blitt sertifisert både gull og platinum mangfoldige ganger, blitt streamet over 500 millioner ganger, og satt karen som nummer 8 på DJ Mag Top 100 sin liste over verdens beste DJs. Mannen fra andre siden av kloden har spilt på alle de største dansemusikkfestivalene i verden, solgt ut shows med 15.000 gjester, og ikke minst, stått side om side med legenden Stevie Wonder. Hans opptreden fra Tomorrowland er også tidenes mest streamede.

Timmy Trumpet er kjent for sine energiske liveshow, fullspekket av pyro, med en god blanding av instrumenter, elektronisk musikk, og en hel haug forskjellige sjangere. Det er bare å dra på seg danseskoene når denne karen stepper opp på scenen og fyrer av sine mange bangers.

Hun overvinner en stappfull Parkscene år etter år, i 2024 kommer hun tilbake.

Den talentfulle artisten, som for øyeblikket har rørt opp entusiasme med sin ferske EP og den populære radiohiten “The Hype,” som toppet Spotifys NMF-liste og var Ukas Låt, samt A-listet på NRK P3, har levert en imponerende rekke prestasjoner på verdensscenen.

Med 1,6 milliarder streams globalt, en million solgte album og hits som “Strangers,” “Don’t Kill My Vibe,” “Bad Life,” “Don’t Feel Like Crying,” “Home To You,” “Mirror,” og “Burning Bridges,” har Sigrid vist seg som en stjerne med en unik evne til å skape fengende poplåter.

Sigrid har slått an internasjonalt og er en favoritt i spesielt Norge, Australia og England, og har slagere på tvers av globale landegrenser. Dette har gjort Ålesund-jenta til en prisvinnende Spellemann, med både internasjonale priser og norske i haugevis. Hun har spilt på flere store festivaler verden rundt som Roskilde og Glastonbury, og ikke minst, Landstreff Stavanger flere ganger. Sigrid ble tidenes første norske kvinnelige artist til å vinne BBC Sound of 2018, hun har spilt på Nobels Fredspriskonsert, og laget musikk til storfilmer. Fun fact; sjarmtrollet har også produsert musikk til kultspillet The Sims.

Jeg tror virkelig ikke det finnes en festival som LS i verden. Jeg gleder meg så mye til å spille for russen!

Nå får vi et svært gledelig gjensyn med stjerna på LS2024. Det er bare å glede seg til en opptreden fra øverste hylle!

Foto: PETROS

I 2023 fylte han Parkscenen og leverte et show det fremdeles snakkes om – i 2024 kommer han tilbake til Landstreffet!

Arif Nassor Salum, Phil T. Rich, Arif Murakami, Rifla. Kjært barn har mange navn. En av Norges mest sjarmerende rappere debuterte i 2012 med det hjemmemekka albumet Kom Så Tok Færdiih under navnet Phil T. Rich, men det var først i 2013 da han slapp sitt andre album Aldri & Alltid, og med det vant NRK Urørt-finalen, at det sparket ifra for karrieren.

Da HighEnd / Asfalt kom ut i 2015 ble Arif nærmest en kult-leder for hardnakka fans som fremdeles står ved hans side. Albumet trilla femmere i en rekke aviser, lå to uker på VG-lista og sendte han inn i den beryktede pris-verden. Ikke bare ble han nominert til P3 Gull som Årets Liveartist, han vant også Spellemannpris i klassen urban. Dette er imidlertid ikke eneste gang han har blitt anerkjent for å være en av Norges aller beste liveartister. Under P3 Gull i 2018 stakk han av med seieren for nettopp dette. Bogerud-gutten har vært nominert til ytterligere seks Spellemannpriser for albumet Meg & Deg Mot Alle, låtene «Alene» og «Hvem Er Hun», og musikkvideoen til «Himmelen». For ikke å snakke om resten av P3 Gull-prisene hans.

Gode vennskap og tette relasjoner har gjort han til alle de norske stjernenes «go-to guy». Rifla dukker stadig opp på låter med blant annet Karpe, som for eksempel deres nyeste låt «(Åh) Tåmy, Tåmy – Rifla x Sheriff», som har blitt en monsterhit.

I 2022 åpnet godgutten seg om sin krevende oppvekst under oppholdet på Hver gang vi møtes. Da ga han oss et innblikk i hvordan han, tross alle odds, har blitt den fine fyren han er i dag. De seneste årene fant han velfortjent kjærligheten i sitt liv, og produserte låta «Hellig» som en kjærlighetserklæring til hans store skatt, Helene Nygård, også kalt «Helli».

Han har mang en gang blitt beskrevet som energisk og karismatisk når han leverer show etter show med hjertet utenpå skjorta. Det er bare å glede seg til å se han på LS2024!

De tre maskerte menn har slått rekorder på rekorder gjennom sine år i musikkbransjen. Vi vet allerede at dere gleder dere.

Siden 2018 har Ballinciaga vært benket foran skjermen på gutterommet og laget musikk. Den gang da gikk det i russelåter, men skuta snudde ganske brått i 2022 da de ble et navn på alles lepper. Det var låta «Loud Luxury 2022» med godgutten Kevin Lauren som virkelig satt trioen på kartet. 

Da de var på Landstreffet i 2022 ble det så koko stemning at gruppa måtte flyttes til hovedscenen i all hast, men det satt ingen stopper for stemningen. Tvert imot! Samtlige fans tok turen til en stappfull Parkscene og gjorde opplevelsen til «det absolutt sykeste vi har gjort noensinne», med «mørk stemme» sine egne ord. 

Siden den gang har Ballin spilt på samtlige norske festivaler, de har solgt ut Spektrum, spilt med Tiësto, og samarbeidet med blant andre Kamelen. Som Norges mest streamede artist i 2022 satt gutta norgesrekord med åtte låter på topp 50 samtidig!

De tre maskerte menn er langt fra ferdig. Vi kan garantere at dette blir noe du sent kommer til å glemme.

By popular demand – Gabrielle er tilbake!

Endelig klaffet det. Å få Norges råeste dame tilbake til LS har stått på planen veldig lenge, helt siden sist hun gjestet Stavanger. Gabrielle er i en egen liga når det gjelder å trollbinde sitt publikum, og sekserne formelig hagler fra anmeldere når hun spiller konserter.

«Ring meg», «5 fine frøkner» og «Regn fra blå himmel». Listen over hits denne coole bergenseren har tryllet frem er imponerende lang, og Gabrielle fortsetter å levere varene på øverste hylle. Eksempel: Debutsingelen «Ring meg» solgte til ti ganger platina (!), og etter å ha vært svært så delaktig i serien Skam, nærmest eksploderte «5 fine frøkner» på hit-listene i Sverige og Danmark også. Ikke dårlig med tanke på hennes stolte bruk av sin egen dialekt og språk.

Her hjemme selger stjerna ut konserter og festivaljobber i et bankandes tempo, og setter sin ære i å være en artist som gir alt for sitt publikum. «Det går ikke an å stå stille når Gabrielle er i huset». Stemningen på LS kommer garantert ikke til å bli dårligere. 

«Det e slim-sesong»

Med titalls millioner av streams, priser og album solgt til platinum, har Marcus Kabelo Møll Mosele aka Kamelen aka Slim, tatt Norge med storm. I 2015 var han mildt sagt i en tight spot, men det stoppet han ikke fra å debutere med singelen «Si Ingenting» som i dag har godt over 10 millioner streams.

I 2017 signerte han med rapkollektiv/plateselskapet NMG/G-Huset, hvor han slapp sitt første album, Ambivalent. Året etter ble han nominert til Spellemannprisen for Årets Gjennombrudd, kun noen år før han ble nominert til diverse P3 Gull-priser og vant en Spellemann i klassen hiphop.

Kamelen kommer fra «mye tull og fanteri», ifølge han selv. Det kan du få inn med teskje ved å se dokumentaren om hans liv, Si Ingenting, som ble påbegynt allerede før han satt i kasjotten. I tillegg til å være bestis med Leo Ajkic, har bergenseren samarbeidet med blant annet Lars Vaular, Ballinciaga, Broiler, Emma Steinbakken, Dårlig Vane, Tshawe og OnklP.

Kom deg midt inn i smørøyet når Slim stepper opp på scenen – denne karen er uten tvil Creme De La Creme live.

Hjerteknuser, gledesspreder, Artisten med stor A. Han solgte ut Oslo Spektrum uten å annonsere konsertene – vi introduserer selveste Sondre Justad! 

Sondre Justad ga ut sin første singel «Nu har du mæ» i 2014, og fulgte opp med to nye låter i 2015 som havnet rett på radio og TV. Publikum og arrangører så fort den enestående liveartisten han hadde i magen, og fikk fortgang i å spille på en rekke store festivaler fra 2015. 

Han slo virkelig gjennom høsten 2015 da han slapp debutalbumet Riv i hjertet, som ble liggende på VG-lista i over ett år! Albumet fikk strålende kritikker og bidro til nominasjoner til en liten haug av priser. Fem av singlene solgte til gull, og én til platina. 

I 2017 slapp han låtene «Ingenting» og «Paradis» som ble A-listet hos P3 og P1, og spilt på Senkveld og P3 Gull. Året etter slapp Justad albumet Ingenting i paradis. Albumet gjorde han fortjent til nok et knippe nominasjoner fra både Spellemann og P3 Gull. 

Sondre Justad jobbet seg fort opp til den norske artist-eliten, og da er det selvsagt at han skal tilbake til Landstreffet. Han er kjent for å levere konserter så fulle av karisma og liv at man skulle tro hver av dem var hans største og viktigste. 

Jaggu går det bra med kjærligheten – vi har enorm kjærlighet for deg!

Det blir show når Tix kommer for egen maskin til Norges største festival for 18- og 19-åringer.

Hele landet kjenner den karakteristiske figuren med pels, solbriller og pannebånd. Han er kronet til kongen av russen, og til tross for omdiskuterte tekster, er det ingen som kan sette spørsmålstegn til hverken han eller hans prestasjoner.

Tix er både elsket og hatet, men folk kan si hva de vil. Da han satt opp to solokonserter på Sentrum Scene i Oslo, ble det første showet utsolgt på 26 sekunder. Ikke minst er han anerkjent som låtskriver i både inn- og utland, grunnet verdenshiten «Sweet but Psycho» med Ava Max. Han har vært å se som dommer på Idol, gått blant kjempene på Hver Gang vi Møtes, og tatt en prat på Norges største talkshow med Lindmo. Ikke nok med det; i 2021 representerte han landet sitt i Eurovision med låta «Fallen Angel». Anmeldelsene (og stemmene) var lunkne, men dommen er klar fra fansen: Det var urettferdig og ufortjent, og det kan vi absolutt stille oss bak.

Bærumsgutten startet sin karriere hulter til bulter når han slo gjennom med låta «Sjeiken» i 2015, en låt vi alle kjenner igjen. Til tross for omfattende debatt, lå hans første album Dømt og Berømt over 70 uker på VG-lista! Selv om musikkbransjen ikke er hans største fan, er det samma søren for popstjernen som sier «jeg lager ikke låter til bransjen, jeg lager låter til folket.» 

Mannen med det store hjertet har lenge vært i musikkgamet, helt siden 2011 for å være eksakt. På LS2023 dukket han opp som en gledelig overraskelse på Parkscenen sammen med ingen ringere enn Alan Walker, og rundet av lørdagskvelden på scenen under kåringene – til stor applaus og haugevis av fyrverkeri.

Det er ingen som gjør det helt som Tix.

«Backstreet 06boys»

Et vaskeekte boyband «ifra» Molde med live instrumenter, og moves som tatt ut fra 2000-tallet. 06 Boys har siden sitt gjennombrudd med låta «Sprint» i 2020 opparbeidet seg en temmelig solid fanbase i stødig vekst. Ikke så rart når de serverer en spennende blanding av sjangere i noe de kaller «norsk hiphop-danseband». 

Sceneshowet til kvartetten er preget av høy energi, melodiøse sanger og tung dialekt. Billettene til deres første gig på Sommerscena i Molde, ble revet bort på få minutter. Nettsiden til Moldejazz har faktisk krasjet grunnet stor pågang.

06 Boys har med seg saksofon, gitar og synths i levende live, og selvfølgelig egen DJ (også levende). De leverer alt fra beinharde hiphop-sanger til herlige sommerrytmer, akkompagnert av hylende damer på første rad.

Erlend, Håvar, Ivar og Tommy er kun fire beskjedne bestevenner som er klare for stjernehimmelen. Det er stor fare for at dette blir din nye favoritt rapgruppe fra Molde!

Fra Club:Venue til Parkscenen i 2023. Nå er gutta fra STB tilbake.

B.G., MAFAQ og Phill i Bausa fra Stabekk bygget seg fort en karriere i russemiljøet som Brødrene Bausa. Helt fra start ble guttas musikk nærmest et varemerke for bussene som hadde låter produsert av dem, og ble fort en vital del av festen. Ikke bare for seg og sine medruss, men også på de nasjonale topplistene.

Bausa slo på ekte gjennom over hele landet sommeren 2022 med låta «Mawbys», etterfulgt av blant annet landeplagen «Manifest» som begge florerte på TikTok. 2023 har så langt ikke vært noe mindre spinnvilt for trioen med en av deres nyeste bangers «Turné», og opptredener på noen av landets største festivaler.

I 2024 kommer kongene av russekullet 2023 tilbake for nok en gang å overta Parkscenen!

LFG!!

Chris «Abbo» Abolade kom inn i musikkverden da han jobbet som fotograf og hang i bransjens sfære. Det er lite som smaker så godt som toner og god lyd, så det eneste riktige å gjøre om du har mulighet, er å gå videre med musikken.

Abbo er en kreativ sjel som ikke bare lager ektefølt hiphop og RnB-musikk, han knipser fremdeles bilder og maler kunst i det kreative kollektivet Broslo. Et typisk multitalent som har opparbeidet seg en god start i en musikkarriere med platina sertifiserte låter, godt over 20 millioner streams, og et tydelig stempel som «one to watch».

Oslogutten har samarbeidet med flere norske artister som blant andre Jonas Benyoub, Jesper Jenset, Adrian Sellevoll, og selvfølgelig bestis Amara. Sammen med sistnevnte har han vært gjennom tykt og tynt. «Sex og blomster»-komponisten har vært åpen om at det er viktig å snakke med noen om det er noe som plager deg, og hans «noen» var Amara.

Det er bare å glede seg til låter fra hitlistetoppen når Chris Abolade kommer tilbake til LS!

Han har toppet lister på tvers av kontinenter og er en kjent figur her hjemme i Norge. Ingen leverer energi helt som han.

Allerede som 18-åring var Sebastian Kornelius Courcheron-Gautier Teigen, også kalt Coucheron, en fremadstormende produsent å regne med. Karrieren hans tok av hos Atlantic Records, hvor han produserte flere remikser som toppet listene, og raskt ble den foretrukne produsenten for A-listers i musikkbransjen.

Produsent- og tekstforfatteren har imponert lyttere over hele verden og samarbeidet med en rekke store navn som Hawthorne, Charlie Puth, Pitbull, Nick Jonas og Kehlani – et samarbeid som førte til en Grammy-nominasjon. De siste årene har han på ekte satt sitt fingeravtrykk på populærmusikken i Norge med artister som du kjenner til. Sammen med Stig Brenner toppet han lister med låta «Ung & Dum», som sannsynligvis har inspirert til Coucheron og Bausas samarbeid «Ung & Dum». Ikke minst har han sammen med Golfklubb laget bangeren «ENGEL», og nok en vellykket kombinasjon med Bausa, «Danseproblem». 

Den fløyelsmyke fløtepusen Pasha og Coucheron har et tett vennskap og jobber mer enn gjerne sammen. Så sent som i fjor slapp de samarbeidsalbumet G.O.L II: This Time It’s Personal. Dette lover godt for fremtidige opptredener, og det er bare å krysse fingrene for flere felles hits fra den dynamiske duoen.

Coucheron kan fyre opp et dansegulv som få kan, og sammenlignes ofte med stjerner og gladlakser som Matoma. Gled deg til en hypet opplevelse og gjør deg klar for å rocke med dansefoten!

Golfklubb er årets nye Superstars

Med over 35 millioner avspillinger de siste 6 månedene (!) og superhiten «Haien Kommer» som kapret førsteplassen i Norge, har Golfklubb nådd høyder en guttegjeng bare kan drømme om. I sin relativt ferske karriere har de allerede spilt på VG-lista, landets største festivaler og toppet hitlister på nasjonalt nivå.

Trioen har hatt en pangstart og etablert seg som en av de største innen norsk festmusikk og har ingen planer om å lene seg tilbake! Golfklubb serverer de magiske ordene på festival: Stemning, stemning og stemning.

«Ey, ingen gjør det som oss»

Det tok ikke en gang ett år før denne duoen ble en av de mest populære festeartistene i det gode land. Partygutta i Hjorterud Allé har allerede spilt på noen av de største festivalene i Norge, som for eksempel Palmesus og Ypsilon, og vært på topplistene med flere av sine låter. Den sykt fengende «Skavlan» med Henric Edström, «Hjorterud Allé», «Helikopter» og deres nyeste banger «1» med selveste Broiler, har alle tatt over den daglige rotasjonen til folk flest. 

Det er tydelig at folket liker 90-talls, raveinspirerte låter og mildt sagt fengende melodier, for fansen renner stadig inn. Til nå er de oppe i hundretusener månedlige lyttere på Spotify – i 150 forskjellige land. Ser vi en internasjonal musikerkarriere i fremtiden? Den er i alle fall blendende lys.

Enhver konsert med gutta er en fest så det er klinkende klart at dette er noe du må få med deg på LS2024.

Gjør klar punkeren i deg.

Lille Venn er et av de nyeste tilskuddene til den norske indie-rock/pop-scenen. Musikken er inspirert av band som Paramore og Blink-182, og bærer et internasjonalt preg av at hun har tilbrakt årevis i utlandet. Helene Brunæs er et kjent fjes på NRK P3 Urørt, og har allerede spilt på noen av de største festivalene i landet.

Det er ingen tvil om at du ikke vil gå glipp av denne sjarmerende jenta når hun står på scenen på LS2024!

Det største av det store startet med en telefon i en garasje. Resten er historie.

Natalie Jane har fanget folks oppmerksomhet med sin enestående stemme og evne til å trollbinde publikum. Ungjenta fra New Jersey har vært i rampelyset lenge, fra hun deltok på American Idol, men det var hennes cover av «River» på TikTok som virkelig fikk karrieren til å skyte fart.

Ms. Jane har flere singler og EP-er i sekken, og i år slapp hun debutalbumet Where Am I?, til svært stor ståhei. Kun halvannen måned etter slipp har den svimlende mange plays. Dette er skiva hvor du finner megahits som blant annet «Ava» og «Seven», som begge slo stort an her til lands.

Nesten-New Yorkeren startet å skrive sanger allerede som 8-åring, i god skole hos sin tante som er operasanger. Selvsagt har hun en helt sjuk stemme! Både hun og stemmen faller absolutt i smak, for hun har nå over 8,7 millioner (!) følgere på TikTok. 

Etter gjennombruddet har Natalie Jane blitt intervjuet av magasinene Cosmopolitan og Elle, solgt ut shows, og som hun sier selv; signert mange brystkasser. Hennes musikalske uttrykk er fremdeles i utvikling, men det er én ting hun er spesielt sikker og stødig på: Ingenting slår et sinnssykt lysshow, så her er det bare å glede seg! Pro-tip: Ta på deg hvit t-skjorte.

Panda 1 og Panda 2 på eventyr

Erling Torheim fra Stavanger og Ferdinann West fra Oslo er to forskjellige gutter, men det skal ikke stå på det når de lager musikk. PandaPanda lager norsk pop som smeller skikkelig. Med inspirasjon fra Ballin, Beathoven, Roc Boyz og Broiler, gjør de sjangeren til sin egen.

Pandaene dukket plutselig opp fra intet i 2022 da deres første låt, «Det eneste jeg vil er å ha det fett» med Broiler, debuterte på en fjerdeplass på topplisten i Norge. De tok rett og slett landet med storm med deres catchy refreng, lekne vokaler og skikkelig panda-humor med glimt i øyet. Men det betyr ikke at de er nye i gamet.

Duoen har produsert tekster for Tiësto, Ava Max, Jonas Blue og Alan Walker, og har følgelig over to milliarder streams sammenlagt. «Junior-senior artistene» har få egne låter til nå, men det er ingen tvil om at dette kommer til å skyte rett til værs – enda mer enn allerede.

Det kommer til å bli sjukt mye trøkk fra scenen når PandaPanda ruller opp!

«Det var deg og det var meg, det var minner som aldri vil dø, det var evighet, og en sol som farga himmelen rød»

Du har garantert hørt Norges mest nære og kjære sommerband og deres mest spilte låter, «Idyll» og «En Solskinnsdag» med over 43 millioner plays sammenlagt. Tidløse Postgirobygget har holdt sammen siden 1994 og skapt et underverk av en karriere. Det hele startet med debutalbumet Melis som lå på topplistene i Norge i hele 70 uker(!), så lenge at neste album måtte utsettes – og dette var bare starten. Arne Hurlén, Nils Petter Time, Nicolai Hauan, Per Sarin Madsen og Øyvind Kolset holder fremdeles koken. Kanskje ikke så rart siden gjengen har solgt mer enn en halv million fysiske CDer, blitt spilt i filler av samtlige radio- og tv-kanaler, og toppet det som toppes kan av hit-lister. 

Postgirobygget har spilt for russen på Landstreffet en kort mannsalder, og stod for første gang på hovedscenen i 1997. Allerede da mammaen og pappaen din delte sin første vinflaske for 19 år siden, var de her. Bandet er eksperter på å rekruttere nye fans, så hvis det er én tradisjon du bør oppleve på LS, er det Postgirobygget lørdag på Parkscenen.

«Det er ikke bare vår skyld. Alle har bidratt, russ fra 1997 og frem til i dag. Arrangørene. Parken. Været. På sånne dager er vi alle unge. På sånne dager er vi alle russ», hjertelig hilsen Arne Hurlén. 

Skuespiller, rapper, multitalent. Se opp for Rambow på LS2024!

Simon Tedros Negash, eller Rambow som han er bedre kjent som, startet karrieren som kjent fjes i 2018 da han spilte rollen som Elias i NRK Super-serien «Rektors kontor». Det var først da ungdomsarbeideren «onkel» Eskinder oppdaget han, at gutten fra Furuset fikk vist frem sin unike flow til det ganske land.

Rambow debuterte som artist i 2020 med singelen «Bentley», og takket være skuespillerkarrieren og rappen, har han skapt seg en solid fanbase i tidlig alder. Med kun 4 singler ute ble han kåret til «Årets Urørt» og spilte på scenen under P3 Gull i 2021. Oslogutten er også kjent som vegvesenets verste fiende. Innspillingen av den ikoniske musikkvideoen til «Rett ut av Furuset» stoppet trafikken på E6 – til stor fornøyelse for VG.

Will Smith og 50 Cent er to av de store forbildene som har påvirket artisten Rambow, men den aller største stjernen i livet er moren hans. Faktisk er hans plan B (som sannsynligvis ikke må tas i bruk), å bli sykepleier som mams.

Med sjenert rizz, en type «viser fingern til haterne-vibe» og en sult for suksess, er Rambow en ekte rapartist på vei opp og frem.

Segertåget debuterte med albumet «Segertåget» som med over syv millioner avspillinger ble en stor folkefavoritt hos russen. Artistduoen har kommet for å bli, og det gjorde de klart for resten av landet da de slapp sin mest streamede hit «VARMT». Sangen gjorde en imponerende inngang på topplistene hvor den ble værende på Topp 10 i flere uker.

Segertåget har også gjort samarbeid med anerkjente navn som Kris Winther og har utvilsomt planer om flere collaborations i fremtiden.

Det er bare å glede seg til et hardt sceneshow som får bakken til å riste, låter fra hitlistetoppen og energi når Segertåget kommer til LS for første gang.

Den unge rap-veteranen

Sist vi hørte fra Tyr het han Wonder The Boy – en unggutt som rappet på engelsk helt fra han var 15 år. Nå er vi på vei inn i det han kaller «Tyr sesong.»

I 2022 slapp han sin første singel på morsmålet, «21», som ble sommerens store anthem takket være stort engasjement på blant annet TikTok. Neste låt på lista ble klubb bangeren «Chanel» med Oscar Blesson som fikk en førsteplass på New Music Friday og plass på norske Topp 50. Følgende har 5-ere og 6-ere blitt trillet til stor begeistring.

Tyr har solgt ut scener i hovedstaden, mye på grunn av den unike sounden hans. Låtene hører hjemme i et hiphop-landskap, med inspirasjon fra andre sjangere for den oppmerksomme lytter. Rapperen sier selv at det kun er han og Undergrunn som opererer i dette landskapet. På toppen av det hele er han kjent som en ekstremt dyktig tekstforfatter og blir allerede ansett som en av de beste på tekst i sin sjanger.

Med en stadig voksende fanbase som ikke får nok av Tyr, er fremtiden lysende. 

Hun snakker på vegne av og representerer sin generasjon, og er et friskt pust som forbilde.

Skienjenta Victoria Nadine startet sin karriere som et kjent fjes på nett, og har blitt en elsket person av sine fans. Med et hudløst musikalsk uttrykk og et åpent hjerte, har 24-åringen blitt en av de mest toneangivende unge artistene i Norge, og en artist hvis fremtid er blant de aller mest spennende.

Låta «Be Okay» ble det store gjennombruddet til gladjenta da den gikk rett til topps på hitlister over det ganske land. Siden har hun ikke vært en fremmed. Hele seks av låtene hennes har havnet på Spotify Top 50, og til sammen er låtene hennes streamet mer enn 30 millioner ganger. Det var bare naturlig at hun i 2021 ble nominert i kategorien Årets Gjennombrudd under Spellemannprisen, og Årets Nykommer og Årets Låt på P3 Gull.

Victoria har lenge vært et sunt forbilde for flere unge og det er ingen tvil om at hun mottar mye kjærlighet, ikke bare innenfor norske landegrenser, men også fra fans over hele verden. Sjarmøren har fortalt i intervjuer at hun alltid følte seg som en outsider i oppveksten som har skapt grobunn for personlige låter og en ærlig tilstedeværelse på sosiale medier. Mrs. Kygo er nabojenta følgerne føler de kjenner og en de selv kan strekke seg mot å bli, en som forteller dem at de ikke er alene om å streve med å få livet til å gå opp.

Den vakre stemmen og de relaterbare tekstene kommer til å runge over hele Stavanger og fremkalle gåsehud langt utover LS sine grenser!

Skuespiller og komiker Henrik Schatvet ble først kjent for sin rolle som Morten Mygg i «Jul i Svingen». Etter debuten har Henrik utforsket flere former, fra skuespill til musikalske opptredener, og selvfølgelig humor. Med bakgrunn i markedsføringsbransjen, tar han med seg unik innsikt og humor til sine opptredener som spesielt resonnerer med studenter og profesjonelle.

Henriks komiker-karriere tok virkelig fart etter han deltok på et kurs hos Reis Deg komikerklubb, hvor han raskt gjorde seg bemerket på klubb-scenene i Oslo og rundt om i Norge. Humoren hans er ofte observasjonsbasert og preget av historiefortelling, og inkluderer alt fra hverdagslige irritasjonsmomenter til skarpe innsikter om arbeidslivet.

Fyren har naturligvis også etablert seg på TikTok med sketsjer, parodier og karakterdrevne videoer, og har samlet millioner av visninger og en solid følgerskare. Alt i alt er Henrik en alt i ett-type entertainer.

Gjør deg klar for latterkule med Henrik Schatvet på The Village Stage!

Babe, wake up! Utlending.memes just posted!

Oslogutten Javad El Bakali har etablert seg som en stødig forfatter og komiker over det landstrakte land. Moroklumpen fra Haugenstua er best kjent som mannen bak utlending.memes på Instagram og TikTok, og utlending.tweets på X med en stor og lojal følgerskare. Siden 2019 har han laget innhold om sin flerkulturelle bakgrunn og nordmenn generelt. Ingen slipper billig unna.

I 2023 kapret Javad Humorprisen i kategorien Morsomste på nett. Han har også holdt foredrag og deltatt i debatter om humor, oppvekst, mangfold og litteratur, og ikke minst hatt sitt eget show på Parkteatret.

Med erfaring som både skuespiller, programleder og manusforfatter i flere norske serier og podcaster, har han nådd bredt utover nett og sosiale medier. Da han publiserte sin første bok, gikk «Dette er nordmenn» rett inn på topplista over de mest solgte sakprosabøkene ved lansering. Allerede er han godt i gang med bok nummer to, som blir hans skjønnlitterære debut, og vi klarer ikke vente.

Javad kommer på LS2024 og skal sette en skikkelig prikk over i-en på en allerede uforglemmelig helg i The Village! Gjør klar lattermuskelen – dette blir gøy.

Moroklumpen fra Skien trenger nødig en introduksjon, men her har du den likevel!

Jonis Josef, Jørnis på folkemunne, er både stand-up-komiker og skuespiller med en skarp humor og en evne til å ta for seg komplekse temaer med letthet og innsikt. Nordmannen, med røtter fra både Iran og Eritrea, benytter sin flerkulturelle bakgrunn til å tilføre ekstra fasetter til humoren sin, noe som gir han en unik stemme i bransjen. Allerede i 2017 vant han sin første pris som Årets Gjennombrudd under Komiprisen, og i skrivende stund har han befestet seg som en av Norges fremste komikere.

Herr Josef har markert seg i underholdningsverdenen, spesielt med produksjonen av den legendariske NRK-serien «Kongen av Gulset». Med bakgrunn i sin egen historie som kid på Gulset i Skien, skildrer han oppveksten med humor og varme. Serien har mottatt mye ros for sin autentiske fremstilling av ungdomstiden og integreringstematikk, og har hjulpet Jonis til å vinne enda flere hjerter med sin sjarm og skarpe blikk. 

Jonis er også aktiv på TV og har vært involvert i flere prosjekter, og er kjent for å utfordre normer og politiske temaer. Tilstedeværelsen hans på scenen beskrives som magnetisk – helt sikkert fordi han stortrives på scenen, enten det er live eller foran kamera.

Det er bare å glede seg til å se Jonis Josef på The Village Stage!

Influenser og TikTok-stjerne, Oliver Bergset, har oppnådd stor kjendisfaktor gjennom sine morsomme videoer og unike tilnærming til sosiale medier. Trondheimsgutten har raskt bygget opp en stor følgerskare ved å dele innhold som spenner fra hverdagslige observasjoner til mer organiserte spøker. 

Bergset tar også opp vanskeligere temaer som mental helse, men gjør det på en humoristisk måte, noe som gjør han både relaterbar og tankevekkende. Unggutten har en tilstedeværelse på sosiale medier som setter et godt eksempel på hvordan unge kreative kan bruke TikTok for å skape meningsfullt og engasjerende innhold som taler til en moderne generasjon.

Se stand-up med Oliver Bergset på The Village Stage!

«Vi har én god og én dårlig nyhet. Sign med oss, ellers…»

Sandnes-gutten Labi Ramaj har siden sin første EP som han slapp i 2016, vokst som DJ. Da han i 2018 slapp en remix, satt han navnet sitt på kartet og ble signet av verdenskjente Spinnin´ Records. 

Telefonsamtalen med plateselskapet var en morsom affære: labelet ringte med én god, og én dårlig nyhet. Den dårlige var at han kunne få en bot på flere hundre euro siden han brukte et soundtrack de eide, den gode var at han kunne bli signet av dem og slippe unna trøbbel. Noen (alle) vil kalle sistnevnte en typisk vinn-vinn-situasjon. 

Siden den gang har Labi stilt opp på intervjuer, andre oppdrag fra radio, og opptrådt på flere festivaler – blant annet LS! Han har vunnet DJ-konkurranser og blitt mye spilt på diverse radiokanaler.

En av hans siste låter «One more night» har nå over 2 millioner plays. Målet er å jobbe med likesinnede og bare skape fantastisk dansemusikk. 

Etter å ha blitt etablert av DJene Chris Stallion og Patski Love i 2004, ble Club Juicy raskt en av de mest populære klubbkveldene i Oslo og rundt omkring i Norge og Skandinavia, før de etter en uvirkelig karriere takket for seg som fast klubbkonsept etter 15 år som landets fremste Urbane konsept på slutten av 2019. MEN. Dette skulle ikke vise seg å bli enden på Juicy-sagaen da Chris & Patski åpenbart ikke helt klarte og legge slagskipet på hylla, og er i disse dager aktuelle med nye konsepter og spillejobber sammen.  

Det høres kanskje rart ut å være eksperter på god stemning, men det er det Patski Love og Chris Stallion faktisk er. Som to halvskrullete vitenskapsmenn vet disse to nemlig 110% hvordan man skal få alt til å klaffe når det kommer til stemning servert i form av deilig symbiose av Hip hop, R&B, Future Beats, Latin og Afrobeats.  

I 20 år har Stallion & Love holdt det gående på Oslos beste klubber, samtidig som de stadig merker økt etterspørsel fra storklubber i utlandet. Artistgjestelista på Club Juicy har etter hvert blitt lengre og mer kredibel enn på de beste stedene i utlandet, med en nesten fulltallig A-Å av bra DJer og artister innom på jevnlig basis.

DJ Stini Löv, en herlig vestlending, en DJ som fester med deg! Hun bringer med seg bangers og gode vibber, fra funk til reggae til afrobeats til hiphop.

Andy North er en russelegende å regne som DJ. Siden sin debut på Landstreffet i 2005, har han hatt en innholdsrik karriere som DJ på klubber og festivaler i inn- og utland, men også som DJ for mange av landets største artister. Med support for flere internasjonale DJs som Skrillex, Benny Benassi, og Axwell, har han lært seg å bruke festekreftene riktig.  

Røttene som russe-DJ glemmer han aldri, selv om han nå er aktuell som en del av det Spellemannsnominerte bandet Halva Priset.

Bak seg har også Andy North en rekke utgivelser som produsent for flere russebusser, men også musikk spilt på radio over hele verden.

Han er fast DJ på store klubber på Ibiza og Palmesus. Charlie Roennez!

Charlie Roennez har bygget seg et nasjonalt rykte i Norge innenfor DJ-miljøet og begynte å spille internasjonalt for 6 år siden da han flyttet til Ibiza og ble hus-DJ der. Han startet som Burn Energy DJ-ambassadør som åpnet dører på den internasjonale scenen.

Den norske DJen er den eneste skandinaven som er fast inventar på prestisjefulle Baccani Ibiza, et konsept med fokus på å dele musikk-glede og magiske øyeblikk på festivalene de spiller på verden rundt. Charlie Roennez har spilt flere ganger på populære Ibiza-klubber som Bora Bora Ibiza, Ocean Beach Club, Eden, Es Paradis og Sankeys. Han er også blitt hus-DJ på Palmesus, og spiller fast i Miami. Da er det ikke så rart at han har sluppet musikk gjennom flere store labels både i Europa og USA. 

Fem blazerkledde legender som tar køddet til nye musikalske høyder. Med en unik blanding av humor og beats, skaper de lyden av ren moro. Velkommen til Kulturaften, der huet er fullt av kødd, og blazeren er dresskoden!

“This might be the craziest festival in the entire world”

Han er endelig tilbake. En av verdens aller beste liveartister bringer sitt ville show og store hjerte til LS2023!

Ben Haggerty, bedre kjent som the one and only Macklemore, lot seg inspirere av de største navnene innen hiphop allerede som 6-åring. Som 15-åring plukket han opp penn og papir, men det var da han satt second-hand mote på agendaen i 2012 med debutalbumet The Heist, at det virkelig klikka. Skiva inneholder monsterhits som «Thrift Shop ft. Wanz» og «Can’t Hold Us» med til sammen over 2,5 milliarder (!) plays i skrivende stund. Seattle-gutten har sammen med produsentbestis Ryan Lewis skapt historie i topplisters navn, blitt nominert til priser i hytt og gevær, samt vunnet blant annet fire Grammy Awards da de slo nåværende rap-konge Kendrick Lamar.

Karen er en kunstner og har helt fra start gjort ting på sin måte, derfor har han aldri signert med et stort plateselskap. Muligens på grunn av hans bløtkake-hjerte som får han til å tenke «hva vil jeg si? Jeg har en mulighet her.» Macklemore tar opp de vanskelige temaene og står opp for minoritetsgrupper, med blod, svette og tårer. Han er rett og slett en godgutt. 

Det er ingen tvil om at mr Haggerty står på scenen med kropp og sjel til skue. Om han så roper på elgen rett før han stepper opp eller er i tidenes form, bringer han sitt a-game og leverer et av verdens beste liveshow. Stol på oss, vi har selv kjent det på kroppen. Dette er det bare å glede seg til.

“This isn’t even half of what I’m capable of, so I want listeners to finish the tape and be excited for what I’m gonna bring to the table next.”

Vest-Londons store stolthet, Central Cee, er på ingen måte ny i gamet, men det var først i 2021 da han slapp sin første mixtape Wild West at navnet hans nådde toppen av lister og plakater. Mixtapen debuterte som nummer to på UK Albums Chart, før han året etter slapp sitt andre prosjekt, 23, som også debuterte blant toppen. Cench har som regel oppholdt seg der oppe på listene siden den gang.

Fra 2016 har karen ventet tålmodig, sulten og målbevisst fra sidelinjen på sin sjanse, og endelig fikk han det han fortjente. Nå kan Central Cee bevise hva hardt arbeid kan oppnå med hans hundrevis av millioner streams. Karen har vært bevisst på hvordan han skal bygge seg opp, og kan takke blant annet TikTok og egen kompetanse for sin suksess. Låter som «Loading», «Obsessed With You», «Let Go», og selvfølgelig bangeren «Doja» har tatt av på sosiale medier, og har nå over 917 millioner (!) avspillinger til sammen.

Herr Oakley Neil H. T. Caesar-Su har fra tidlig alder vokst opp med en far som spilte mye hiphop, reggae, dancehall, garage og house. Med musikk i blodet startet rapperen å skrive låter som 12-åring, før han spilte inn musikken sin noen år senere. Men det har tatt tid å finne seg selv i musikken. Han har prøvd mange forskjellige versjoner og gikk relativt fort bort fra kun «rappe-rap» og auto-tune. Heldigvis. For det musikalske uttrykket han har jobbet på helt fra 2016, er en real banger-maskin som er over middels fengende (rent objektivt, selvfølgelig). Nå har briten også latt seg inspirere av jazz og har en temmelig unik sound. Karen nekter å bli satt i bås og vil gjøre ting på sin måte, det som føles rett, og holder seg langt borte fra de store plateselskaper.

Cench er en tålmodig og ekte fyr, og bruker ofte lillebrødrene som sine mest fortrolige kritikere og inspirasjonskilder. Som han sier selv, det handler om energier. Han bryr seg ikke stort om «andre» og fokuserer heller på seg selv.

Central Cee på LS2023 blir helt vilt, så gjør som gutten sier; «Live your movie» – på LS. 

Welcome to the Walkerverse

Født i England med hjertet i Bergen by. Tidligere Årets Spellemann, Alan Olav Walker, har knust rekorder fra han i 2012 begynte å ta musikken sin på alvor fra gutterommet. Han er rett og slett en skikkelig sværing, og ligger på toppen med noen av verdens mest avspilte DJ/produsenter med en fanbase av et kaliber du ikke vil tro, over bokstavelig talt hele verden. 

Alan Walker har vært nominert og vunnet enormt mange priser, og varmet opp for blant annet Rihanna, Justin Bieber og vår egen Martin Garrix. Bergenseren har en helt sykt imponerende merittliste, så spenn deg godt fast. 

YouTube-kanalen hans var startgropa til den fremtidige World of Walker. Det er takket være følgerne at han er der han er i dag. I 2014 hadde bergenseren bygget nok mot til å debutere som DJ Walkzz med låta «Fade». Singelen slo rekorder i hytt og pine, med til sammen over 550 millioner avspillinger på tvers av kanaler til dags dato. Året etter slapp han en remastered vokalversjon av debutsingelen som vi alle har hørt: «Faded» ble sertifisert platinum i 14 land, lå på alle mulige globale topplister som Spotify Global Chart, og topp 10 mest likte YT-videoer internasjonalt. For å sette det hele i perspektiv kan vi meddele at han nå har 115 millioner følgere på sosiale medier, 8,7 milliarder views på YT, og over 50 milliarder (!) avspillinger av musikk og videoer. En norsk dude? Er det mulig?

Walker har levert banger på banger i flere år, eksempelvis «Sing Me to Sleep», «Alone», «Darkside» og «On My Way». Sammen med hans seneste release «All Around The World», har nevnte bangere over 2 milliarder avspillinger. Karen har samarbeidet med en haug vokalister og DJs, blant annet Zara Larsson, Ruben, Bruno Mars, Miley Cyrus, Avicii, Sia, Steve Aoki, A$AP Rocky, Ava Max, Kygo.. Listen går til det uendelige. 

Alan er kjent for sine kreative produksjoner, unike stil og melodiske uttrykk. Alt dette tar han med seg til Stavanger når han skal opptre for verdens beste publikum. Dette kan ikke bli annet enn – unnskyld uttrykket – EPISK.

Dette er ikke første gang han entrer scenen på Landstreff Stavanger. Denne fyren kan vi gå god for og han er hjertelig velkommen tilbake!

Gerald Earl Gillum er et levende bevis på at nådeløst arbeid og pågangsmot lønner seg. Fremtiden har nemlig ikke alltid sett strålende lys ut for California-rapperen. Oppveksten i Oakland bestod av trange kår og et rom på deling med både moren og broren hos besteforeldrene. 

Helt fra start, før han ble G-Eazy, har han vært bestemt på en karriere i hiphop og begynte på musikkindustristudier på universitetet i 2007. Her startet han så smått med å selge egenproduserte mixtapes for 5 dollar stykket. I dag kjenner vi han igjen på bangere verdt millioner som «Me, Myself & I», «Still Be Friends» med Tory Lanez og Tyga, «Him & I», «No Limit» og «I Mean It». 

Låtskriveren, produsenten, entreprenøren og rapperen fra Oakland har blitt kalt både «The Young Elvis» og «The James Dean of rap», men ikke la deg lure av James Dean-håret eller Johnny Cash-stilen – G er en ekte rapstjerne, noe han beviser så fort han får en mic i hånden. Han har måttet tåle både tyn og motgang, men har gang på gang reist seg og dratt seg videre etter sin etter hvert så berømte lugg.

Han slapp sin første EP med to låter i 2011, Rebel, med flere millioner plays til dags dato. Siden den gang har det bare gått en vei – rett til topps. Nærmere bestemt Billboard- og andre globale topplister-topp. Senere har han samarbeidet med en god gjeng storfisker som Tory Lanez, Cardi B, A$AP Rocky, Gunna, Wiz Khalifa, Tyga og mange, mange, mange fler. Amerikaneren har produsert jevnlig opp gjennom årene, sist i 2021 og 2022 hvor han har sluppet en haug singler og et album, These Things Happen Too, til stor glede for fansen. Albumet har mange millioner avspillinger i skrivende stund.

G-Eazy er en mann av sterk integritet og meninger. Endelig kan vi ta imot denne mannen igjen – dette blir vilt. 

Hun har trillet femmere og seksere i de fleste norske aviser, spilt på steder en musiker vanligvis bare kan drømme om, og har peishylla full av flotte glass- og gullpokaler.

Helt fra hun var 7 år har Sigrid Solbakk Raabe drevet med musikk, og startet sin karriere som 16-åring da hun slapp debutsingelen «Sun». Dermed vant hun sin første pris som Ukas Urørt. Hun har siden sluppet til sammen to studioalbum: Den kritikerroste publikumsfavoritten Sucker Punch fra 2019 som landet henne flere priser, og hennes nyeste album How to Let Go i 2022, i tillegg til to EPer.

Sigrid har slått an internasjonalt og er en favoritt i spesielt Norge, Australia og England, og har slagere på tvers av globale landegrenser. Dette har gjort Ålesund-jenta til en prisvinnende Spellemann, med både internasjonale priser og norske i haugevis. Hun har spilt på flere store festivaler verden rundt som Roskilde og Glastonbury, og ikke minst, Landstreff Stavanger flere ganger. Sigrid ble tidenes første norske kvinnelige artist til å vinne BBC Sound of 2018, hun har spilt på Nobels Fredspriskonsert, og laget musikk til storfilmer. Fun fact; sjarmtrollet har også produsert musikk til kultspillet The Sims.

Nå får vi et svært gledelig gjensyn med stjerna på LS2023. Det er bare å glede seg til en opptreden fra øverste hylle!

Han brukte tid på å perfeksjonere sitt kunstneriske uttrykk, og det kan en hel nasjon sette pris på. Endelig kan vi ønske han velkommen tilbake til Landstreffet!

Arif Nassor Salum, Phil T. Rich, Arif Murakami. Kjært barn har mange navn. En av Norges mest sjarmerende rappere debuterte i 2012 med det hjemmemekka albumet Kom Så Tok Færdiih under navnet Phil T. Rich, men det var først i 2013 da han slapp sitt andre album Aldri & Alltid, og med det vant NRK Urørt-finalen, at det sparket ifra for karrieren.

Da HighEnd / Asfalt kom ut i 2015 ble Arif nærmest en kult-leder for hardnakka fans som fremdeles står ved hans side. Albumet trilla femmere i en rekke aviser, lå to uker på VG-lista og sendte han inn i den beryktede pris-verden. Ikke bare ble han nominert til P3 Gull som Årets Liveartist, han vant også Spellemannpris i klassen urban. Dette er imidlertid ikke eneste gang han har blitt anerkjent for å være en av Norges aller beste liveartister. Under P3 Gull i 2018 stakk han av med seieren for nettopp dette. Bogerud-gutten har vært nominert til ytterligere seks Spellemannpriser for albumet Meg & Deg Mot Alle, låtene «Alene» og «Hvem Er Hun», og musikkvideoen til «Himmelen». For ikke å snakke om resten av P3 Gull-prisene hans.

I 2022 åpnet godgutten seg om sin krevende oppvekst under oppholdet på Hver Gang Vi Møtes. Da ga han oss et innblikk i hvordan han, tross alle odds, har blitt den fine fyren han er i dag. De seneste årene fant han velfortjent kjærligheten i sitt liv, og produserte låta «Hellig» som en kjærlighetserklæring til hans store skatt, Helene Nygård, også kalt «Helli». Hyllesten har gjort seg fortjent til over 3 millioner streams, og legger seg pent inn i rekken med alle de andre prosjektene med flere millioner plays. 

Han har mang en gang blitt beskrevet som energisk og karismatisk når han leverer show etter show med hjertet utenpå skjorta. Det er bare å glede seg til å se han på LS2023!

«This man is something else. Passing out bangers like they’re Pokemon badges.»

Kanadieren Alex Gumuchain, eller bbno$ som du sannsynligvis kjenner han som, har alltid kjørt sitt eget løp. Fra han hadde hjemmeskole som ung, til han nå gir fingern til alle plateselskaper som prøver å kjøpe han og hans milliarder av streams. Karen er kjent som en fremoverlent og innovativ rapper som gjør ting på sin egen måte, og er høyt elsket av sine tullete fans.

Fra han bare var unggutten lyttet bbno$ mye til EDM og rap, som har skapt en helt sjukt fengende blanding. Det er som regel ikke mulig å sitte stille når du hører låtene, eller ser de spacet musikkvideoene for den saks skyld. Streams kommer av en grunn.

Da 95-gutten startet på college opprettet han og en gjeng et multimedia kollektiv som røsket tak i den lokale musikk- og motescenen. Men det var i 2016 da han debuterte på Soundcloud under navnet bbnomula at han begynte å få seg en fanskare, spesielt i Kina hvor han spilte sin første utsolgte tour året etter. Derfra gikk det fort til verden pent fikk åpne ørene.

Sammen med venner som Diplo, Yung Gravy, Night Lovell, Lil Toe, Rich Brian, Y2K og ikoniske Rebecca Black, har han jobbet seg opp og frem som artist. Gode venner, en enorm yrkesstolthet og en lættis, men profesjonell tilnærming til livet, har karen skapt en skikkelig bbno$ party. 

Vi har alle hørt «edamame» med Rich Brian og TikTok-fenomenet «Lalala», med til sammen over 1,2 milliarder (!) streams i skrivende stund. De er imidlertid ikke de eneste bangerne som har slått an globalt. Enda godt han er en trent svømmer, for denne fyren bader i plays.

Bbno$ lar seg ikke selge, ei heller stå stille. Scenen kommer til å riste når denne karen hopper rundt – dette vil du ikke gå glipp av!

Stavangers store sønn, Isah returnerer endelig tilbake til LS!

Kaleb Isaak Ghebreiesus startet som SoundCloud-artist i 2017 med låta «E på tur». Det var denne som åpnet dørene til en dedikert plass på stjernehimmelen da han året etter ble håndplukket av Magdi i Karpe for å bidra med sin fløyelsmyke stemme på SAS Plus / SAS Pussy som kom ut i 2019. Men det var låta «Hallo» med Dutty Dior som virkelig gjorde Norge obs på et navn man skulle høre mye fra i tiden fremover; nemlig Isah. Singelen gjorde han fortjent til P3 Gull i kategoriene Årets Nykommer og Årets Låt, og har i dag over 30 millioner plays.

Siden har han vunnet Spellemannpris for EP-en Sukkerspinn og Hodepine, kåret som Årets Nykommer under by:Larm, og samarbeidet med en hel haug norske tungvektere, for eksempel hans siste samarbeid med Stig Brenner, «Øyne i nakken». 

I 2019 solgte Stavanger-gutten ut fire shows i hovedstaden på to dager, et helsikes fyrverkeri av en opplevelse med gåsehud fra start til slutt. I tillegg til en unik tilstedeværelse på scenen, byr han på både nydelig stemme og heftig fotarbeid. 

Det er bare å glede seg til banger på banger og allsang med denne energibomben på scenen. Velkommen tilbake, Isah!

«The music is as close to who I am as you get»

Tom Stræte Lagergren debuterte under navnet Matoma på SoundCloud i 2015, og har siden vokst til å bli en av de største stjernene i den tropiske dansemusikkens verden. Med store festivaler som Coachella og Tomorrowland på CVen, har Hedmarkingen landet samarbeid med store artister som Jason Derulo, Akon, Enrique Iglesias, Noah Cyrus, Madcon, Astrid S. og Emma Steinbakken. 

Vi har alle hørt bangeren som satt i gang hele Matoma-showet i debutåret, «Old Thing Back», en moderne remix av låta til The Notorious B.I.G. Remixen suste rett til toppen av VG-lista, og ikke minst, var verdens mest delte låt samme år. Det førte til nominasjoner til priser som Årets Nykommer under P3 Gull, og Årets Låt og Årets Nykommer under Spellemannprisen for debutalbumet Hakuna Matoma. Vel fortjent siden han har spilt piano fra han var liten gutt, og jobbet med musikken sin i 10-12 timer hver dag. 

Hedmarkingen leverer sanger med god energi, uimotståelig melodier og relaterbare historier som får i gang enhver fest, motiverer om morgenen og oppmuntrer i tunge tider. Vi lover – dette blir fres.

«Jeg fant ut ganske tidlig at jeg var over gjennomsnittet glad i musikk. Men det var nok når jeg var rundt 13-14 år at jeg fikk tak i en mikrofon og fikk satt opp et lite studio på gutterommet hjemme i Hamar»

Frem til han ble 19 år gammel laget Stig Joar Haugen musikk med engelske tekster hjemme, det var først da en lærer fra videregående så et stjerneskudd i øynene hans at han endret kursen mot norske tekster. I det herrens år 2015 debuterte Stig Brenner med EPen Til mine venner, da under navnet Unge Ferrari. Det skulle vise seg å være starten på en reise for Hamar-gutten med en haug av hits, EPer og album, priser og nominasjoner i hytt og gevær. 

Det kritikerroste albumet Midt Imellom Magisk og Manisk gjorde herr Ferrari til allemannseie i 2018, da skiva føk rett til topps på VG-lista og i alles hjerter. Da han endret alias til Stig Brenner, måtte det naturligvis påfølge en ny skive med magi, nærmere bestemt Hvite Duer, Sort Magi. Før, innimellom og etter EPer og album, har mannen med den myke stemmen og harde utseende vært med på Hver gang vi møtes, og produsert prosjekter med en håndfull store navn. Blant annet med BFF Arif, Karpe, Molly Sandén og Tomine Harket, og hans siste singel med Isah, «Øyne i nakken».

Fyren har solgt ut Oslo Spektrum flere ganger, først med Arif, så helt på egenhånd. Om du ikke fikk sett han da, får du heldigvis gleden av å nyte hans tilstedeværelse på LS2023. Gjør deg klar for allsang og grining!

Han tror han vet hva du vil ha – det tror vi og.

Adrian Amara er en 25 år gammel rapper fra Oslos beste vest. I 2018 debuterte han med singelen «Drikker for mye», før han slapp sin første EP i 2019, Sommer 3019, med Tomy. Et knapt halvår senere stod han på scenen på en av Norges største festivaler.

Oslo-gutten vokste opp i et musikalsk hjem med en far som har drevet med musikk i mange år. Derfor var det naturlig at han selv startet å skrive og produsere, allerede som 12-åring. Amara og gutta har laget musikk sammen i mange år, såpass at de så behovet for å opprette sitt eget plateselskap, Rolig Records, for total kunstnerisk frihet og muligheten til å lage musikk for seg selv. Blant andre Chris Abolade, Philip Emilio, Sebastian Zalo, Jesper Jenset, Morgan Sulele og Adrian Sellevoll har vært med på leken i studio. 

«Vi bestemte oss for å satse på musikken da vi innså at vi var for lave til å spille basketball.»

Moroklumpen skaper låter som er annerledes fra gang til gang, men fokuserer mest på RnB-hiphop-lowfi-sound. For eksempel debutalbumet Atlantis fra 2019 som har en undervannsvibe, mens han nå produserer mer «world music». Det er ingen tvil om at sounden og karen selv har stjernepotensiale så det suser etter. 

Da Amara gjestet LS2022 sa han at det var helt sykt, og vi tipper han gleder seg minst like mye som dere til et gledelig gjensyn! 

De tre maskerte menn, Norges nye store boyband. Vi introduserer Beathoven!

Siden 2018 har de maskerte hitmaskinene i Beathoven produsert musikk, da spesielt snekker, nå for den festglade mainstream. De slo ordentlig gjennom i 2022 da de samarbeidet med TikTok-trynet Henrik von Grogg på låta «STAY KEEG», som ble Norges mest streamede låt i løpet av sitt første levedøgn.

Trioen har sluppet rett under 60 låter, en imponerende merittliste med millioner av streams. Deres siste låter «SØR-AFRIKA» med Capow x 2G og «PRIMADONNA», har tronet Spotify Topp 50 gjennom sommeren, og førte med seg opptredener på VG-lista i Oslo og Bergen, og ikke minst en nominasjon under P3 Gull for Årets Gjennombrudd. 

Beathoven tar med seg de rytmiske landeplagene sine til LS2023 – kanskje vi endelig får vite hvem de egentlig er?

«BLASTERJAXX ARE THE KINGS OF BIG ROOM HOUSE FOREVER, THEY NEVER STOP RELEASING BANGERS»

Den nederlanske duoen Blasterjaxx består av Thom Jongkind og Idir Makhlaf, og har siden 2010 produsert big room house – på skikkelig vis.

Gjennom både opp- og nedturer har gutta holdt sammen og spredt vill stemning med turneer i alle verdensdeler. Ikke minst har de spilt på noen av de største festivalene i verden, som Tomorrowland. Nå eier de sitt eget plateselskap, Maxximize Records, som støtter mindre DJs. 

Duoen har flere samarbeid i sekken med de aller fleste du kan tenke deg fra samme sjanger, som for eksempel Laidback Luke, Tiësto, David Guetta, Hardwell, Armin Van Bureen, Timmy Trumpet og mange flere. Blasterjaxx har oppholdt seg flere år på DJ Mag Top 100 og peaket på en 13. plass. 

Blasterjaxx kommer til å få bakken på LS til å riste med bass og dans. Dette blir sjukt.

Norges nye landeplager? Flere millioner streams sier hvertfall sitt.

Brødrene Bausa startet med musikk for litt over et år siden, og har allerede blitt et stort navn innen russemiljøet, spesielt i Oslo og Bærum. Helt fra start ble guttas musikk nærmest et varemerke for bussene som hadde låter produsert av dem. 

Sommeren 2022 slo Brødrene skikkelig gjennom på nasjonalt nivå med låta «Mawbys», som fremdeles herjer på topplistene som guttas foreløpige mest spilte låt. Deres nyeste prosjekt «Manifest» ble lansert og tok helt av på TikTok – og dette er bare starten.

Gled deg til et forrykende show med denne trioen på scenen under LS2023!

LFG!!

Chris «Abbo» Abolabe kom inn i musikkverden da han jobbet som fotograf og hang i bransjens sfære. Det er lite som smaker så godt som toner og god lyd, så det eneste riktige å gjøre om du har mulighet, er å gå videre med musikken.

Abbo er en kreativ sjel som ikke bare lager ektefølt hiphop og RnB-musikk, han knipser fremdeles bilder og maler kunst i det kreative kollektivet Broslo. Et typisk multitalent som har opparbeidet seg en god start i en musikkarriere med platinum sertifiserte låter, godt over 20 millioner streams, og et tydelig stempel som «one to watch». 

Oslogutten har samarbeidet med flere norske artister som blant andre Jonas Benyoub, Jesper Jenset, Adrian Sellevoll, og selvfølgelig bestis Amara. Sammen med sistnevnte har han vært gjennom tykt og tynt. Chris har vært åpen om at det er viktig å snakke med noen om det er noe som plager deg, og hans “noen” var Amara.

Det er bare å glede seg til låter fra hitlistene på scenen når Chris Abolade kommer tilbake til LS!

«Ey, ingen gjør det som oss»

Det tok ikke en gang ett år før denne duoen ble en av de mest populære festeartistene i det gode land. Partygutta Hjorterud Allé har allerede spilt på noen av de største festivalene i Norge, som for eksempel Palmesus, og vært på topplistene med flere av sine låter. Den sykt fengende «Skavlan» med Henric Edström, «Hjorterud Allé» og «Helikopter» er noen av de mest avspilte låtene med til sammen over 5 millioner plays. Minner om at dette har skjedd på under ett år!

Det er tydelig at folket liker 90-talls, raveinspirerte låter og mildt sagt fengende melodier, for fansen renner stadig inn. Til nå er de oppe i 30 000 følgere og 250 000 månedlige lyttere – i 150 forskjellige land. Ser vi en internasjonal norsk musikerkarriere i fremtiden? Den er i alle fall blendende lys.

Enhver konsert med gutta er en fest så det er klingende klart at dette er noe du må få med deg.

«Han er Norges beste rapper akkurat nå»

Jonas Benyoub har vært i musikkbransjen i over 10 år, men det var først i 2022 karrieren virkelig tok fart da han ble oppdaget av Karpe. Det skulle lønne seg å vente, for som han sier selv, «det tar tid å bygge et hus ordentlig, med mindre du bare vil sette opp et telt». Nå kan han pryde CVen med blant annet ovennevnte sitat fra Yousef i Madcon.

Tidlig i karrieren startet han først som sanger, før han produserte mye hard rap, før han fant sitt sanne kall: Blandingen mellom norsk kulturarv, marokkanske folketoner og lokale Grorud-vibes. Alt dette har samlet seg i en herlig fyr og den ultimate liveartisten. Atlasløven er mildt sagt anerkjent og verdsatt i det norske hiphop-miljøet, som for eksempel Tshawe Baqwa sier så fint: «Han er artistenes artist. Alle favorittartistene deres peker på han fyren der». 

I 2022 slapp godgutten sitt aller første album, ZeroLove, et rop om kjærlighet som inneholder en hilsen til hans elskede foreldre med låta «Spor i snøen», som i skrivende stund har over 2 millioner streams. Skiva prydes også av spor som «Mamma sa» og «Roser på graven». Hele prosjektet fortjener mer oppmerksomhet, så gjør deg selv en tjeneste og sett deg ned og nyt. 

Heldigvis holder Jonas beina godt plantet på jorda når han jobber på Forandringshuset på Ellingsrud, et fritidstilbud for ungdommer hvor han selv har tilbragt mye tid. 

Det er bare å glede seg til å se vår khoya, kjære Jonas Benyoub på scenen.

Come on, Loverboy.

Jon Ranes, eller Loverboy om du vil, startet sin karriere som et kjent fjes i 2019 da han spilte i filmen Ut og stjæle hester, før han gikk videre til seriene Atlantic Crossing i 2020, Pørni i 2021, og Flus med en hel del av den norske stjernehimmelen året etter. 

Kisen fra Lille Tøyen i Oslo er en del av rapgruppen Undergrunn som de fleste av oss kjenner til, og debuterte som soloartist i fjor med det selvtitulerte albumet Loverboy. Den skandinavisk visepop-inspirerte skiva havnet på 2. plass på topplister over hele Norge, og førte til en livedebut under by:Larm samme året. Rundt lansering av albumet, var det kun én gruppe på topp, og det var UG og deres medlemmer.

Han lager ærlig og følelsesfull musikk, og kommer til å sparke fra seg i det norske musikklandskapet i årene som kommer. Gjør deg klar for Loverboy.

Gutta har varmet opp for Lemaitre, samarbeidet med store navn, og blitt spilt flere millioner ganger. Nå kommer de til LS.

DJ og låtskriver Didrik Thulin, og Sondre Alvestad aka EDM-artisten Sonny Alven med flere millioner streams, startet Ka2 som en hobby hjemme i stua i Alvestad. Bergensduoen beskriver seg selv som «en venn, en elsker og en notorisk treklemmer», det får du føle på med deres dansbare låter med svevende tekster.

Gutta gikk hardt ut og ble lista på P3 med sine tre første låter, og da Ka2 slapp sin første låt «Our Youth» i 2015, gjorde de seg fortjent til en nominasjon i kategorien Årets Låt under Spellemannprisen. I tillegg til nominasjoner og listetoppere, har bergenserne laget offisielle remikser for artister som Tove Lo, Alesso og Astrid S, og samarbeidet med blant annet Gabrielle, Benjamin Ingrosso og Felix Sandman.

Liveshowene deres er «en reise for publikum, både i det visuelle og i musikken.» Dette blir enkelt og greit, vilt og gøy.

«Alle mine klubb baddies danser for meg. Jævetaduvidansejækasedepådeg»

Kris Winther står bak flere av nåtidens største hits. Siden han slo gjennom i 2021, har han vært å se på flere store scener og listetopper, ikke bare i Norge, men hele Norden. 

I 2022 hadde Kris over 49,3 millioner streams – ikke så rart når han står bak bangere som «Blitzkrieg», «Beklager» og «Barock». De tre låtene har nærmere 60 millioner plays til sammen! Fyren har samarbeidet med alle de største festmusikerne i landet og er uten tvil en hitmaskin å regne med.

Vi snakkes når Winther lager vill stemning på LS.

«To make people smile, to make them happy, let them experience the best moments ever and bring them together through my songs make me the happiest guy alive»

DJ, produsent, musiker og remixer. Kjært barn har mange navn, og denne sjarmøren er intet unntak. Nederlanske Mike Willemsen, eller Mike Williams, ble tidlig krøket. Allerede som 4-åring startet han å spille piano, knapt åtte år før han kjøpte sitt første mikseutstyr. Det var hvert fall ingen tvil om hva han skulle bli når han ble stor.

Bare fjorten år gammel ble han booket til sin første gig. Etter det gikk det ett i ett. Han har samarbeidet med de største, spilt på samtlige festivaler, og blitt kåret til «artist of the future» av Spinnin’ Records. Selveste Tiësto har tatt han under vingen og introduserte han på Ultra Music Festival i 2016. Med låter som «Lullaby» med R3HAB, «Feel Good» med Felix Jaehn og han nyeste låt med norske Tungevaag, «Dreams Come True», har han samlet opp flere millioner plays.

Mr. Williams har beina godt plantet på jorda og driver sin egen YouTube-kanal hvor han lager mat, viser hvordan han produserer musikk og har et eget innslag som heter #MIKEONTHEMIC hvor han intervjuer tullinger på festivaler. Vi anbefaler å ta en titt for humring.

Mike Williams sprer en genuin glede med sin svært dansbare musikk. Vi gleder oss!

Han ble født inn i kultureliten, nå er han i god gang med å stacke sin egen kulturelle kapital.

02-gutten Jonas Almaas Marstein startet som en del av folkefavoritten Undergrunn før han i 2022 spredte sine egne vinger og hoppet. Rapperen slapp to solo-EPer på kort tid sent samme året, og fikk fort en god dose streams allerede fra startblokka. 

Hans første EP, Medici Marstein, inneholdt hiten «Frida Kahlo» og havnet med det på toppen av norske singellister. På den tiden var det full UG-dominanse på topplistene i Norge, både av gruppen så vel som Loverboy og Marstein. Noen knappe måneder senere slapp han EP nummer to, Xania, og fortsetter stadig med den ville veksten som soloartist.

Marstein 4L, sier vi bare. Denne fyren trenger ingen andre.

Denne dama har oppnådd store ting på kort tid, og hun er på ingen måte ferdig.

Siden 2020 har Ugbad Musti vært en forkjemper for mer eller mindre samtlige grupperinger og unge mennesker. Hun er ofte beskrevet som den mest spennende unge stemmen i norsk musikk og har blitt applaudert for å snakke høyt om stigma mot sin bydel, Tøyen. Musti har fra barndommen av vært opptatt av historiefortelling, og med en bakgrunn fra Somalia, England og Oslo skaper hun en helt unik sound.

Den prisbelønte rapperen og låtskriveren ble et navn da hun gjestet Arif sitt album Arif i Waanderland, og debuterte på scenen på Øya. Bransjen og publikum fikk bakoversveis, og en fremtid har neppe vært lysere. Ugbads rise to fame startet for alvor da hun slapp radiohiten «Gro Harlem Brundtland» som dras frem i ekstremt mange settinger, også i Store norske leksikon. Såpass stas ble det at hun lagde soundtrack til FIFA 22! Norsk-somalieren har samarbeidet med de fleste store norske stjernene som hun kan kalle sine venner, og tatt med seg flere av dem når hun har spilt på noen av Norges største festivaler.

Tøyenjenta har vunnet og vært nominert til en svært god håndfull priser, blant annet for debutalbumet Qoyskayga fra 2020 og skive nummer to, Ugbad. Hun er forøvrig også nominert i klassen hiphop under årets Spellemann, og har tidligere blitt tildelt den prestisjefulle Oslo by kulturpris. 

Det er ekstremt mye kult å trekke frem med denne dama, men det viktigste du må vite er at dronningen av Tøyen kommer til å levere et fantastisk liveshow på LS2023!

«Og vinneren er.. Shaka 2022!»

De 18-årige Bærums-guttene debuterte som russemusikkprodusenter øyeblikket før 2022, og slo gjennom med låta «Shaka Hjemmesnekk» som vant fjorårets Årets Hjemmesnekk. Seieren ga uten tvil mersmak, både for gutta og for russen.

Nå har de flere millioner streams på Spotify, og er i full fart på vei til russestjernehimmelen. Fremtiden starter med samarbeid med blant annet Brødrene Bausa, på låta «Manifest».

Vi har selv kjent det på kroppen når Rockefeller nærmest falt sammen under Årets Hjemmesnekk 2022 – det er bare å glede seg, for disse gutta leverer låter du beveger deg av!

«Det var deg og det var meg, det var minner som aldri vil dø, det var evighet, og en sol som farga himmelen rød»

Du har garantert hørt Norges mest nære og kjære sommerband og deres mest spilte låter, «Idyll» og «En Solskinnsdag» med over 43 millioner plays sammenlagt. Tidløse Postgirobygget har holdt sammen siden 1994 og skapt et underverk av en karriere. Det hele startet med debutalbumet Melis som lå på topplistene i Norge i hele 70 uker(!), så lenge at neste album måtte utsettes – og dette var bare starten. Arne Hurlén, Nils Petter Time, Nicolai Hauan, Per Sarin Madsen og Øyvind Kolset holder fremdeles koken. Kanskje ikke så rart siden gjengen har solgt mer enn en halv million fysiske CDer, blitt spilt i filler av samtlige radio- og tv-kanaler, og toppet det som toppes kan av hit-lister. 

Postgirobygget har spilt for russen på Landstreffet en kort mannsalder, og stod for første gang på hovedscenen i 1997. Allerede da mammaen og pappaen din delte sin første vinflaske for 19 år siden, var de her. Bandet er eksperter på å rekruttere nye fans, så hvis det er én tradisjon du bør oppleve på LS, er det Postgirobygget lørdag på Parkscenen.

«Det er ikke bare vår skyld. Alle har bidratt, russ fra 1997 og frem til i dag. Arrangørene. Parken. Været. På sånne dager er vi alle unge. På sånne dager er vi alle russ», hjertelig hilsen Arne Hurlén. 

Ramón, mr. P3 himself – velkommen tilbake til LS!

Ramón Andresen startet tidlig som låtskriver, og har samarbeidet med blant annet Astrid S og Julie Bergan før han i 2020 tok steget ut i rampelyset selv med EP-ene Når er det over?, og Hvis jeg våkner opp igjen. Takk til høyere makter for at han gir oss sin egen stemme og sitt herlige vesen. TikTok har vært en viktig del av hans rise to fame ved å publisere morsomt, selvironisk og ekte innhold. Like genuint som han selv er. 

I 2021 slapp Ski-gutten EP-en Smile pent, stå i ro, men det var låta «ok jeg lover» som virkelig satt han på kartet for allmennheten. Med denne satt han rett og slett ny Norges-rekord med over 605.000 streams det første døgnet. Sangen gikk naturligvis rett til topps på både Spotify Top 50 og VG-lista topp 20, og strømmet til gull den første uken. Samme året slapp han en hel haug med landeplager som har flere millioner plays, som «17. mai», «jeg elsker deg, men», «menn som meg», og «leilo brenner» med Victor Leksell. Disse vakre blomstene ble samlet i en nydelig bukett på debutalbumet Så klart det gjør vondt. 

Ramón har en unik connection med sitt publikum, en trofast masse av fans som synger høyt, så husk ørepropper! Det er et herlig show utført av en klinkende klar stemme, pakket inn i en «liten suit man». 

Vi blir, Ramón, vi lover. 

Milliarder av streams og banger på banger. Denne karen kommer til å gi deg en kveld du neppe kommer til å glemme.

DJen Dardan «Regard» Aliu har skutt rett til stjernehimmelen og pumpa ut hit på hit. Han debuterte med sin første remix i 2012, men det var da remixen hans av Jay Seans «Ride It» gikk viralt på TikTok i 2019 at navnet hans havnet på alles lepper. Låta har over 1 milliard (!) stream alene og toppet lister over hele verden.

Men han har på ingen måte hvilt på laurbæra siden den gang. Den dag i dag har han milliarder av streams til sammen og en mengde bangere. 30-åringen gjør seg virkelig fortjent til statusen han har opparbeidet seg. Samlet har låtene hans blitt sertifisert til gull tre ganger, platinum totalt 17 ganger, og diamantsertifisert en gang. Det er bare helt sjukt. 

Regard har produsert blant annet «Secrets» med britiske Raye, «Hallucinations» med Years & Years, «You» med Troye Sivan og Tate McRae, og hans seneste singel «No Sleep» med Ella Henderson. Det er faktisk NULL sjans for at du ikke har hørt hvertfall én av dem, for til sammen har de nemlig over 677 millioner streams. I tillegg har han samarbeidet med legenden Steve Aoki på en av sine nyeste låter.

Deep House-opplevelsen du kommer til å få med denne fyren kommer du til å minnes resten av livet. Det er bare å glede seg til en vill kveld med Regard på scenen.

Why does it feel so good, so good to be bad

Brødrene fra Eindhoven, Sjoerd og Wouter Janssen har siden 2001 gått under artistnavnet Showtek og produsert techno for den store platinummedaljen.

I 2003 videreutviklet Showtek sounden sin til hardstyle og bergtok en hel verden. Samarbeid med blant andre Tiësto, Chris Brown, David Guetta og Hardwell har gjort duoen anerkjent som nummer 17 på DJ Mag sin Top 100 liste, og plassert dem stabilt på topplister på et globalt nivå. Låta «Bad» med Vassy og Guetta lå 239 uker (!) på 19 forskjellige topplister.

Dutch Masters, Headliner, Lowrider, Unibass, DJ Duro, Walt, Walt Janssen, Mr. Puta, Boys Will Be Boys, Alan Misael, Showtek.. Uansett hva du ønsker å kalle dem, kommer de til å lage en sinnssyk stemning på LS.

Hun har tatt Norge med storm med sine svenskinspirerte låter og nydelige stemme. Nå kommer hun til LS! 

Synne Vo har alltid vært omringet av musikk, men hun så aldri for seg at hun skulle bli artist. Men artist, det har hun i aller høyeste grad blitt, for de siste årene har vært fylt med nominasjoner, priser og samarbeid i storskala.

Lesjajenta har tatt oss med hjem til bygda der hun vokste opp med låter som «Heime» og «Seksten», og det er ingen tvil om at Synne Vo har truffet publikum med sine fengslende og nære poplåter. Vorkinn, som hun egentlig heter, vokste opp med en interessant blanding av musikalitet – Hellbillies, Odd Nordstoga og Vamp på den ene siden, og Hanna Montana og High School Musical på den andre. I senere tid har hun fått en forkjærlighet for svensk pop, som er hovedinspirasjonen til Synne når hun skriver låter i dag.

25-åringen stod en gang i valget mellom å bli låtskriver eller artist, men det skulle vise seg at valget ikke var hennes å ta. Da singelen «Ikkje tenk på meg» ble listet som Ukas låt på P3 i 2020, gikk det opp for henne at hun kunne gjøre begge deler. Hennes største prestasjon som låtskriver var da låta «Smilet i ditt eget speil» med Chris Holsten ble årets mest spilte låt på radio. Sangen vant Årets Låt under Spellemannprisen og P3 Gull, samt Årets verk – populærmusikk og Årets mest spilte låt på Musikkforleggerprisen i 2022. I skrivende stund har den over 28 millioner plays!

Synne Vo har en strålende lys fremtid foran seg. Det er bare å glede seg til hun ta med seg den sinnssykt fine stemmen og fengende låter til LS2023!

Milliarder av streams, over 16 millioner månedlige lyttere og bangers vi alle har hørt. 

Tobias Topic vokste opp i en liten by kalt Solingen utenfor Düsseldorf med tyske og kroatiske foreldre. Man skal tidlig krøkes, for allerede som 14-åring startet han å produsere musikk som hobby. Det var da han hadde fylt 21 år at karrieren virkelig skulle starte.

Tyskeren har funnet sin oppskrift på suksess opp gjennom årene, motivert av den skjulte magien fra sitt neste samarbeid, ved å dele musikken med sine fans og opptre live, og connecte med publikum på et emosjonelt nivå. Tallene taler for seg selv og er åpenbare for enhver.

Topic har i dag milliarder av streams av sine låter og en imponerende merittliste. Han har blitt sertifisert til gull, dobbel diamant, dobbel, trippel og kvadruppel platinum i 28 land, og holder en stødig plass på de globale topplistene. For ikke å snakke om alle prisene han har vært nominert til og vunnet, og alle festivalene han har spilt på. Det er tydelig at hans unike sound, som han selv beskriver som «melankolsk dansemusikk», treffer folk.

Med store samarbeid i sekken med stjerner som blant annet A7S, Lil Baby, Becky Hill, Bebe Rexha, David Guetta og mange andre, kan han vise til hits av et annet kaliber. Blant annet «You» med Troye Sivan og Tate McRae, «Your Love (9PM)» med ATB og A7S, «Why Do You Lie To Me» med Lil Baby og A7S og «Breaking Me» med A7S, har alene haugevis av plays. Du har garantert hørt noen av dem.

Gled deg til melodier som setter seg dypt i hjernen, trommer som beordrer deg til å danse, og en emosjonell følsomhet som setter seg i hjertet.

Ain’t no party like a techno party

Tyske Matthias Ritchet hadde aldri planer om å bli så svær som han er den dag i dag. Da han startet som DJ under navnet Tujamo i 2006 ville han bare drive med det han elsker på mindre arrangementer, og skape gode opplevelser for publikum. Nå har det imidlertid utviklet seg til å bli noe mye større.

Singelen «Boneless» med Steve Aoki og Chris Lake fra 2013 gjorde susen og satt karen på kartet. Låta har i dag over 133 millioner plays. EDM-artisten har siden samarbeidet med blant andre Plastik Funk, Laidback Luke, Dimitri Vegas & Like Mike og Taio Cruz, og ligget på topplister over hele Europa.

Tujamo har store navn i ryggen som Avicii, Tiësto og Fedde Le Grand, og har spilt over hele verden og alle de store festivalene. Både Parookaville, Untold, Tomorrowland og Dreamland har vært heldig nok til å ta imot tyskeren.

Gjør deg klar for å «Drop That Low» med Tujamo når han gjester LS2023!

Grammy-nominasjoner, Spellemannpriser og milliarder av streams. Den verdenskjente DJen Tungevaag er klar for LS2023!

Martin Tungevåg «Tungevaag» har drevet med musikk siden 2008. Etter debuten «Wicked Wonderland» i 2014, har han dominert topplister over hele verden, både musikklister og «DJ Mag Top 100» i godt selskap med storfisker som Tiësto og Martin Garrix. Stadlandet-gutten har flere milliarder avspillinger på tvers av plattformer og er et respektert navn i DJ-miljøet.  

Musikken til Tungevaag har spilt til både gull og platinum i Tyskland, Frankrike, Italia, Spania, Sør-Korea, Sør-Afrika og titalls andre land. Han har også spilt på de fleste største festivalene i verden som Tomorrowland, Parookaville og Mysteryland. Den jordnære fyren har vært nominert til to Spellemannpriser, og ikke minst, to Grammy awards.

I Norge er han aller mest kjent for låter som «All For Love», «Samsara», «DANCE» og «Play», og sine syke liveshows! Dette kommer til å bli helt vilt.

Rae Sremmurd er klar for LS2022!

Den amerikanske duoen består brødrene Swae Lee og Slim Jxmmi fra Tupelo i Mississippi. Rapduoen ble i 2013 signert av produsent Mike WiLL made-it under plateselskapet Ear Drummer (funfact: det er artistnavnet deres baklengs), og slapp i 2014 singelen “No Flex Zone”. Etter dette har det bare gått oppover for gutta!

De har rukket å slippe hele 4 album siden den gang, og samarbeidet med artister som Nicki Minaj, Young Thug, Travis Scott, The Weekend og Gucci Mane. 

Da de slapp albumet «SremmLife» i 2015 gikk alle tre låtene i Top Ten of Billboards’s Hot Rap Songs Chart! Året etter kom de ut med albumet «SremmLife2», og senere det året fikk de sin første låt på Billboard nr. 1 hit med «Black Beatles» sammen med Gucci Mane. Singelen var også nominert til Top Rap Collaboration på Billboard Music Award.

Den energiske duoen er klar for å snu Parkscenen på hodet under LS2022! 

Den nederlandske storfavoritten Martin Garrix har satt sine musikalske fotspor over hele verden!

«I’m so high at the moment, I’m so caught up in this. Yeah, we’re just young, dumb and broke, but we still got love to give» #relatable #amirite

Khalid startet sin karriere som 18-åring da han publiserte egenproduserte låter på SoundCloud. Siden den gang har han opparbeidet seg en lojal fanskare som han dedikerer all sin suksess til. 

Etter å ha sluppet sitt debutalbum «American Teen» i 2017, hvor to av singlene solgte til platina, ble han brått en del av selve stjernelaget. I etterkant har Khalid gitt ut låter som «Lovely» med Billie Eilish, «Silence» med Marshmello, «Be like that» med Swae Lee og Kane Brown, «Beautiful People» med Ed Sheeran. Listen er lang med store hits og stjernespekkede samarbeid.

I 2021 ble han offisielt den yngste artisten gjennom tidene til å spille 74,5 millioner RIAA (Recording Industry Association of America) sertifiserte enheter i USA. Khalid har åpenbart gjort seg fortjent til mange utmerkelser, blant annet seks nominasjoner fra både Grammy- og Billboard Awards, og tre nominasjoner til AMA’s. Khalid var også med i listen over «100 Most Influential People» av Time magazine i 2019.

Det viktigste for denne karen er å lage musikk som får lytteren til å føle noe. Om en så tenker tilbake på en tid hvor du hadde det bra, eller en tid hvor du hadde det dårlig. Følelser er nøkkelordet her, og vi kan alle enes om at det er nettopp det som oppstår når du hører musikken hans. 

Khalid tar med seg sitt reportoar av bangers og sin fløyelsmyke stemme til LS2022 for å få oss i den rette stemningen. Gled deg til en unik opplevelse, og nyt viben til en av verdens største stjerner! 

Tre album rett til verdenstoppen, milliarder av plays, og et entourage uten like – PUSHA 🅿️ TIL LS2022

Den amerikanske rapperen Gunna har laget musikk fra han var 15 år. I 2013 slapp han sin første mixtape «Hardbody» under artistnavnet «Young Gunna», men karrieren startet ikke ordentlig før han traff Young Thug og ble signert av YSL Records i 2015. Gunna har sluppet til sammen 12 album og mixtapes etter de møttes, og har samarbeidet med mange av hiphopens aller største stjerner.

Siden 2016 har det gått i ett for rapperen. Gunna sitt første store prosjekt var låta «Floyd Mayweather» med Young Thug, Travis Scott og Gucci Mane, som nærmer seg 50 millioner streams. Med det på CVen debuterte han med «Drip Season» gjennom YSL Records, og dermed startet serien av album. Gunna har andre store hits som «Lemonade» feat. Don Toliver & NAV, med nesten 950 millioner streams, og «Drip Too Hard» feat. Lil Baby, med nesten 900 millioner streams.

Takket være dedikasjon og kreativitet har han over 25 millioner månedlige lyttere. Musikken hans har blitt streamet milliarder av ganger og flere av albumene debuterte på topp på lister som Billboard Hot 100 og Billboard 200. Gunna sitt siste album «DS4EVER» har på under to uker sertifisert seg til tre platina.

Nå kommer hitmaskinen, verdensstjernen, hype beast Gunna til LS2022, og vi gleder oss helt sykt! 

«Jeg husker vi pleide å kjøre i bilen til konserter. Chirag, meg, en lydmann, en DJ og litt utstyr i bagasjerommet. Det var alt vi trengte den gangen»

Fra en 1997-modell Toyota Corolla med et bagasjerom fullt av utstyr, til Norges største rapartister og forbilder (med mer classy, fancy biler): Mytene, legendene, Karpe. 

Magdi Omar Ytreeide Abdelmaguid og Chirag Rashmikant Patel er på ingen måte grønne i gamet. I 2004 debuterte de med EP-en Glasskår som lå seks uker på VG-lista og solgte til gulltrofé. Det var deres første album, Rett fra hjertet (2006), somvirkelig gjorde dem til nasjonale skatter, og siden den gang har det gått i ett for duoen. Med et mangfold av priser under beltet som blant annet Årets Liveartist, Årets Låt, Årets Album og Årets Spellemann, er det tydelig at gutta ikke k*dder rundt. 

Karpes historie er unik i norsk sammenheng, og Chirag og Magdi er artistene et helt land har tatt til hjertet i hverdag, nasjonalfest og landesorg. Deres historie om marginalisering og ekskludering har fanget det norske folk og blitt mainstream. Med elegante, fengende og brutalt ærlige tolkninger av samfunnet treffer de en hel nasjon, uavhengig av religion, nasjonalitet, alder, kjønn og legning.

Karpe har spikra kunsten å fornye seg og er minst like relevante etter over 20 år i gamet. De har en lojal fanskare som gledelig følger dem i kamp, og duoen vet hvordan å sette pris på dem. I 2020 slapp Chirag og Magdi hørespillet SAS PLUS / SAS PUSSY, ett spor som varer rett i underkant av en halvtime, og skapte et helt univers som bragte oss rett inn i de geniale topplokka deres. Her fikk 100 heldige blodfans være med på en reise gjennom SAS Skien, et så hemmelig konsept at ikke engang guttas nærmeste familie og venner fikk delta, heller ikke media, og mobiler måtte ligge ute. 

Deres nyeste prosjekt OMAR SHERIFF (2022), et nyskapende univers med en digg blanding av språk og sjangere, slapp de med formål om å underholde og utfordre lytterne. Nok en gang slo de alle rekorder. Utgivelsen er det mest streamede prosjektet på én dag i Norge – noensinne! Ingenting de gjør er tilfeldig, heller ikke live, og leverer med 100% fornøyd garanti. Magdi og Chirag har et spesielt forhold til LS, og vil alltid ha en plass i våre hjertet. Nå kommer de for n-te gang for å dele magien sin.

Måtte de lenge leve. 

«Jeg elsker Norge! Virkelig. Det er her alt startet, det er i Norge jeg først slo gjennom som DJ.»

Tijs Verwest, bedre kjent som Tiësto blant sine hundrevis av millioner av fans, er en av Trance-musikkens opphavsmenn og EDMs gudfar. Han har til og med en offisiell «Tiësto day» i verdens gambling-hovedstad Las Vegas.

Den Nederlandske DJen er en vaskeekte live-artist. Med det mener vi at han aldri har pre-programmerte set, han mixer faktisk live! Han legger nemlig stor stolthet i at ingen sets er like. 

Tijs debuterte som Tiësto i 2001 med albumet In my memory, før han slapp Just Be i 2004 til krasse kritikker. Det var ikke før i 2007 at det virkelig tar av for herremannen når han slipper Elements of Life med over 53 millioner views på YouTube. Albumet ble nominert i kategorien beste elektroniske/danse album under 50th Grammy Awards, og ble som en lærebok på hva EDM skal være. 

I 2015 mottok norgesvennen en Grammy for sin innsats som en musikkens hedersmann, og Tiësto fortsetter i høy hastighet å utgi, og sette fokus på både egen og yngre artisters musikk. 

Om det så er kjærlighet for musikken eller publikum, eller mest sannsynlig begge deler, er Tiësto kjent for sine liveshow som du virkelig kjenner på kroppen – vi har følt det mange ganger selv!

«Jeg er ikke en artist uten å skrive låter i studio, og jeg er ikke en låtskriver uten å opptre på scenen»

Sigrid startet sin karriere med å bli kåret til Ukas Urørt i 2013 med låta «Sun». Siden det har hun opplevd mye; fra å være første kvinnelige norske artist til å vinne BBC Sound of 2018, spille på Nobels Fredspriskonsert og lage musikk til storfilmen Justice League, til å vinne og bli nominert til en hel haug av priser her i Norge. 

Gjør deg klar: I 2017 slapp hun EP-en Don’t Kill My Vibe som gjorde at hun vant Årets Nykommer under P3 Gull, og ble nominert til Årets Liveartist og Årets Låt. EP-en fikk henne også kåret til Årets Nykommer under Spellemannprisen i 2018, og sikret en nominasjon i klassen Popsolist og Årets Låt. Sigrid vant Årets Låt for «Strangers» og ble nominert til Årets Liveartist under P3 Gull 2018, og til ytterlige tre priser under Spellemann samme året. 

Det kritikerroste debutalbumet Sucker Punch debuterte på førsteplass på VG-lista i 2019 og gikk inn på en fjerdeplass på den britiske albumlista, som første kvinnelige norske artist. Samme året ble hun kåret til Årets Spellemann, og vant klassen Popartist for albumet. Sigrid var artisten med flest nominasjoner dette året og var nominert i attpåtil tre klasser; Årets Album og Årets Låtskriver for Sucker Punch, og Årets Låt for «Don’t Feel Like Crying». Sigrid har turnert verden rundt og har over 1,2 milliarder streams! 

Til tross for alt hun har opplevd, oppnådd og drømmer hun har oppfylt, er hun jordnær og hyggelig som få, og leverer alltid opptredener fra øverste hylle!

«Inni meg bor det et monster som iblant bare vil lukte på blomster, og smile til hunder og klappe på katter, stoppe noen og si «fy faen, du er vakker»

Kristoffer Cezinando Karlsen. Hitmaskin, tekstgeni, levende legende. Denne rapperen trenger nødig en introduksjon, men han er verdt å vite mer om. Oslo-gutten debuterte med EP-en Cez 4 Prez i 2012, og karrieren tok for alvor av da han vant NRKs Urørt-finale med låta €PA i 2016. Samme år slapp han albumet Barn av Europa til enestående kritikker, og gjorde seg verdig til Årets Nykommer i P3 Gull. 

Året etter slapp Cez albumet som virkelig gjorde han til Norges unikum: Noen ganger og andre tronet toppen av VG-lista og ble tatt imot med stående applaus fra norske anmeldere. Albumet vant Spellemann-priser for Årets Album, Årets Urban og Årets Tekstforfatter. I 2020 slapp han (endelig) det magiske albumet Et godt stup i et grunt vann, og vant velfortjent Årets Tekstforfatter, nok en gang. Albumet la til en haug av seksere i den lange rekken av fantastiske anmeldelser. 14 dager etter slipp fylte han Sentrum scene til randen av blodfans som allerede kjente låtene bedre enn sin egen baklomme. 

Musikken hans er tatovert på en hel generasjons hjerter. Sånne ting skaper lojale fans, og tro oss, det kommer du til å merke. Om du har vært så heldig å oppleve han live, vet du hva som venter deg. Ja, Cez 4 prez, statsminister og konge.

«Vi skal ikke bare avslutte – vi skal rive stedet!» 

Mikkel Christiansen og Simen Auke, aka Broiler, tidligere kjent som tull-og-tøys-DJ Broiler. Kjært barn har mange navn. Gutta har virkelig hatt stor utvikling siden de slapp låta «Afterski» i 2011 som åpnet for en fremtid som en etablert, suksessfull DJ/produsent-duo med over 450 millioner streams! 

I 2015 slapp duoen «Wild Eyes» som satte fyr på toppen av lister i Danmark, Norge og Belgia. Låta ble også nominert til en aldri så liten Spellemann samme året for Årets Hit. Deres største hit, «Shots – Broiler Remix», en remiks av en Imagine Dragons låt, har i skrivende stund beskjedne 325,240,312 plays!

Broiler har opptrådt på de aller fleste store norske festivaler til stormende jubel, for det er faktisk ikke mulig å ha det kjipt når gutta står på scenen. Kjør! 

«The music is as close to who I am as you get» 

Etter å ha drevet med musikk i 10-12 timer daglig i fem år, debuterte Matoma på SoundCloud i 2015, og har siden den gang vokst til å bli en av dansemusikkens største stjerner med milliarder av streams. Han har også tatt med seg sine tropiske toner til internasjonalt kjente festivaler som Coachella og Tomorrowland, og har jobbet med store artister som blant annet Becky Hill, Jason Derulo, Akon, Enrique Iglesias, Noah Cyrus, Madcon, Astrid S., Emma Steinbakken og Nico & Vinz. 

Det var bangeren «Old Thing Back», en moderne remix av låta til The Notorious B.I.G, Ja Rule og Ralph Tresvant, som virkelig satt Hedmarks-gutten på kartet. Singelen lå på andreplass på VG-lista og var verdens mest delte låt i 2015! Det førte til nominasjoner til priser som Årets Nykommer under P3 Gull, og Årets Låt og Årets Nykommer under Spellemannprisen for debutalbumet Hakuna Matoma samme år.

Siden den gang har du sett gladgutten på TV som dommer på The Voice, hvor han har tatt tak i en hel nasjons hjerter med sitt herlige vesen. 

Matoma leverer sanger med god energi, uimotståelig melodier og relaterbare historier som kan få i gang enhver fest, motivere deg om morgenen, eller oppmuntre deg i tunge tider. 100% gode vibber-garanti! 

Hjerteknuser, gledesspreder, Artisten med stor A. Han solgte ut Oslo Spektrum uten å annonsere konsertene – vi introduserer selveste Sondre Justad! 

Sondre Justad ga ut sin første singel «Nu har du mæ» i 2014, og fulgte opp med to nye låter i 2015 som havnet rett på radio og TV. Publikum og arrangører så fort den enestående liveartisten han hadde i magen, og fikk fortgang i å spille på en rekke store festivaler fra 2015. 

Han slo virkelig gjennom høsten 2015 da han slapp debutalbumet Riv i hjertet, som ble liggende på VG-lista i over ett år! Albumet fikk strålende kritikker og bidro til nominasjoner til en liten haug av priser. Fem av singlene solgte til gull, og én til platina. 

I 2017 slapp han låtene «Ingenting» og «Paradis» som ble A-listet hos P3 og P1, og spilt på Senkveld og P3 Gull. Året etter slapp Justad albumet Ingenting i paradis. Albumet gjorde han fortjent til nok et knippe nominasjoner fra både Spellemann og P3 Gull. 

Sondre Justad jobbet seg fort opp til den norske artist-eliten, og da er det selvsagt at han skal tilbake til Landstreffet. Han er kjent for å levere konserter så fulle av karisma og liv at man skulle tro hver av dem var hans største og viktigste. 

Jaggu går det bra med kjærligheten – vi har enorm kjærlighet for deg! 

«I’m scared of saying something dick-ish. I’m a good person, I just don’t trust myself» 

Becky Hill ble født i Bewdley i England og har covret låter fra hun var ung. Hun startet sin karriere som frontfigur i bandet Shaking Trees som spilte, ifølge hun selv, «shit gigs». Briten ble ordentlig kjent for sine landsmenn da hun deltok på den første sesongen av The Voice UK, og ble den første The Voice-deltakeren som har scoret en førsteplass på UK Singles Drive i 2014. Hun debuterte som soloartist med singelen «Caution to the Wind» samme året.

Moroklumpen er elsket av det britiske folk for sitt ærlige, ‘normale’ vesen.

– I’m waiting for the day where I get in trouble for who I am.

Girl, don’t we all.

Den britiske sangeren har vært nominert til Brit Awards Song of the Year for «Remember» med David Guetta, og vant Best Dance Act i 2022. Det er mange store navn i hennes portefølje, blant annet Norges egen Matoma. Hun har hatt over 11 låter på topp 20-listen i England og har milliarder av plays på Spotify!

Becky Hill legger all sin stolthet i å levere det beste hun kan hver gang hun opptrer, og gir derfor et forrykende show fullt av verdenskjente bangere. Det kommer du til å merke! 

Who run the world? Myra! 

Myra startet sin karriere i baksetet av en Uber i 2016 med freestyling og en sjåfør så imponert at hun ble sluppet av på et musikkstudio. Dermed kom hennes første låt «Hold An» på SoundCloud, og karrieren var ordentlig i gang da Leo Ajkic erklærte at «bransjen sover, men våkner snart». Siden den gang har hun bygget seg et sterkt navn i det norske rapmiljøet med sin uanstrengte rapping og lekne lyriske stil på tvers av sjangere. 

Karrieren til bergenseren startet med et smell. Etter release av debutsingelen ble hun portrettert i Dagbladet og Bergens Tidende, som førte til en umiddelbar booking til By:Larm og festivaler som Bergensfest, Kadetten og Øyafestivalen. Myra skal tilbake til Øya sommeren 2022. 

Både låta «Føler meg selv» (2018) og singelen «Stylist» (2019) ble kåret til Ukas Låt på NRK P3, og hun har tatt Norge med storm med sommerhiten «Hundre» og «Dovre Faller» som fikk terningkast 6 i VG. Ballerina-bokseren ble kåret til Årets Nykommer under P3 Gull i 2018, og vant Edvard-prisen for teksten i låta «Hjemløs i egen by» i 2020.

Myra har samarbeidet med store navn som Lars Vaular, og vært å se på Stjernekamp, Lindmo, og senest som deltaker på Hver Gang Vi Møtes med blant annet Arif, Stig Brenner og Jarle Bernhoft, hvor hun gjorde et herlig inntrykk på en hel nasjon og viste frem sine musikalske talenter. 

Vi har tre ord til deg; løvstakkens – egen – Drake

Den 18 år gamle bergenseren CCA Jonas har på kort tid markert seg som en banebrytende artist. Unggutten har rukket å spille en hel haug av konserter, og har blant annet varmet opp for Kamelen og levert et sprudlende show på Vill Vill Vest 2021 for et hypet publikum. Ikke minst overbeviste han nasjonale medier og fikk terningkast 5 og en beskjeden, uoffisiell tittel som «løvstakkens egen Drake». 

Da CCA Jonas slapp «Pretty Pretty» og «Hiah» i 2019 startet han å tiltrekke seg oppmerksomheten til både den nasjonale og internasjonale musikkbransjen. Det var mixtapen CCAPE (2020) med gode kritikker fra inn- og utland som virkelig fikk de på kroken, og fikk listet samtlige singler på P3X. Både 2020 og 2021 ble hektiske år for bergenseren med musikkvideoer listet på blant annet MTV, samarbeidsprosjektet «SUNSET 18» med 8lanco, og pop-up konsertene BESTIE med samme kompis. Nå venter vi i spenning på stjerneskuddets debut-EP som ventes i år! 

Storsjarmøren er et naturtalent og gir alt i sine liveshow. Vi ser utvilsomt allsang og lojale fans i spåkulen vår. Please bli vår BESTIE, CCA Jonas!

P3 har kalt han intet mindre enn «en av landets heiteste rappere». Mine damer og herrer, la oss introdusere Larsiveli. 

Lars Reiersen debuterte i 2010 som en del av duoen Greenlight med Jesse Green. Hortensgutten har lenge vært på rap-miljøets radar og tok grepet om mainstreamen da han slapp «Baby» i 2018. Låta lå på A-lista til P3 i fem måneder, og er hans mest spilte låt med over 2 millioner plays. 

Larsiveli er ifølge Klassekampen «..en av de mest fleksible rapperne i landet, med en evig omskiftelig rapflow». Det beviser han med en Spellemann-pris på peishylla og en trofast fanskare. 

Med en genuin kjærlighet for hjembyen Horten har Larsiveli sammen med broren Makko Makeba sluppet EP-en Brødrene Gjeddehjerte i 2017, to år før hans første solo-EP Tvilling kom i 2019. Han var også med på Stig Brenners album Hvite Duer, Sort Magi på den stjernespekkede låta «Miserabel» i 2021 som han spilte under Spellemannprisen samme år. Ikke minst har han mottatt en Spellemannpris i kategorien Årets Låtskriver.

Han er kjent som en overbevisende liveartist med uforglemmelige konsertopptredener som Havna 0150, Rockefeller med broren, og John Dee som soloartist.

#HortenLove

Natalia Barbin (NO)

Hennes spesialitet er å ta med seg nostalgi og gode minner med klassisk house, hiphop, RnB, Deep House og tropiske rytmer – det blir det alltid god stemning av!

Den Oslo-baserte DJen Natalia Barbin har i løpet av sin 11 år lange DJ-karriere bygget seg en solid CV. Fra hun var tenåring har hun hatt en lidenskap for elektronisk musikk og tok tidlig et karrierevalg – og har aldri sett seg tilbake. Natalia elsker det hun gjør, og deler det gledelig med alle rundt seg. 

I 2016 vant norsk-kroateren Burn Residency-finalen på Ibiza mot 25 andre nasjoner. Det har uten tvil åpnet dører som har gitt henne muligheten til å spille i Los Angeles, Miami, New York, og blitt fast inventar på klubber i Portugal, Sverige, Danmark, Libanon, Egypt og i hjemlandet Kroatia. Hun har spilt på store musikkfestivaler som Sensation White, Extrema Outdoor, Summerburst, Palmesus, Bråvalla og Distortion. 

Charlie Roennez (NO) 

Han er fast DJ på store klubber på Ibiza og Palmesus. Charlie Roennez!

Charlie Roennez har bygget seg et nasjonalt rykte i Norge innenfor DJ-miljøet og begynte å spille internasjonalt for 6 år siden da han flyttet til Ibiza og ble hus-DJ der. Han startet som Burn Energy DJ-ambassadør som åpnet dører på den internasjonale scenen.

Den norske DJen er den eneste skandinaven som er fast inventar på prestisjefulle Baccani Ibiza, et konsept med fokus på å dele musikk-glede og magiske øyeblikk på festivalene de spiller på verden rundt. Charlie Roennez har spilt flere ganger på populære Ibiza-klubber som Bora Bora Ibiza, Ocean Beach Club, Eden, Es Paradis og Sankeys. Han er også blitt hus-DJ på Palmesus, og spiller fast i Miami. Da er det ikke så rart at han har sluppet musikk gjennom flere store labels både i Europa og USA. 

Dolph Van000 (NO)

“At the age of 8 I started making beats with instruments I made out of tools at the factory” 

Multikunstneren og mannen med mange ansikter. Det er vanskelig å si hva du kan forvente når Dolphen står på scenen. Ikke én, men nå tre ganger under Landstreff Stavanger, og vi kan love Stemning med stor S.

Med sitt karikerte utseende er Jokern på plakaten en musikkfanatiker av dimensjoner. Om han ikke er på scenen er han enten foran eller bak kulissene. Han vokste opp i en liten europeisk by og sammen med sine to fedre jobbet han flittig på familiens stolthet, skinnfabrikken. Der fant han etter hvert verktøy som ikke bare kunne brukes til å banke skinn, men også banke frem kule beats. Det ble flere runder rundt sola, og gutten var med ett voksen. En ung mann på 28 sommere. Der, i denne lille småbyen, blir han oppdaget av eierne av Ostgut, som i forundring ser ham leke med sine selvkomponerte instrumenter. De spør om han kan spille for dem, og 65 timer senere forlater han småbyen.

Gutten er blitt voksen og er på vei til å bli en av undergrunnens store stjerner. I 12 år spiller han i svette bunkere. 4765 show, der noen varer i ukesvis. En skjebnesvanger kveld velger han å legge inn litt EDM i sine vanlige deep-sets. Dette fører til ramaskrik, buing og en fot i baken. Han blir sparket rett ut og flytter til Asia i sin egen lille «The beach»-tilværelse. Fylt til randen av depresjon og selvmedlidenhet fordi han ikke får spille den EDMen hans hjerte ønsker, lengter han mot LS-himmelen, Club:Venue og den brølende crowden.

Traskende i sanden sender han et ønske ut i universet og syv år senere gjorde han sin LS-debut. Det var sjukt!

Labi Ramaj (NO)

«Vi har én god og én dårlig nyhet. Sign med oss, ellers…»

Sandnes-gutten Labi Ramaj har siden sin første EP som han slapp i 2016, vokst som DJ. Da han i 2018 slapp en remix, satt han navnet sitt på kartet og ble signet av verdenskjente Spinnin´ Records. 

Telefonsamtalen med plateselskapet var en morsom affære: labelet ringte med én god, og én dårlig nyhet. Den dårlige var at han kunne få en bot på flere hundre euro siden han brukte et soundtrack de eide, den gode var at han kunne bli signet av dem og slippe unna trøbbel. Noen (alle) vil kalle sistnevnte en typisk vinn-vinn-situasjon. 

Siden den gang har Labi stilt opp på intervjuer, andre oppdrag fra radio, og opptrådt på flere festivaler – blant annet LS! Han har vunnet DJ-konkurranser og blitt mye spilt på diverse radiokanaler.

En av hans siste låter «One more night» har nå over 2 millioner plays. Målet er å jobbe med likesinnede og bare skape fantastisk dansemusikk. 

Stini Löv (NO)

DJ Stini Löv, en herlig vestlending, en DJ som fester med deg! Hun bringer med seg bangers og gode vibber, fra funk til reagge til afrobeats til hiphop. 

Effie (NO)

DJ Effie er en Oslo-basert EDM DJ. Hun har spilt på steder som Sollihagen, Fadderullan Tårnet, Rockefeller og mange andre steder rundt om i hele Norge. Hun kjennetegnes ved sin harde bass og energiske musikk.

Vi har selv opplevd denne dama live under Årets Hjemmesnekk 2022, og vi kan med sikkerhet si at her blir det liv!

«I want people to think of what nirvana is for them; paradise – perhaps it’s a person, place or thing»

Den svenske produsenten og artisten Alexander Tidebrink, A7S, har drevet med musikk hele livet. Han debuterte i 2019 med artisten Topic som høyre hånd, og slapp låta «Breaking Me». Med et smell. Låta nådde topp 10 i 24 land, inkludert Storbrittania, Tyskland, Nederland, Østerriket, Sveits, Canada, Australia, Portugal og Irland. 

Topic er en nær samarbeidspartner av A7S og har sluppet flere låter sammen. «Why Do You Lie To Me» kom i 2020 og featured den prisvinnende rapperen Lil Baby. Utover det har den svenske produsenten jobbet med artister som Clean Bandit, Nicky Romero, Hardwell, Smith & Thell, og Vigiland. 

A7S synger på flere av sine egne låter og har blitt nominert til blant annet prestisjefylte Billboard Music Award i kategorien Song of the Year i 2021. 

Nå tar gutten med seg bangerne med milliarder av plays til LS, det er bare å glede seg!

«Det var solnedgang, det var latter, det var sang. Det var sommerfri, det var sjø og magi»

Du har garantert hørt Norges mest kjente og kjære sommermusikk. Postgirobygget er vårt husband og har opptrådt for russen helt siden 1997. Hvis det er én tradisjon du bør oppleve på LS, er det Postgirobygget lørdag på Parkscenen.

LS-veteranene startet allerede som studenter i Trondheim i 1995. Arne Hurlén (vokal og gitar), Øyvind Kolset (tangenter og kor), Per Sarin Madsen (trommer og kor), Nils Petter Time (gitar og kor) og Nicolai Hauan (bass og kor), holder fortsatt koken etter 24 år i bransjen. Kanskje ikke så rart med tanke på at bandet har solgt mer enn 500 000 plater, blitt spilt i filler av samtlige radio- og tv-kanaler, og toppet det som toppes kan av hit-lister. Debutalbumet Melis kom ut i 1996 og skrev seg selv ned i historiebøkene med 70 uker på VG-lista! Er det egentlig mulig? Det holdt seg så lenge at de måtte utsette utgivelsen av neste skive!

Allerede da mammaen og pappaen din delte den vinflasken for 19 år siden, stod de på scenen her. En kort livstid senere står de her fortsatt. For er det én ting Postgirobygget er eksperter på, så er det å rekruttere nye tilhengere. 

«Det er ikke bare vår skyld. Alle har bidratt, russ fra 1997 og frem til i dag. Arrangørene. Parken. Været. På sånne dager er vi alle unge. På sånne dager er vi alle russ», hjertelig hilsen Arne Hurlén. 

80-talls inspo, sci-fi, discopop og god stemning. Denne fyren fikser det meste. 

Den unge popsensasjonen Jonathan Floyd har blitt den store snakkisen i den norske musikkbransjen. Til tross for sin unge alder av 19 år har han allerede rukket å få en sekser i VG, blitt A-listet på P3 og havnet på Norges topp 50-liste. 

Høsten 2020 slapp Jonathan Floyd hiten «Heartbreaker» med selveste Arif, som gjorde at karrieren tok av, og unggutten ble kåret til Årets Nykommer under P3 Gull i 2021. 

Nå kommer stjerneskuddet til LS2022 for å spre det smørblide budskap om at en ny spiller er på banen. 

«Prepare to fly away with JCY» 

JCY (uttalt juicy fyi) er en norsk produsent-trio satt sammen av Patrick «Patski Love» Hauge, Chris «Stallion» Welsh og Alexander «RykkinnFella» Austheim. 

Eventyret startet sommeren 2016 da gutta debuterte sammen som en trio via ren dominanse av P3s spillelister med en offisiell remiks av Madcon sin låt «Don’t Worry», og monsterhiten «Wasting Your Time» med Alida. I dag har JCY over 15 millioner streams og til sammen 15 uker inne på topp 50 Spotify Norge.

Hver for seg har de vunnet og blitt nominert til Spellemannpriser, solgt ut venues rundt om i Skandinavia, Europa og USA, og samarbeidet med store artister som blant annet Diplo, Snoop Dogg, The Chainsmokers, Calvin Harris, Lil Jon, Major Lazer, Zedd og Steve Aoki. RykkinnFella var også med på å lage Karpe-låta «Fireogtyvegods»!

Gutta elsker virkelig dansemusikk, og lever for å rocke dansefoten til publikum. Tro du oss, vi har opplevd LS-veteranene up-close, dette kjenner du på kroppen!

Evig glad, kun positive vibber og sitt helt eget språk. Det er bare kumbaya når denne fyren stiller på scenen!

Halden-gutten (1792 baby) ZadeKing, lager utelukkende positiv, fengende og dansevennlig musikk. Som en evig solstråle har han opptrådt rundt om i hele Norge med sin gjenkjennelige kombinasjon av dancehall og rap, og har satt fyr på scener i hele Oslo. 

Zade har drevet med musikk lenge og bestemte seg for å satse i 2015. Fra kick off gikk det fort, og han ble raskt signet av Sony Music. Siden den gang har han samarbeidet med blant annet Snow Boyz, Oral Bee, Larsiveli og Temur, og har blitt spilt på store norske tv-serier som Rådebank, og NRKs 17 og 18. 

Du kjenner nok igjen noen av bangerene til gladgutten som har tatt sommer-Norge med storm, «Kumbaya», «Hun gjør meg vill» og «Hola Mamacita», og nå hans nyeste landeplage «Bil, båt og villa». 

Det er ingen tvil om at denne gutten er verdt å få med seg når låtene hans har godt over 8 millioner streams! 

Gladgutten landet drømmejobben og lever livet til det ytterste.

Den nederlandske DJen Quintino ble oppdaget og tatt under vingen av Laidback Luke som 18-åring. Han slo først gjennom i 2011 med remiksen av «Rap Das Armas» i Nederland, og ble internasjonalt kjent med låta «Epic». Med dette har han gjort seg fortjent til en fast plass på DJ Mag Top 100 DJs siden 2014, da han tok steget videre fra oppvarmer til headliner. 

Quintino har samarbeidet med mange store DJs som Steve Aoki, Hardwell og Alvaro, og selveste gudfaren av EDM, Tiësto. Han har vist frem sine kunster på flere av verdens største festivaler som blant annet Tomorrowland og Coachella, og har produsert soundtracket til Ultra Music Festival sammen med de to sistnevnte DJene. 

Takket være sin kjærlighet for musikk og drømmejobben, leverer nederlenderen et helsikes show. Det er bare å glede seg!

Steder, hendelser og personer fra den virkelige verden smelter inn i et univers inspirert av følelser, drømmer og det fantasifulle – drøm deg bort med Boua! 

Den 23 år gamle Oslo-gutten Ossama Boua slapp sitt første prosjekt i 2021, og har nå fire låter ute. Han er effektiv og målrettet, og det gjenspeiles i musikken hans hvor han fokuserer på å skape en rød tråd som knytter alt sammen som kapitler i en bok eller scener i en film. 

Stjerna fra Holmlia er i aller høyeste grad inspirert av barndommens bøker og filmer hvor handlingen foregår i utopiske og dystopiske alternative virkeligheter. Med et kreativt hode og åpne armer eksperimenterer han med hvordan han kan knytte sammen «science» og «fiction».

«Okey da, lille suit man. Den er et monster» 

Med en aldri så liten hilsen fra storfiskene Karpe i baklomma, har 23 år gamle Ramón virkelig skapt et navn for seg selv. Han har vært i bransjen lenge, og startet med å skrive låter for store norske navn som blant annet Astrid S og Julie Bergan. På den tiden begynte han å dele ærlig og ekte innhold på nett, noe han merket traff folk. I dag har følgerskaren vokst til en gjeng på beskjedne 120.000 følgere (and counting). Ski-gutten blir elsket av fans og følgere også for lite høytidelige humorvideoer og vitser med en god dose selvironi.  

«Smil pent» fra EP-en SMILE PENT, STÅ I RO (2021) er et levende bevis på hvor oppsiktsvekkende langt han har kommet og hvor iherdige fansen allerede er. Låta peaket som nummer 3 på topplistene i Norge. Det hele nådde et nytt klimaks da Ramón i 2022 slapp «ok jeg lover» som tok fullstendig av og satte ny norgesrekord med over 600.000 streams første døgnet! Den gikk følgelig rett til topps på Spotify Top 50 og VG-lista Topp 20, og strømmet til gullplate den første uken. Og dette er bare en forsmak på alt som er i vente, Ramón har masse ny musikk på vei. 

Ramón har en stor tilstedeværelse på scenen og skaper et unikt bånd med sitt publikum som han elsker og setter enormt stor pris på, med en god blanding av dansing, gråting og glede.

Hvis du først har oppdaget han nå, misunner vi deg. Du har mye digg å høre gjennom. 

Artist og filmstjerne? Yes please! 

22 år gamle Hannah Storm vokste opp i et musikalsk hjem i Oslo, og begynte å skrive egne sanger allerede da hun var syv år gammel. Etter lang erfaring fra kor og musikkutdannelse, begynte hun å sende ut demoer til noen utvalgte aktører i musikkbransjen. 

Oslo-jenta etablerte seg i det unge musikkmiljøet i Bergen, og begynte å samarbeide med låtskrivere og produsenter som Sondre Lerche, Vetle Junker og Matias Tellez, og Odd Martin Skålnes. I 2021 signerte hun ikke bare platekontrakt med Petroleum Records, spilte på Vill Vill Vest og by:Larm og fikk publikum, anmeldere og bransjen til å måpe, hun ble umiddelbart en del av lineupen til Øya 2022 og dubbet en aldri så liten film.

Denne flotte gladjenta er ikke redd for å male på det største melodiske lerretet med både organisk og ektefølt pensel. Det vil nok de heldige som har fått oppleve hennes gåsehudfremkallende liveopptredener også kunne skrive under på. 

Stjerneskuddet slapp singelen «Stranger» i januar 2022 – the sky is the limit!

«He deserves a round of applause» – takknemlig SAINt JHN. 

Den kasakhiske DJen og plateprodusenten Imanbek Zeikenov har drevet med musikk fra han var 8 år og siden 2017 på profesjonelt nivå. Karrieren startet på ekte i 2019 da han la ut sin remix av Saint Jhns «Roses» på YouTube, som også bidro til fortgang i rapperens karriere. Siden det har det virkelig skutt fart for 22-åringen. 

I 2021 skrev Imanbek historie og vant en vaskeekte Grammy for sin remiks av «Roses», som første person fra Kasakhstan. Samme året slapp han EP-en Bang, et samarbeidsprosjekt med Rita Ora. Hovesingelen «Big» er produsert i samarbeid med ingen ringere enn David Guetta, og LS- og verdens-aktuelle Gunna! 

Utover disse legendene har han en hel haug av internasjonale stjerner i kontaktlista, som blant annet Alan Walker, Sean Paul, Sofia Reyes, Wiz Khalifa, Marshmello, R&Bs biologiske far Usher, Fetty Wap, og Tory Lanez som partner på nyeste låt. 

Fra stjerneskudd til direkte stjerne, Imanbek leverer banger på banger. Vi kan garantere dansing og god stemning!

Verdenskjent skuespiller, kjekkas, og DJ- og musikkprodusent med rolige 950.000 følgere på Insta. Nå har musikken hans millioner av streams.

Allerede før han ble verdenskjent kjekkas gjennom «Skam» har han hatt en unik og intuitiv tilknytning til musikk. HAYES, eller Thomas Hayes, var mye i England som liten med sin britiske far, og oppdaget kjærligheten for musikk på lokale festivaler. Etter skuespillerkarrieren nådde stjernene, bestemte han seg for å satse på musikk. Det hele startet da HAYES fikk en connection med Nico & Vinz på Norway Cup i 2019, som førte til at de slapp debutlåta hans «Where I Belong» sammen. Mugisho-samarbeidet «Now or Never» fulgte deretter i november 2019. Førstnevnte, en sang om å finne sin plass i verden, og sistnevnte, en sang om å ta risiko – enten de er romantiske eller ikke – reflekterer begge HAYES sin holdning til livet.

Med en sult for å spille og en iver for å produsere, har HAYES sluppet et knippe låter som er nøyaktig dit han vet han vil. Ikke bare produserer han for seg selv, men han har også blant annet remixet bangeren til Arif «Hvem er hun» som har streamet over 1.7 millioner ganger. Med over 23 millioner streams har HAYES hatt flere topp-plasseringer, og senest hørte du låten hans «Planet» med danske Alexander Oscar som åpningslåten til Paradise Hotel. 

Det er med andre ord ingen tvil om at denne hjerteknuseren har en lojal fanskare som gledelig plukker opp alle hans nye prosjekter.

Han tror han vet hva du vil ha – det tror vi og!

Adrian Amara er en 24 år gammel rapper fra Oslo beste vest. I 2018 debuterte han med singelen «Drikker for mye», før han slapp sin første EP i 2019, Sommer 3019 mer Tomy. Et knapt halvår senere stod han på scenen på selveste Findings! 

Oslo-gutten vokste opp i et musikalsk hjem med en far som har drevet med musikk i mange år. Derfor var det naturlig at han startet å skrive og produsere allerede da han var 12 år. Amara har hatt støtte av kompiser som han har laget musikk med i mange år, før de opprettet sitt eget label, Rolig Records, hvor de nyter full musikalsk frihet og kan skape noe for seg selv. 

«Vi bestemte oss for å satse på musikken da vi innså at vi var for lave til å spille basketball» 

Moroklumpen lager musikk som han stolt erklærer er annerledes fra gang til gang, men han fokuserer på en RnB-hiphop-lowfi-sound. Debutalbumet Atlantis (2019) har en undervanns-vibe, mens han nå produserer mer «world music». Amaras siste album Skrubbsår og skallebank har uten tvil en rocka undertone. Nå gleder han seg til å gi fansen en helt ny sound inspirert av Afrika ved neste album. Med godt over 7 millioner plays beviser han at han gjør mye riktig, og det er ingen tvil om hit- og stjerne-potensiale med så fengende musikk.

Med gjenkjennelige, men uforutsigbare låter, leverer han RnB- og pop-hits til den store gullmedaljen.  

På kort tid har 19 år gamle Aiba fra Oslo markert seg som noe nytt og spennende i det norske musikklandskapet. Fra 2019 har han utfordret og utforsket hva pop og rnb-musikk skal være, og har sluppet en god håndfull EP-er og singler. Oslo-guttens debutsingel «Karusell» har over 1 million streams! Siden den gang har han sluppet låter som «Langsom», «Pappa», og «Narnia» med selveste Maria Mena. Sistnevnte har over 2 millioner streams så langt! Aiba har siden barndommen vært en målrettet og kreativ person med mange hobbyer, og tar oss gjennom hele følelsesspekteret med sine direkte, ærlige og ektefølte tekster.

Som en del av det sagnomsuste Nora Collective (Stig Brenner, Arif, Philip Emilio), overbeviste han bransjen og publikum at han hører hjemme på en scene med to elektriske show på by:Larm i 2021. Nå har han spilt flere konserter og vært i studio med noen av landets fremste produsenter. 

«Å lage musikk handler om fokus, motivasjon, og – mest av alt – lidenskap! Jeg elsker alle aspekter ved å lage og fremføre musikk, og hvordan det kan påvirke og forbedre liv.»

DJ og låtskriver David Atarodiyan, alias TRXD, tilbringer mesteparten av tiden sin i musikkstudio. Med over 50 millioner streams i sekken og flere låter som har strømmet til både gull og platina, er Oslo-gutten produktiv med flere prosjekter pågående samtidig, og dukker stadig opp på konsert- og klubbscener i hjembyen. TRXD har ikke bare bygget seg et stort, internasjonalt nettverk, men finner også stor glede i å jobbe med nære bekjente og norske talenter, som blant annet Ramón og USA-bekjent Angelina Jordan. 

David sparket i gang 2022 ved å slippe låten «Signal» med Fredrik Domaas, et samarbeid med Kristian Kristensen. Låten legger ingenting mellom linjene og har med sin klubb-sound et fast grep på lytterne, mens den klatret opp på blant annet den norske radiolisten topp 40. I tillegg er det TRXD som står bak bangere som «Our City» sammen med Emilie Adams.

Vi har selv opplevd TRXD på LS tidligere, og gleder oss stort til et gledelig gjensyn!

Du kjenner allerede storebroren, nå er det på høy tid å bli kjent med junior. 

20 år gamle Ola Høstflot Klæbo, aka OKEY, startet med musikk tidlig og spilte blant annet fiolin allerede som 6-åring. Da han var 11 år, investerte han i egen produsent-hardware. Da han ble ferdig med videregående satte OKEY opp en kreativ studio-hub sammen med venner i hjembyen Trondheim hvor de laget kunst, film og musikk. Dette var starten på en karriere som allerede har ført han til Findings. 

I 2021 slapp trønderen «Running Wild» sammen med Lovespeaker, som til dags dato er streamet over 2.3 millioner ganger, og har siden sluppet de NRK MP3-listede låtene «Lost» og «Make It Right». Førstnevnte ble en slager på Island, og sistnevnte er en hyllest til alle de gangene du glemmer å besøke besteforeldrene dine. «Make It Right» fikk også en nydelig tilhørende video. 

En artist med fysisk og psykisk stamina, og en leken tilnærming til alt han gjør (som å filme musikkvideo med bestemor eller sine bestevenner på Pirbadet), er han både multiinstrumentalist og definitivt sin egen kreative prosjektleder. Inspirasjonen finner OKEY overalt, men å se mennesker danse og føle musikken når han spiller er det han definerer som det ultimate kick. 

«..Å skrive og produsere musikk er sånn jeg aller best uttrykker meg, og når jeg har laget noe jeg er fornøyd med så vil jeg dele. Ikke for å få bekreftelse, men jeg vil spre den positive energien. Det ultimate kicket er å spille min egen musikk live, og se at folk viber til den. Det er så ekte, og intenst tilfredsstillende.»

850 millioner streams, 13 millioner månedlige lyttere – TikTok-hitmakeren kommer til LS2022!

Harry Michael, den australske rapperen bak Masked Wolf, begynte å skrive låter allerede som 15-åring. Han startet karrieren med å gi ut musikken sin old school-style ved å levere ut mixtapes til folk på gata. Nå har han blitt verdenskjent for TikTok-hiten «Astronaut in the Ocean» som ble nummer 4 i Australia og nummer 6 på US Billboard Hot 100, drøyt halvannet år etter slipp. 

Masked Wolf har vært koblet til samme label siden 2018, Teamwrk Records. I 2021 ble han også signert av amerikanske Elektra Records, da han slapp sitt første album «Astronomical». Låta «Astronaut in the Ocean» ligger langt foran resten av albumet med sine 850 millioner avspillinger. 

Det viktigste for denne karen er å ha en mening bak musikken sin, så det er ingen tvil om at han er engasjert og prioriterer fansens opplevelse. Nå tar han med seg TikTok-bangeren til LS2022 – vi gleder oss til klikk stemning og allsang!

Han har erobret noen av verdens største musikkfestivaler som Coachella, Tomorrowland og Ultra med sitt unike live show – nå er den nederlandske DJen Sam Feldt på vei til LS2022!

Fra han var 11 år har han jobbet som DJ da han startet med opptredener i bursdager for venner og familie. Siden den gang har han levert hit på hit, streamet seg til topps på lister over hele verden, og spilt på verdenskjente festivaler. 

Sam Feldt startet sin voksne karriere i 2015 da han slapp sin remix av «Show Me Love» (Robin S.). Låta ble umiddelbart en hit og spilte til nummer 4 på UK Singles Chart, og kom seg inn på den nederlandske topp 40. Feldt fikk enda et boost med singelen «Show Me Love» rundt om på kloden hvor den blant annet streamet til gull i Australia. Låta «Summer on You» streamet til platina i Sams hjemland Nederland før han ble rangert som nummer 21 på DJ Mags liste over topp 100 DJer i 2017. 

Billboard beskrev karen som en «modern house superstar» da «The Devil’s Tears» var en av Spotifys topp 10 mest virale låter. På ett år streamet den kjente singelen «Post Malone» 375 millioner ganger på Spotify. Han fortjener med andre ord sin uoffisielle tittel. 

Sam Feldt har sitt eget label og en veldedig organisasjon med fokus på å skape engasjement rundt global oppvarming. Samtidig har han sitt eget prosjekt «Sam Feldt Live» hvor han mikser sin digitale musikk med live instrumenter. Feldt liker å eksperimentere med sound, og du hører alltid live instrumenter i hans sanger.

Nå skal denne erfarne partyfikseren til LS2022 for å lage bursdagsstemning for oss, og vi gleder oss enormt!

«The greatest trio and boyband alive. Everyone who tells you otherwise is lying yo.»

Roc Boyz startet sin karriere som russelåt-produsenter og rappere i 2018 hjemme i Bærum. Hits som «Wreckonize», «Badmon» og «What up World» har gjort at de har opparbeidet seg et rykte som låtskrivere i russemiljøet.

Etter de slapp sin første låt «VI Menn 2018» som hjemmesnekk, har det gått ett i ett for gjengen, men det var hiten «Wreckonize (Dønskirussen 2019)» som virkelig satt dem på kartet. Med over 10 millioner streams er låta deres absolutt mest spilte, foran «What up World 2021» med sine drøye 4,5 millioner. 

Gjør dere klare, Roc Boyz stiller med ville tekster og fete beats på LS2022!

«Norges største boyband. 3 bois, 100 bangers, millioner av plays. Og det beste av alt? Ingen vet hvem vi er.»

Ballinciaga slapp sin første låt «Figaro 2019» i 2018, som kryper seg mot 1 million avspillinger. Siden det har trioen sluppet rundt 100 singler, og bygget seg et navn med tyngde i russemiljøet som legitime russelåt-produsenter og rappere. På to år har de også nådd utenfor russesegmentet med låta «Loud Luxury 2022» m/Kevin Lauren, som i dag har litt over 6 millioner streams. Men, de er ikke bare rå på papiret, det ryktes også at de har noen syke liveshow. 

Se etter tre rosa finlandshetter, for nå tar Ballinciaga turen for å sette fyr på LS2022! Vi gleder oss til å klikke med den anonyme trioen up close. Kjør!

«This is the moment. I’m obsessed with music.»

Tino Piontek, eller Purple Disco Machine er en tysk disco- og house-produsent med en genuin kjærlighet for musikk. Han er nå en fleksibel produsent, låtskriver og DJ, men kjærligheten startet mye tidligere. 

Piontek vokste opp i det som da het Øst Tyskland hvor vestlig kultur var ulovlig. Derfor var det et stort svart marked for vestlig musikk. Faren hans snek seg over grenser i nattens mørke for å smugle ny musikk, og kom hjem med kassetter og LP-plater med ulovlig rock. Dette skapte naturligvis en stor interesse og nysgjerrighet for å utforske ny musikk. Siden sitt aller første besøk i en platebutikk, har det blitt Tinos livs arbeid å gjenskape den gleden han følte da. 

Hans store lidenskap er disco- og housemusikk, så da EDM kom i 2009 var det ganske uinteressant. Ifølge han selv er sjangeren «lidenskapsløs». Som et motsvar skapte han PDM – Purple Disco Machine. Med inspirasjon fra Miami Sound Machine og Prince, spesialiserte han seg i varm disco og ekstravagant funk. 

I 2013 slapp Tino hiten «My House» som ble en stor suksess i 2018, men han ble først et globalt fenomen i 2020 da han slapp albumet «Exotica» ved å gi ut enkelte singler som «Hypnotized» med Sophie and the Giants, «Fireworks feat. Moss Kena & The Knocks», «Playbox», og «Dopamine feat. Eyelar». «Hypnotized» ble en hit verden rundt med over 250 millioner streams, og spilte til platina i Italia, Polen og Sveits. «Fireworks» fulgte etter med over 70 millioner streams, og toppet musikklister i en rekke land. I dag er han en av de mest ettertraktede mikserne for store navn som Lady Gaga, Calvin Harris, Dua Lipa, Diplo og Sir Elton John.

Gjør deg klar for funky beats, store hits og ektefølt kjærlighet for musikk, for nå kommer den dyktige discomaskinen til LS2022!

 «Det er helt sykt, kanskje litt vanskelig å ta innover seg. Særlig fordi jeg er norsk – og suser rett inn på fjerdeplass. Jeg vet ikke hvor ofte det skjer? Det er stort, og det er veldig godt å vite at det har skjedd på mine premisser. Jeg lager den musikken jeg elsker, og er stolt av hver eneste låt på den platen. Jeg er bare glad, det fryktelig kjekt»

 Popkometen fra Ålesund blir en av hovedattraksjonene til LS2019. Sigrid Raabe traff den berømte tidsånden med full styrke da hun slapp (fortsatt like fantastiske) “Don’t Kill My Vibe”. Og vibbene har ikke akkurat blitt noe dårligere slik hun holder på. Hun er ganske enkelt i ferd med å legge hele verden for sine føtter slik få norske artister har klart før henne. Bare hør på dette: I fjor vant hun gjeve BBC Sound of 2018 og debuterte på storfestivalene Glastonbury, Coachella og Roskilde. Det vil si når hun ikke herjet hit-lister med fengende låter som «Strangers», «High Five» og «Sucker Punch».

«Jeg prøver å ta det som et stort kompliment at folk ser opp til meg for det jeg gjør. Det betyr utrolig mye for meg, og det er definitivt en stor drivkraft at folk synes det jeg lager er kult. Men det viktigste er at jeg har det bra med meg selv og gjør noe som betyr noe for meg selv. Det er jeg som står opp hver morgen og går på jobb»

Sigrid er et virkelig fenomen, et stort talent både som låtskriver og vokalist, med genuin utstråling, vinnende vesen – og så er det så hundre prosent åpenbart at hun elsker å stå på en scene, elsker å kommunisere med publikum.

«Sucker Punch» er et slitesterkt album. Musikken er umiddelbart fengende, et sonisk energiboost, med melodier som klorer seg fast i øregangene, og en leken produksjon der et elektronisk lydbilde parrer seg uanstrengt med organiske elementer», skrev Dagbladets anmelder om debutalbumet «Sucker Punch» tidligere i mars.

Raabe har fått mye oppmerksomhet også internasjonalt, med liveopptredener hos The Tonight Show with Jimmy Fallon, The Late Show with James Corden og The Graham Norton Show.

«Hun virker mer som din vennlige lillesøster enn en kjendis, og hun er mer interessert i følge karriereveien til folk som Joni Mitchell enn Lady Gaga», skriver magasinet Time i et ferskt intervju med 22-åringen

En sprakende samling moderne pop-klassikere som treffer hardere enn en boksehanske i sjela. Sigrid er ganske enkelt en komplett popstjerne for vår tid, og en av de mest energiske scenepersonlighetene Norge har fostret. Ferdig snakka.

Sigrid skriver nå norsk musikkhistorie – Som første norske kvinnelige artist høyt på den britiske albumlisten går Sigrid og «Sucker Punch» går rett inn på 4. plass. Dette er noe bare A-ha og Kygo kan skryte på seg å ha gjort før henne, sett med norske øyne. Vi er i ekstase!

Martin Hazy er kanskje mest kjent fra raptrioen Dårlig Vane, men har begynt å gjøre seg bemerket som soloartist etter solodebuten “Start An Opp”, som raskt ble en slager i Bergens gater. Debutalbumet “Oppkjørt & Nedkjølt” som kom ut november 2018, kom på Bergens Tidendes liste over de ti beste albumene fra Bergen det året.

Martin er kanskje Norges mest produktive rapper, og har flere samarbeidsprosjekter på gang, samtidig som de arbeider med et Dårlig Vane-album, i tillegg til sine egne planlagte soloutgivelser.

“Alle gjør det samme. Vi har blitt en gjeng som ikke tenker selv. Vi lever etter hva vi ser andre gjør, etter trender og reflekterer ikke noe mer over det”

Hun lager låter om å tilhøre en generasjon som tenker likt, men LAUREN går sine egne veier. Allsidighet er kanskje det mest beskrivende ordet for Lauren Holmen. Ei ekte Oslojente fra Cuba, som snakker flytende spansk, engelsk og norsk. Som kan vrikke hoftene til latinorytmer som J-LO, eller spytte bars med den groveste hiphopgjengen på Oslos østkant. Hun er Jay-Z óg Beyoncé, men ikke Blue Ivy. Hun er LAUREN.

En 18-åringen som har bodd hele sitt liv i Norge, men føler seg vel så hjemme i morens hjemland Cuba. Et land og et folk som hun tror har preget musikken hennes mye.

“Selv om Cuba er mye fattigdom, er det også mye glede og dans. Mennesker er lettere til sinns der”

Lauren tror det har noe med solen og varmen å gjøre. Hun kjenner det selv, at sommeren er hennes tid. Lange, hete, lyse dager inspirerer henne.

«Slave» ble skrevet på en sånn dag. En dag man egentlig ikke skal være inne, men der var hun, i studio med produsentene Jonas Benyoub, Lasse Digre og Håkon Ingvaldsen (Kastel). Inspirert av Lana Del Rey, varmerekord og samfunnsspørsmål.

Allsidighet er også et stikkord når vi utover 2019 skal bli bedre kjent med Lauren og musikken hennes. På debutsingelen rapper hun på norsk, men se opp for andre toner utover våren. Men først gleder hun seg til å slippe en ekte hiphop-banger. Til verden, og kompisene på Oslos østkant.

 “I`m the coolest dude ever” 

 Øverst på plakaten i år finner du én av verdens aller største rappere. Det er nemlig vanskelig å krangle med de astronomiske tallene Wiz Khalifa har sanket sammen de siste åtte årene. Over fire milliarder(!) avspillinger på YouTube med «See You Again» fra filmen Fast & Furious 7, sier nemlig alt. Og ikke tro at dette er den eneste gangen mannen fra Pittsburgh har snudd verden på hodet. Wiz begynte karrieren på samme selskap som sin avdøde bestevenn Mac Miller (R.I.P), og slo igjennom for fullt med den Stargate-produserte låta «Black And Yellow» i 2011. Han så seg aldri tilbake... 

 Wiz er alt for kul. Han utøver Muay Thai da det hjelper han å rense hodet og hevder å ikke være en del av industritaktikken. Wiz lager musikk fordi det føles bra. Han lever for fansen. Han beviste med gjennombruddsalbumet Rolling Papers at han nektet å være nok en døgnflue, og ønsket å lage gode kvalitetsalbum du kan lytte til år etter år. Rolling Papers solgte til dobbelt platina på rekordtid. 

 Samarbeidet som følger er legendarisk. Han og Snoop Dogg utvikler et genuint vennskap. Wiz utdyper: “Vi lytter til samme musikk, spiser den samme maten, ser på samme film. Vi deler å være normale mennesker sammen – det er kjemi». I 2012 spiller de inn Mac & Devin Go to High School. Tross 4,5 ratingen på imdb er filmen til tider svært vittig og fødestua til klassikeren «Young wild and free». 

 Hva kan vi forvente når han står på scenen under landstreff 2019? 

 La oss ta det tilbake til Rolling Papers og intro-låten, “When I`m gone“ 

 Wiz Kalifa rapper: «And they say all I rap about is bitches and champagne,
You would too if every night you seen the same thing”. Syv år senere, kommer de fantastiske oppfølgeren i Rolling Papers 2. Skal vi få den samme stemningen? 

 Wiz har utviklet seg-han har evooolved. Han er pappa nå og har gått gjennom et brudd. Han har beveget seg fra Rolling Papers der det musikals landskap var noe melodiøst og sårt, Soft Cali Style, med myk afro og perlemorshvite tenner som smiler inn i kamera. I Rolling Papers 2 er mye av det softe er ute. Lydbildet har beveget seg mot Club Style Trap. Der den søte afroen en gang var, dingler dreadlike cornrows og han rapper «you be going hard» omringet av digre rumper gnissende mot glass.  

 Wiz har ikke endret seg, tvert imot. Wiz leverer tekst med samme chille stil. Det er kvalitet og vekslende lazy and fast beats. Videoen til “Fr Fr ft. Lil Skies» har pr dags dato 51. mill visninger på youtube. Når Wiz glir mellom hyllene i musikkvideoen er det en ting som sitter i minnet fra 2011 – det samme genuine smilet. 

 Listen over stjerner han har samarbeidet med er lenger enn det er plass til her. Denne våren har han turnert USA i tospann med Curren$y og solgt ut hvert eneste hus på veien. Ingenting tyder på at Wiz Khalifa hadde tenkt å gi fra seg plassen som øverste kalif av hiphop når du så ham på scenen under LS2019. Knel for Kalifen!

«Jeg husker vi pleide å kjøre i bilen til konserter. Chirag, meg, en lydmann, en DJ og litt utstyr i bagasjerommet. Det var det vi trengte den gangen» 

 Det er noe helt spesielt med Karpe som vi ikke kan sette fingeren på. De må oppleves, føles, lyttes til og forsøkes å forstå, men med forventing om at det kanskje ikke kommer et direkte svar, men mer en fornemmelse av budskapet. Klart vi ble litt nervøse da Karpe erklærte 2018 som et hvileår, men Norges desidert største gruppe skuffer ALDRI! Fulle av energi og spillelyst leverte de for n`te året på rad et eksklusivt og forrykende show på Parkscenen. I kjent Karpe-stil. For Magdi og Chirag har et spesielt forhold til LS, og duoen har spilt her siden de var nykommere. I år slapp de rap-hørespillet SAS PLUS/SAS PUSSY og endret spillereglene med dets 29,47 sammenhengende minutter.  

 Publikumsresponsen er minst like overveldende fra år til år, med en stemning du kan klippe ut og lime rett inn i minnebøkene. 19 år inn i karrieren er Karpe mer populære enn noensinne. Etter å ha solgt ut Oslo Spektrum TRE ganger, turnert landet til stapp utsolgte hus, lansert en film til utsolgte kinosaler, toppet listene med sideprosjektet MARS og vunnet Spellemann for årets album og årets urban for plata «Heisann Montebello». 

 Magdi Omar Ytreeide Abdelmaguid og Chirag Rashmikant Patel er ingen nybegynnere, og helt fra begynnelsen har de jobbet steinhardt for å oppnå og beholde sin unike status i norsk musikk. Debutalbumet Rett fra hjertet gjorde dem til stjerner allerede i 2006, og siden dette har det gått slag i slag. Duoen var blant annet de første norskspråklige rapperne til å toppe VG-lista med albumet, Aldri solgt en løgn. Karpe klarer kunststykket å både trøste, underholde og denge oss i hodet med sine friske og originale tekster og musikk. Det er ikke alle artister som får både justisministeren og andre politikere til å reagere offentlig på sin nyeste singel. I låten «Lett å være rebell i kjellerleiligheten din» kritiserer rapperne den tidligere justisministeren Anders Anundsen for hans håndtering av flyktningkrisen og asylbarna som blir sendt hjem. Anundsen på sin side mener at Karpe Diem overforenkler flyktningsspørsmålet, men syns samtidig det er en ære å bli nevnt i en av Karpe Diems låter. 

 Smart, tankefull, energisk og, ikke minst, catchy hiphop som treffer en hel nasjon – stemningen på LS kommer til å være en opplevelse for minnebøkene. Karpes historie er unik i norsk sammenheng, og Chirag og Magdi er artistene et helt land har tatt til hjertet i hverdag, nasjonalfest og landesorg. Måtte de lenge leve.  

«Brother’s gonna work it out» 

 Jo da, like sikkert som at LS-venn Martin Garrix topper den innflytelsesrike listen over verdens beste DJer i DJ Mag er det at Dimitri Vegas & Like Mike ligger som en god nummer to. Sånn har det i hvert fall vært de tre siste årene, etter at Garrix overtok tronen fra nettopp den belgiske brødre-duoen. Med andre ord: LS byr på øverste toppdivisjon!  

«Brother’s gonna work it out», sang The Chemical Brothers en gang i tiden, og selvsagt oppstår det en spesiell kjemi når Dimitri og Michael Thivaios fyrer løs. Brødreduoen Dimitri og Michael Thivaios er nærmest ustoppelige i sitt oppdrag med å gi oss godfølelsen. Enten det er fra DJ-pult eller musikkstudio. Hits som «Complicated», «Slow Down» «When I Grow up» (featuring Wiz Khalifa) eller «All I Need» (med Gucci Mane) har du garantert hørt de siste årene, enten du har vært på hjemmefest eller på Ibiza, stedet der brødrene startet karrieren og hadde residencies på steder som Privilege og Space.  

Det var storheter som BBC Radio 1s Pete Tong og Danny Howard som først oppdaget og hedret Dimitri Vegas & Like Mike. “Bringing Home The Madness” var deres aller første solo live-set hjemme i Belgia. 21 millioner YouTube-visninger og over 36 000 solgte billetter senere, og man skjønner hvorfor det er blitt kalt “et av landets mest imponerende show”. 

I 2015 ble alle rekorder knust igjen med “Bringing The Madness 3,0″- tour som solgte ut Belgias mest legendariske arena (40 000 billetter!) på under 40 minutter. Duoen oppnådde dermed en eksklusiv milepæl som kan sammenlignes med legendariske navn som Madonna, Beyoncé, U2 og Michael Jackson tidligere hadde gjort. 

Samme året ble duoen nummer én på den gjeve DJ Mag-listen over verdens beste DJer, og har siden ligget på en ærefull andreplass. Listen over internasjonale artister de har laget remixer for er lang, og inkluderer stjerner som Pitbull, Snoop Dogg, Sean Paul, Jennifer Lopez og Ne-Yo – for å nevne noen. 

Dimitri Vegas & Like Mike topper med andre ord laget i Stavanger, og tar med en ekstra stor koffert til alle sine hitlåter. Den belgiske duoen har selvsagt en lang tradisjon med å spille på den gigantiske Tomorrowland-festivalen i hjemlandet, og de er der i år igjen. Men første destinasjon blir Landstreff Stavanger.

Kanskje fikk du med deg bildene av Martin Garrix med beina dinglende utenfor Prekestolen ved Stavanger? Kanskje har du fått med deg at den nederlandske mega-stjernen er en av Landstreffets aller beste venner, og har vært her hvert år siden lenge før han selv var russ?

Martin Garrix er en helt spesiell gjest på Landstreffet. På rekordtid har 22-åringen fra Nederland rukket å bli en av verdens desidert største stjerner og har toppet hit-lister, strømmestatistikker og plakater på alt som er av verdens største festivaler. Og han rydder villig plass i kalenderen i år også. Mellom festivaler som Tomorrowland, Coachella og Ultra Music Festival eller residencies på de aller største klubbene på Ibiza og i Las Vegas.

Allerede som 8-åring bestemte Martijn Garritson seg for å bli DJ (etter å ha sett idolet Tiësto åpne de olympiske leker på tv), og bare 17 år gammel fikk han i 2013 en topp 10-hit i mer enn 10 land med låta “Animals”. Videre følger den ene landeplage etter den andre med «In The Name of Love» (m/Bebe Rexha), «Scared to Be Lonely» (m/Dua Lipa) eller «There for You» (m/Troye Sivan), som har gått sine seiersganger på alle jordens hit-lister.

Artistene står i kø for å samarbeide med DJ-talentet, og Martin kan blant annet sette Ed Sheeran, Dimitri Vegas, DVBBS, Sander Van Doorn og Dillon Francis på CV-en. Også tungvekter og landsmann Tiësto har gått fra å være Martins store forbilde, til både mentor og kompis. Hans nye singel med Khalid “Oceans” er en ny retning for Garrix. Selv teksten kan høres ut som en lyrisk standard pop-kjærlighetshistorie, liker vi å tro at det kan være en kjærlighetserklæring til fansen.

22-åringen jetsetter til den store gullmedaljen, der han befinner seg i Dubai den ene dagen, og Ibiza den neste, og han er for øvrig den yngste til å toppe salgslisten på Beatport.com. De siste årene har han sluppet hitlåter som ”Scared to be lonely”, ”There for you” og ikke minst ”In The Name of Love”. Som ikke dette var nok har han den siste tiden startet opp sitt eget plateselskap, STMP RCRDS, og han fortsetter å levere låter som varmer EDM-hjerter verden over.

Etter det sinnssyke showet på LS2019 var det liten tvil om at russen elsker Martin. Det var en opplevelse vi aldri kommer til å glemme.

Gled deg til magisk stemning og gåsehud.

“My name is Tiësto – are you ready to party?” 

 BOOM! Ordet «legende» brukes ofte og upassende om hvilken som helst artist med noen år på baken. Men er det én artist som fortjener hedersbetegnelsen er det nederlandske Tijs Verwest, bedre kjent som Tiësto blant sine hundrevis av millioner av fans. En av trance-musikkens opphavsmenn og EDMs gudfar. Den nederlandske artisten har til og med en offisiell «Tiësto Day» i verdens gambling-hovedstad, Las Vegas.  

 – Jeg elsker Norge! Virkelig. Det er her alt startet, det er i Norge jeg først slo gjennom som DJ, forteller Tiësto til VG. 

 Det er sant. Det var nemlig her han slo igjennom med låten Theme from Norefjell i 1999, og han har aldri glemt landet hvor han fant sitt første, store publikum utenfor Nederland. Tiësto ønsker å gjøre sin egen greie. I det øyeblikket han er med på å legge føringen for en helt ny musikksjanger og bli en trance–mann, snur han. Tiësto ønsker ikke å defineres innenfor en sjanger og produserer det han føler for (kremt…. selv om det stort sett var Trance frem til 2010). 

 Vi håper at han vil spille 1995 mixen av Faithless Insomnia under LS2019, selv om denne låta fikk nytt (og bedre) liv når Avicii(RIP)laget Insomnia 2.0 i  2015, men det er vanskelig å si hva vi har i vente når Gudfaren med stor G står på scenen under LS2019. Tiësto er en live-artist. Med dette mener vi at han aldri har pre-programmerte set, men faktisk mixer live. Fra midten av 90-tallet helt inn i 2019 har Tiësto spilt live på scener over hele verden. 

 I think the reason they’re still interesting is because it’s always on the fly – we never have a pre-programmed set. I know what I can play, but I always feel the vibe of the crowd. If you have a pre-made mix, half the crowd already knows what’s coming, and it takes away the surprise! – Tiësto 

Etter In my memory fra 2001 slipper han Just Be som sitt andre album i 2004. Kritikerne er ikke fornøyde og albumet blir beskrevet som tynn, cheesy klubbmusikk. Det bør kanskje nevnes at han åpnet OL (Athen 2004, med en purung Martin Garrix klistret til skjermen) og satte verdensrekord i Red Bull-drikking (31 på 24 timer, Tiëstos kommentar: “Aldri igjen!!!”). 

 På albumformat er det først i 2007 det virkelig smeller for Tiësto med Elements of life (51,326,976 views på youtube). Hans engasjement og dedikasjon til musikken preger nå en scene som ikke lenger er undergrunn-rave, men store produksjoner med kommersielle tendenser. Albumet blir nominert som beste elektroniske/danse album på 50th Grammy Awards. Tre til fire år senere vil anmeldere referere til denne sjangeren og slike type produksjoner som EDM.  

 I 2015 mottok han en Grammy-pris for sin innsats som en musikkens hedersmann, og Tiësto fortsetter i høyhastighet å utgi og sette fokus på både egen og yngre artisters musikk. Vi lover det blir allsang på dansegulvet hvis Red Lights strømmer ut av høyttaleren og vi vet alle har hørt Tiësto & Dzeko ft. Preme & Post Malone – Jackie Chan!  

 Albumer er ikke relevante lenger, jeg tror ikke folk har det oppmerksomhetsspekteret, så jeg liker å slippe singler og EDM festivalbangers, ting som egentlig ikke er radiovennlige – men de er gode for live-settene mine. Det har vært en stund siden jeg hadde en hit som Jackie Chan, det føles bra! – Tiësto 

 Vet du hva Tiësto, du føles bra! Vi gleder oss til å se en legende på scenen og dele øyeblikket sammen med alle dere! Velkommen tilbake.  

“So you think electronic music is boring? You think it’s stupid? You think it’s repetitive? Well, it is rep-repetitive» 

Ah, husker du den sommeren? Da Clean Bandits «Rather Be» strømmet ut fra hver eneste høyttaler i hele verden, og livet var bekymringsløst og herlig?  

 Clean Bandit ble dannet i 2008 etter at arkitektstudenten Jack begynte å legge beats over noen av de klassiske strengkvartettbittene til Grace, hans daværende kjæreste. Nyutdannede fra Jesus College, Cambridge, bodde paret i Moskva da Jack skapte Mozarts hus, en sang som fusjonerte String Quartet No 21, K575 med boblende elektronikk. De inviterte så Amin-Smith, Luke og vokalisten Ssegawa-Ssekintu Kiwanuka (som senere skulle forlate de for å utføre doktorgrad i laseranalyse) til Russland, og Clean Bandit ble født.  

 I 2014 slipper de «Rather Be» med Jess Glynne. I løpet av én uke fikk den Grammy-vinnende låten over én million strømminger på Spotify, og danket faktisk ut rekorden til Daft Punks «Get Lucky» som tidenes mest spilte, ble låta den raskest selgende sangen siden 1996 og håndveske-housen gikk rett hjem og toppet listene i Norge også. 

 Plutselig var bandet fra Cambridge i England over alt, og oppfølgeren «Rockabye» ble, med hjelp fra både Sean Paul og vokalist Anne-Marie, trioens andre førsteplass på rad i England. Clean Bandit har en enestående sound som avslører både bandmedlemmenes bakgrunn i klassisk musikk og deres kjærlighet til elektronisk pop i én og samme miks. Sammen med svenske Zara Larsson fikk trioen sin tredje førsteplass med «Symphony», før «Solo» (featuring Demi Lovato) fulgte samme vei. Sistnevnte var også på albumet What Is Love?, sluppet like før jul. Den eksklusive gjestelisten talte blant andre Rita Ora, Ellie Goulding, Craig David, Anne-Marie og Charli XCX. Stemningen ble til å ta og føle på når de gjestet scenen under LS2019 med en hit–parade uten like.  

”Kanskje jeg kan bli elektrisk av å stirre på en ledning – hakke tid til å ha det kjedelig, kanke komme altfor tidlig, det er ikke kledelig” 

Bare en liten advarsel: Mennesker vil hyle rundt deg, noen vil kanskje besvime og alle vil synge med på et volum du knapt har hørt maken til. Du kommer til å føle deg som en oppvridd klut, med et dunkende hjerte, men trøst deg med dette: Å se Cezinando på en scene er noe av det vakreste vi vet. For var det én artist som eide 2018 var det Kristoffer Cezinando Karlsen. Eller som han beskjedent uttrykte det for allerede sju år siden: “Cez 4 prez!”.  

 Tross sin unge alder har Cez allerede bygget opp en solid fanskare og gjort seg bemerket på den norske hiphop-scenen i årrekker. 22-åringen debuterte med EP-en Cez 4 Prez i 2012, og karrieren tok for alvor av da han vant NRKs Urørt-finale med låten “€PA” i 2016. Dette året slapp han også albumet Barn av Europa, til fantastiske kritikker. Og det er kanskje ikke så rart. Med sine enestående tekster og unike karakter skiller denne rapperen seg ut fra mengden. Den tidligere ballettdanseren har mye på hjertet og vet å ordlegge både tanker og følelser som de fleste av oss kan kjenne seg igjen i. Derfor er det ikke overraskende at han stakk av med prisen som Årets tekstforfatter og danket ut sterke navn som Karpe og Jenny Hval under Spellemannprisen i 2016. 

Hans fjerde album ble hans definitive gjennombrudd, og uten tvil et av 2017s beste og viktigste. Noen ganger og andre, tronet suverent på toppen av VG-Lista og mottok fantastiske anmeldelser. I februar fulgte nok et velfortjent prisdryss, med pris for Årets Album og Årets Urban på årets Spellemann-utdeling. Og hva kan vel egentlig stoppe den norsk-portugisiske stjernen nå? Han utfordrer rap-sjangeren, og er et unikum med sin særegne stil og helt egne sound. Slik blir det ekte musikk av. Og alt som følger med, det er så fortjent, så fantastisk fortjent. Cez’ majestetiske avslutningskonsert på Øya i fjor beviste hvilken enestående artist han har blitt, en sann kunstner som flytter grenser for hvordan både musikk, image og konserter kan og bør oppleves. 

På scenen er Cez kjent som en unik live-artist med et forrykende show. Øya-konserten var noe av det beste som skjedde i 2018. Når andre spurte russ2019 om de så Cezinando under LS2019, så håper vi de svarte ja!

«Det er på tide å følge sin egen retning. Ta ansvar for noe. Bli voksen. Signere med en major-label. Lukte, føle, høre og teste om det er greit, liksom» 

 Som den maritime halvdelen av Sushi X Kobe og medlem av det høyt lovpriste «guttebandet» Softcore untd har Emir «Onge $ushimane» Hindic i tillegg skapt seg en karriere som soloartist, med hjertet utenpå skjorta. Ektefølt, ærlig og direkte er ord som brukes for å beskrive bergenserens blanding av R&B, rap og pop. EMIR beveger seg sømløst fra konfronterende industri-rap til sukkersøt 2-step. 

 Singelen «Faller» traff på første forsøk, og Emir er stadig å høre på landets største radiokanaler med låter som «Alltid» og «10 ting». Solodebuten «Mer av deg» kom på storselskapet Sony i fjor, og ble møtt med rosende kritikk fra nord til sør.  

 Selv hevder han at solokarrieren handler om å bli voksen, uten at hverken Sushi X Kobe eller Softcore untd blir lagt på hylla av den grunn. At Emir kom seirende ut som soloartist etter årets by:Larm var ingen overraskelse. Mannen er som skapt for å stå på en scene. Til tross for den rekordkorte tiden mellom utgivelsene, er det likevel ingen grunn til å engste seg for overeksponering.

Bergenserens nye prosjekt kunne nemlig ikke ha skilt seg mer fra rap-duoens beinharde og industrielle lydbilde. Det er liten tvil om at Emir er et av de mest spennende nye navnene i Norge akkurat nå. Emir beviser nemlig at så lenge man har talent og hjertet på riktig sted er det ikke måte på hvor langt man kan komme. Vær mer som Emir. 

«Det er litt uvirkelig å gjøre lekser på onsdag og ta pressebilder i LA på fredag, liksom. Men det er også sinnsykt fantastisk!» 

Med sine 18 år på baken, kombinerer HALIE en nyutsprunget artistkarriere med lekser og klassetimer. Hun gleder seg til det kommende året som artist og avgangselev. Og skulle du være i tvil: en åpen mikrofon-kveld kan virkelig forandre alt. Det fikk Hannah Emilie Grung oppleve etter å bli oppdaget i hjembyen Bergen i fjor. Og fra å folde sine klamme hender rundt det åpne mikrofonstativet til å fylle Sentrum Scene til randen har ting gått fort. 18-åringen har tatt publikum og medier med storm etter at hun varmet opp for Sigrid og opptrådte på Skavlan (mens han fortsatt hadde seere ;P). Singlene «Youth» og «Echo» har begge funnet seg et stort publikum via radio og strømmetjenester, og VG skrev at Halie har «en blanding av Lordes tilstedeværelse og Lana del Reys nostalgiske mørke».  

 Når hun utfører «Not Yours» hos Lindmo senhøsten 2018 er det ikke stemmen til en 18-åring vi hører, men en dyp og sjelfull stemme. Frysninger herifra til månen. Til tross for bare fire utgitte singler er det ingen tvil at den unge pop-kometen Halie har fått oppleve stor suksess. Milepæler norske artister bruker flere år på å oppnå kan denne 18-åringen krysse av på listen, kun ett år inn i artistkarrieren sin. Dette eksepsjonelt musikalske talentet fra Bergen brukte sommeren på å spille hele 20 festivaler, bl.a. Øyafestivalen, Bergenfest, Slottsfjell og Pstereo. 

 Under bransjefestivalen Vill, vill, vest ble hun utpekt av store, utenlandske medier som NME, i-D og The Line of Best Fit som festivalens soleklare høydepunkt. Det er bare å stille seg i rekken av folk som skriver to streker under dét svaret. Og i rekken av nye fans, som det ser ut til å bli veldig mange av for Halie fremover. 

«Living for the break / Oh, no for goodness sake / Must be more than / Candy on the weekends”

Ved siden av Karpe er det en tradisjon vi holder høyt. La oss kalle dem tradisjonsbærere. Ja, for det blir ikke ordentlig LS uten besøk av gla’gutta Patski Love, Alexander «RykkinnFella» Austheim og Chris Stallion. Norges ukronede festkonger og et evigvarende kjernekraftverk av god musikk og enda bedre stemning.

Mesternes mestere når det gjelder å skape øyeblikkene du neppe glemmer. Spør gjerne Kanye West, Steve Aoki, Diplo, Ryan Leslie, Robyn, Laidback Luke, Too $hort, Grandmaster Flash, Nas, Aloe Blacc, Tensnake, The Roots pluss mange, mange, MANGE flere, som alle har gjestet guttas udødelige klubbkonsept på resident-klubben BLÅ i Oslo. De siste årene har duoen, med produsent RykkinnFella på laget – som blant annet står bak nettopp Karpes “24 Gods”, dessuten tryllet fram en rekke egenproduserte hits og bangers. Sjekk for eksempel ut «Thong Song» (feat. Sisqo) og «Wasting Your Time» (feat. Alida). RykkinFella viser seg å passe inn i JCY som den berømte hånden i hansken. Med en rutine og erfaring fra musikk og uteliv som ingen andre i Norge kan matche er JCY fremdeles det sikreste kortet å satse på når du skal finne ut hvor festen egentlig er.

På rekordtid ble trioen JCY (uttales Juicy) til, raskt etterfulgt av platekontrakt med Warner Music og debutsingelen «Your Way». Fire platespillere, to miksere, en mic og fantastisk musikk i sjangrene hiphop, soul, funk, disco og house er det som skaper magi.

Se frem til en masterclass i festligheter og dansbare tunes!

«Jeg har alltid vært innstilt på å jobbe hardt, men jeg tror ikke man kan forstå hvor mange arbeidsoppgaver det ligger i yrket artist og låtskriver før man er midt oppi det» 

 I 2017 vant Julie Bergan Musikkforlegger prisen for Årets gjennombrudd, og det var en høyst velfortjent pris! Med sin energiske personlighet, kraftfulle vokal og livlige sceneshow har hun berg(an)tatt inn- og utland, og har virkelig blitt en av Norges mest ettertraktede artister. Hun har gått rett fra videregående til platekontrakt, og fem år og åtte singler senere kom debutalbumet «Turn On The Lights» . 

Musikken hennes er på verdensbasis streamet over 100 millioner ganger og aller størst suksess har hun hatt med den japansk-inspirerte megahiten «Arigato». Etter å ha varmet opp for hit-maskinen Jess Glynne i 2016 fikk også omverden øynene opp for den nå 25 år gamle Skien-jenta. Oppvarmingsjobb for selveste Justin Bieber fulgte, og «Arigato» lå på VG-lista i hele 20 uker.  

Ikke helt urettferdig ble den nominert til Spellemannprisen som «årets beste låt» – en pris hun riktignok tapte til Alan Walkers «Faded». Dét var åpenbart glemt da Bergan og Walker i fjor samarbeidet med Senguri og K-391 om låten «Ignite». Debutalbumet Turn on The Lights, en skikkelig triumf av en plate, som for alvor beviste at Julie Bergan er en av de aller mest talentfulle artistene her til lands. Det var nesten Beyoncéisk kvalitet på scenen under LS2019! 

“I hope I will never get used to this” 

Emilio Justin Behr er kun 21 år gammel, men har allerede spilt på noen av verdens største venues. Han begynte å snurre plater på lokale klubber lenge før han var gammel nok, og knapt 20 år gammel opplevde han å storme inn på de amerikanske listene med låten «Bouncy bob» i tospann med vår mann, Martin Garrix. Etter dette slipper han “Groovy George” og “Jumping Jack” – folk er ikke lenger i tvil, mannen har talent.  

 Siden 2016 har sommeren hans vært fylt med Ibiza, Vegas og ACE Agency hvor han signerte i 2017. Han er litt sjenert og svært ærlig på scenen. Med smilehull og stor iver presenterer han musikken sin som om det skulle vært en julegave (til seg selv). Full av driv og motivasjon utviklet han sin egen sound. Denne mannen produserer låter som om han aldri har gjort noe annet og lover nytt materiale i 2019. Gjør dere klare!

 Under navnet Justin Mylo har DJen og produsenten fra Amsterdam nå en lang rekke singler under beltet, og holder den progressive house-fanen høyt hevet på klubber over hele verden – fra Las Vegas til Ibiza til Den Dominikanske Republikk. I fjor ga Mylo og Garrix ut en ny hit-låt med «Burn Out» (featuring Dewain Whitmore Jr.) på sistnevntes etikett, Stmpd Rcrds, og sementerte ytterligere deres langvarige vennskap. Låten fulgte opp mesterlige «Chasing Shadows», som har blitt en favoritt i settet til en rekke store DJ-navn, og som en av de mest hardtarbeidende artistene på den internasjonale scenen, er det ganske sikkert bare begynnelsen på en fantastisk karriere. Heldigvis får vi være vitner til vidunderguttens ferd videre. 

«Med albumet vil jeg få fram ambivalensen man har til valgene man gjør. Det er alltid to sider, og noe eller noen som påvirker valgprosessen. En god og en ond side kan du vel si, og man ender ofte med det dårlige valget. Folk får uansett tolke musikken selv» 

 Bæ bu bæ bu! Hysj! Si ingenting. 26 år gamle Kamelen fra Bergen ble litt av en snakkis da han, på rømmen fra lovens lange arm, slapp den moderne, norske rap-klassikeren “Si ingenting”. For så og bli arrestert etter én konsert. Tiden som fulgte bak tjukke murer ble brukt til å skrive sanger, trene og spille inn musikk, mens han samtidig gjorde opp for seg. Og resultatet ble albumet Ambivalent, elleve hardtslående låter om et kaotisk liv, preget av kriminelle ambisjoner og sosiale avvik. Musikk fra gatene, som med en rå nerve forteller om samfunnet vi lever i, og Kamelens trøblete bakgrunn.  

”Eg vil bare gi ut den der skiven og lukke det kapittelet her, eg har det dødsfett ute i friheten og jobber med ny musikk som kommer neste år!”, sa Bergen-rapperen da han satt inne. 

2017 skulle vise seg å være et spektakulært år for den tidligere fengselsfuglen. Som ”Walk In”-sang til Battle of Bergen forespurte Cecilia Brækhus – Lars Vaulars velkjente Bergen-anthem “Eg E Fra Bergen”, og Vaular teamet like godt opp med Kamelen for å lage en ny og vill versjon av låta. Gjennom året fulgte solide konsertopptredener landet rundt, og det er tydelig at Bergens-rapperen så vidt hadde begynt. Albumet Ambivalent ble feiret med et storslått og viltert show på Sentrum Scene i Oslo, der to av pukkel-rapperens største fans, OnklP og Lars Vaular gjestet scenen. 

“Med klesbytte, stagedives og en solid tilstedeværelse på scenen, er det tydelig at Kamelen har to pukler å hente energi fra, og publikum får et solid show for pengene”, skrev Universitas om konserten.  

Det begynner å bli en stund siden Kristiansand var Norges avholdshovedstad, men da Kamelen sto på scenen i bedehusbyen i desember 2018 så det ut som vi var tilbake i 1989. Konserten ble avsluttet av politiet rundt midnatt, bare 20 minutter etter at den hadde startet. Blant de pågrepne etter kaoset var artisten selv. Kaoset skal ha brutt løs da de to politibetjentene som var til stede avbrøt konserten for å «ta en prat» med artisten. Kamelen hadde ropt «fuck politi» mens han surfet blant publikum som en del av sceneshowet. I januar svarte Kamelen med låten «Fuck M Meg». 

Gled dere til lovløst bra greier! 

“Try to be different“ 

Det er mange DJer i Belgia, men en av de aller beste av dem heter Felix De Laet og går under navnet Lost Frequencies. 25-åringen fra Brussel formelig spraker bak DJ-pulten når han gjør sine mega-show på festivaler og klubber, og med debutsingelen «Are You with Me» fra 2014 seilte han inn foran konkurrentene på hit-lister fra Australia til Tsjekkia. I Norge krøp låta til fjerdeplass på VGs lista, og Lost Frequencies var overalt det året.  

 Lost Frequencies – Live at Tomorrowland 2018 Mainstage var helt magisk. Bobler, damer på stylter, solskinn og perle-estetikk. “You can call me crazy-what if I am» synger han sammen med publikum før det første droppet. Mannen har en utrolig tilstedeværelse på scenen. Og når han slipper sin egen mix av «One More Time» er det tydelig at han har stålkontroll på både miksepult og publikum. Som seg hør og bør for enhver god live-DJ.

Den tradisjonen har han fortsatt, og senest i fjor ble samarbeidet med den engelske visesangeren James Blunt («Melody») nok en triumf. Samme år lanserte han sitt eget plateselskap, Found Frequencies, som, foruten å gi ut hans egen musikk vil satse på å bringe ungt, Belgisk talent ut i verden. «Vær annerledes» er hans råd til den yngre garde, og dét virker som et ideal han selv har levd etter.  

Lost Frequencies evne til å trylle fram deep-house og melodiske godbiter er i hvert fall helt i særstilling. 

«There is a lot of new music coming in 2019! As I said before I have so much new music ready and I can’t wait to share it with all of you» 

 Martin Jensen er en artist med så utrolige ferdighetene at, musikkproduksjonen får kunstnerisk verdi. For eksempel er hans siste single “16 Steps“, i tråd med en slags kunstnerisk visjon som fanger menneskets sjel og et globalt publikum. Han begynte sin karriere som maskinmekaniker, men forlot gravemaskiner og bulldosere til fordel for langt finere maskindeler, nemlig miksepultens lysende trylleknapper. Og for en klassereise!  

 «I begynnelsen var Martin Garrix en stor inspirasjon for meg. I det siste har jeg likevel likt hva The Chainsmokers gjør. Jeg var heldig nok til å varme opp for dem da de spilte på Royal Arena i København. Alex og Drew er virkelig fantastiske gutter og veldig down to earth. Både å møte dem og se hva de gjør, har virkelig gitt meg en ny energi til å jage drømmen min og gjøre mine egne solo-show rundt om i verden» 

 I dag er vår danske venn en av verdens mest ettertraktede DJer, og med over ti års erfaring bak DJ-pulten er det enkelt å høre at han behersker dette faget også. En pen 82. plass på listen over verdens beste DJer i DJ MAG er solid bevis.  

 Gjennombruddet kom riktignok langt fra sanddynene og pølsekioskene i Danmark, da han ble et viralt fenomen i den latinske delen av verden med sin snedige remiks av Christiano Ronaldos takketale under gullballen. Senere har singlene «Miracles», «All I Wanna Do» og «Solo Dance» blitt enorme hits, sistnevnte med en halv milliard(!) runder i Spotify-kverna.  

 Trenger du ytterligere bevis er det bare å møte opp så får du selv se hvordan en sann magiker jobber bak spakene. 

“It has a contemporary sound that is easily absorbed. I’m thrilled with the reaction and the opportunity to share my music around the world.”  

 Ok, så deler han muligens navn med en røff MMA-utøver og en fargerik kunstner, men ikke la deg lure: Det er den svenske topp-DJen som kommer til Landstreffet. Med både egne og andres produksjoner i kofferten. Selvsagt husker du låten «The Ocean» fra 2016 som endte på en tredjeplass på VG-lista, lå på topp 10 i mer enn tjue land og som toppet hele tärtan i hjemlandet Sverige. Chill, tropisk-house det fremdeles er lett å fordøye på en solfylt vårdag.  

 Her snakker vi 375 millioner strømminger. De globale danse-hitene kommer som perler på en snor fra mannen, og singelen «Inside the lines» blåste opp bloggosfæren.  Mannen prises for en avslappet atmosfære i en house-verden fylt av myk ambiance. Perry har alltid elsket musikk. Veien fra jobben som ingeniør til å bygge sitt eget hjemmestudio var ikke lang og kun få år etterpå serverer han internasjonale hits. 

 Mikael Perssons åpenbare talent høstet godord fra både Kygo, Tiësto og The Chainsmokers. Mike Perry fra Skövde i Västra Götaland har nå en lang rekke singler med dobbeltsifrede milliontall bak seg på Spotify. Likevel er det fra scenen at den rutinerte DJen skinner som aller mest, bare spør publikummet på Summerburst og Tomorrowland-festivalene, som har fått oppleve svenskens gudegaver på nært hold, i likhet med store deler av resten av verden. Remiksen av Maroon 5s banger «Cold» er et annet eksempel på den tidligere bilmekanikerens følsomme knottefingre. En fantastisk artist som vet å by på seg selv. 

“I started with creating the drop. I used to start my projects with the break and work towards the drop but the drop was always disappointing then. Now when I start with the drop it all gets much easier. ‘Sweet & Sour’ was a project I finished relatively quickly. I had an idea in my mind for the drop: an easy melody that would get stuck in your head combined with a cool bassline.”

 Mike Williams har kontroll over sin egen karriere. Fra det første notatet han noen gang har skrevet til de minste detaljer når han setter opp et show. Allerede som 14-åring spilte Mike Willemsen for en fullstappet klubb med over 500 mennesker, og siden har han ikke sett seg tilbake.

22-åringen fra Kortenhoef i Nederland har musikk i blodet, og debuterte for fullt i 2016 på Tiëstos selskap, Musical Freedom, med låten «Sweet & Sour». En pen 6. plass på Beatports topp 100 var bare begynnelsen, for året kom den mildt sagt smittsomme «Feel Good» (m/Felix Jaen) og gjorde rent bord. I skrivende stund nærmer den seg 120 millioner strømminger på Spotify, og flere skal det bli, Mike Williams virker nesten ustoppelig i sin kreativitet og dype dedikasjon til egen karriere og musikk.

Mikaels sanne varemerker har alltid vært en følelse av ro og et beskjedent evigvarende ytre. Han brøt gjennom med en signaturlyd og gjør alt som står i hans makt for å bevare denne foran fansen.

Noen har forresten forsøkt å låne den – innbruddstyver brøt seg inn i leiligheten hans i Amsterdam og stjal en Mac full av ny musikk. Det var dårlig gjort, det. Snakk om kunsttyveri!

Williams lar seg uansett ikke affektere, og fortsetter å gi ut musikk og samarbeide med blant andre Tiësto. Hans umiskjennelige bounce er allerede blitt en spesialitet det går gjetord om på klubber og festivaler over hele verden.

“Det var solnedgang/Det var latter, det var sang/Det var sommerfri/Det var sjø og magi”

Siden du bare skal besøke LS én gang i ditt liv, finnes det enkelte tradisjoner du rett og slett ikke kan gå glipp av. Postgirobyggets lørdagskonsert på Parkscenen er muligens den viktigste. For allerede da mammaen og pappaen din delte den vinflasken for 19 år siden stod denne nasjonalskatten på scenen her!

Dette er husbandet vårt! Med sin kjente og kjære sommermusikk, representert ved låter som “En solskinnsdag”, “Idyll” og “Sløv uten dop” (norske klassikere du knapt trenger å pugge teksten til), er det et faktum at dette definerer starten på sommeren. Allsangen kommer til å runge over hele Rogaland, og bandet ser ut til å nyte hvert sekund av konsertene de også. Stor kudos til Arne Hurlén & co, som har holdt det gående i alle disse årene. Uten Postgirobygget stopper Norge.

Postgirobygget så dagens lys allerede som studenter i Trondheim. Året var 1995, men om dét virker lenge siden, så ikke la deg lure! Hurlén (vokal og gitar), Øyvind Kolset (tangenter og kor), Per Sarin Madsen (trommer og kor), Nils Petter Time (gitar og kor) og Nicolai Hauan (bass og kor) holder fortsatt koken og er et av Norges aller mest ettertraktede live-band. Også hele 22 år senere! For selv med en del vekttall under dusken er det å skape stemning med allsang på hver eneste konsert det de virkelig kan. Arne hevder ydmykt at de holder på så lenge publikum ønsker å høre dem, så da bør The Rolling Stones se og passe seg.

Bandet har solgt mer enn 500 000 plater siden starten, blitt spilt i filler av samtlige radio- og tv-kanaler og toppet det som finnes av hit-lister. Med debutalbumet Melis (som fylte 20 år i fjor!) brøt de lydmuren fullstendig. Gruppens neste albumutgivelse måtte utsettes fordi albumet holdt seg så lenge på landets salgslister. Vi snakker 70 uker på VG-lista! Er det egentlig mulig?

De som tror at bandets fans er godt voksne nå, må tenke seg om igjen. For er det en ting Postgirobygget er eksperter på, så er det å rekruttere nye tilhengere. Og de simpelthen elsker russen. Vi blir ikke bli overrasket om bandet stiller i sine egne, gamle russedresser på Parkscenen på lørdagen. “Det er ikke bare vår skyld. Alle har bidratt, russ fra 1997 og frem til i dag. Arrangørene. Parken. Været. På sånne dager er vi alle unge. På sånne dager er vi alle russ.”, har Arne Hurlén uttalt.

«Pattie Smith wouldn’t put up with this shit»  

Karismatiske Haley Shea synger om den amerikanske punk-legenden i låten “Magazine”. Men Patti Smith ville nok tålt en hel del Sløtface! 

Sløtface skal gjøre noe helst spesielt under LS gjøre: “Rock-aoke”! Det hele startet da bandet gjorde karaoke under Great Escape på et utested i Brighton, England, og da Stavangerbandet gjentok suksessen på Tårnlunden i fjor, ble det en fest av de sjeldne.

Med konferansier Haley Shea i spissen vil bandet spille alle tenkelige karaoke-slagere. Om du vil skrike “I’m just a teenage dirtbag baby”, eller få publikum til å gråte med “Jolene”, så er du uansett invitert til å være frontfigur og vokalist i Sløtface.

Historien om Sløtface er enkel, og kompleks på samme tid. De fire medlemmene møttes med en visjon om å spille pop-punk, inspirert av artister som Blondie, David Bowie og Foo Fighters. Samtidig hadde de en klar politisk agenda: Sløtface ønsket å snakke om urettferdighet, og gjorde tidlig feminisme til sin fanesak – noe som er ganske unikt med tanke på at medlemmene består av tre gutter og en jente, og at det ofte er guttene som snakker høyest. Etter tre år med øving, spilling og gigs ga endelig bandet ut sitt debutalbum, Try Not to Freak Out, mot slutten av 2017, og anmeldelsene var enestående, i både inn- og utland.  

– Det handler om å være i 20-årene og det å egentlig ikke vite hva du gjør med livet ditt. Det handler om angst og skyldfølelse og å alltid kjenne på at det du gjør er litt feil. Akkurat som du alltid er på feil sted

– Vi ville fortelle de typiske mannlige indie-historiene fra et kvinnelig perspektiv, understreker Sløtface. 

 Sløtface har blitt hyllet for å være et band, som verken er redd for å uttrykke holdninger eller meninger av musikkmedia og aviser som The Guardian, The Fader, Billboard, NME og Noisey, og deres fengende pop-punk og spilles jevnt og trutt på radiostasjoner fra Australia til UK til Solastranda. De skriver låter om realistisk forelskelse, 80-tallsidoler og dårlige fester akkompagnert av disco-beats, skranglegitar og en mer funky-bass enn deres punk-personlighet skulle tilsi. Det er ikke mange norske, kvinnelige vokalister som kan skryte av å ha blitt plukket ut og kåret som én av verdens største rockestjerner akkurat nå av musikkmagasinet Kerrang, men Haley Shea fra Sløtface har prydet forsiden sammen med travere som Green Day og Paramore. 

Kvartetten høstet dessuten store lovord fra artisten Lorde etter å ha covret hennes «Supercut», og ble omtalt i seriesuksessen Sex Education på Netflix. Sløtface spilte over 100 konserter i fjor, og kommer til å treffe deg som en stram strikk når de vender tilbake til kjente trakter. Du er herved advart. 

 «Det her er et nytt sound i Norge. Lyden er ny, måten vi rapper på er ny – ingen andre i Norge høres ut som oss. Dessuten er sangen fengende» 

 Det begynner å bli en stund siden brødrene Rafael og Paulo Domingos, alias Baby Marley og $k!p var semifinalister i Norske Talenter, og stilen har utviklet seg voldsomt siden de slapp sin første singel i 2012. Inspirert av den feststemte Los Angeles-gruppen New Boyz, som populariserte Los Angeles-danseformen jerkin`. Forkjærligheten for smil og popflørt i hiphop, gjorde at de raskt skilte seg ut i et mer dystert norsk hiphop-miljø, og med årene har de etablert seg på den norske musikkscenen et sted midt imellom afropop og trap. 

 Fra snøvlete engelsk til enda mer snøvlete norsk! «Trap– og afrobeat-orientert lyd» kaller de musikken sin nå, men det bør legges til knallhøy partyfaktor og to scenepersonligheter utenom det vanlige i den likningen.  

 «Kanskje vi har begynt å jobbe enda hardere nå, men målet har alltid vært å lykkes med musikken. Vi begynte å satse for alvor etter Norske Talenter. Før det var det bare for moro skyld.» 

Hit-låta «42» fra 2016 har du helt sikkert ikke glemt, med sine fantastiske remikser med veteraner som Chirag fra Karpe, Joddski fra Tungtvann og Arif fra Skullerud. Låten ble en kult-hit, og ble av Dagbladet omtalt som «..det største fenomenet i norsk hiphop det siste året». Duoen fra Oslo har dessuten gjestet en rekke andre prominente utgivelser med både Morgan Sulele og Oral Bee. «Det største fenomenet i norsk rap det siste året,» skrev Dagbladet om Rafael og Paulo Domingos, som i 2017 hadde hele tre låter inne på listene til NRK P3. Samtidig! Åpne opp din hjertedør og slipp Snow Boyz inn, dette kommer til å bli svett, heftig og herlig allsang-ete. 

«Det knekker i ledd når eg beveger på meg. Eg vet at mine sener er grodd ut av meg»

Øya, Roskilde og Slottsfjell. NRK P3 og mP3. Utsolgt Rockefeller. Og så videre og videre. Unge $ushimane og Kobe-Wan Kenobi har blitt et fenomen blant et stort, festglad publikum over hele landet.

Duoen ble dannet i 2013 og har siden levert norsk trap med bergensk aksent. Emir Hvidsten Hindic og Kristoffer Uthaug har blant annet blitt beskrevet som Yoguttenes uforskammede stebrødre, og er definitivt med å sette sitt preg på Bergens potente hiphop-miljø om dagen. Den unge Bergen-duoen slapp sin første låt «Wadadadeng» på SoundCloud våren 2014, en umiddelbar Soundcloud-hit og pangstarten på deres karriere. Debut EP-en ”Japan” ble sluppet i 2015, en utgivelse som på kort tid befestet både duoen og rapscenen i Bergen som en innovativ drivkraft i norsk hiphop.

Undergrunns-hiten “Tenker Feil” fra 2016 har nå mer enn seks millioner strømminger, og er nok et bevis på de sultne rappernes grenseløse talent. EP-ene Kobes Vinter og Sushis sommer, produsert av live-DJen Thias, fulgte hakk i hæl. Sist høst mottok de Bergen Kommunes Talentpris.

Norsk trap med bergensk aksent; gjenkjennelige og (*kremt) grafiske tekster om fest og (under)livet som ung; kontroverser og skandaler. Dette har vært suksessformel, helt siden de slapp den første låten. I 2018 kom dessuten det kritikerroste albumet Døden lever lengst.

“Sushi x Kobe lager noe av den mest grenseoverskridende, konfronterende hiphopen i Norden i dag” skrev hjemby-avisen Bergens Tidende, og det er vanskelig å ikke si seg enig.

I takt med tunge rytmer og et solid talent med mikrofonen fortsetter den nådeløse rap-duoen å tilfredsstille, og fanskaren fortsetter å vokse. Skal vi tro publikum er det umulig å få nok av Sushi x Kobes energiske live-shows, og de fortsetter å pushe grensene for hvor intens og hard musikken deres er.

«We’re gonna be working our butts off in the studio so we can keep bringing you the best new music»

Amsterdam er EDMs vuggestue og The Him har utspring fra samme by som så mange andre legender. Deres sound infiseres av flere sjangere og strekker seg fra deep-house – til indie – til nu-disco – til pop. Duoen The Him er nok et eksempel på Tiëstos langlivede innflytelse på den nederlandske musikkscenen. Det var nemlig etter en Tiësto-remiks-konkurranse på nettstedet Beatport at Jeroen Kerstens og Steven Berghuijs bestemte seg for å slå seg sammen. Deres første Solo-produksjon «Feels Like Home» fikk raskt millioner av strømminger og Radio538-legende Wessel van Diepen kalte det et “Dutch masterpiece”. I mai 2016 slipper de en ny landeplage featuring Gia Koka kalt «Don`t leave without me» og etter kun 20 dager hadde den over en million spillinger på soundcloud.

Senere slapp de singelen, «I Wonder» (featuring LissA), på det innflytelsesrike selskapet Spinnin’ Records, og resten er, som det jo heter, skrevet i stjernene. Duoen har musikalsk bredde og bruker synth, vokal og andre melodiske elementer for å fange en slags broken-beat-groove. Det er feelgood hele veien.

Duoens remiks av Avicii-sangen “Without You” (featuring Sandro Cavazza) ble en klubbfavoritt, og samarbeidet med Jay Hardway, bestisen til Martin Garrix, ble til det inspirerte sporet “Jigsaw”. «Jeg blir definitivt musikalsk inspirert av The Him,» sa Hardway til pressen, og satte dermed fingeren på det de fleste føler i møtet med Kerstens og Berghuijs’ musikk: Inspirasjon til å danse seg svett og glad, langt inn i morgentimene.

I sommer skal de turnere rundt Europa og dukker opp på Lollapalooza i Chicago og Sziget.

Men først, Landstreff Stavanger!

 «Jeg kommer fra en familie av skuespillere, sangere og artister, det har alltid vært mange øyne på familien vår som noen ganger kan være litt vanskelig” 

 Ingrosso-familien har gjort mer enn sitt for å sette preg på både svenske og internasjonale hit-lister. Benjamin er nevø av Sebastian Ingrosso i legendariske Swedish House Mafia, og barnebarnet til Vito Ingrosso, som i sin tid introduserte Sverige for elektronisk musikk. Mamma er dessuten den ikke ukjente sangeren Pernilla Wahlgren, så det er ikke genene det skal stå på.  

 Etter å ha danset seg hele veien til 2018 Eurovision-finalen, er Benjamin Ingrosso klar til å nå nye høyder. Ofte kalt “The European Justin Bieber“, har Ingrosso vært under medienes øyne siden han var barn: fra reality–TV og musikaler til prestisjefylte musikkonkurranser som Sveriges årlige, Melodifestivalen. Men nå vil han vise alle at hans egen musikk er det han burde bli gjenkjent for. 

 “Det er lett å bli dømt for hva familien gjør, og det har alltid vært veldig viktig for meg å kunne vise hvem jeg er. Jeg føler at nå har jeg gitt ut mye musikk og hatt noen gode opplevelser som kunstner og låtskriver, så oppmerksomheten på meg nå er på grunn av min musikk og ikke mitt personlige liv” 

 Benjamin gjør heller ingen skam på hverken den svenske eller italienske delen av opphavet – han gjør ingen feil! Med sin karakteristisk stemme og karismatiske stil har han for lengst funnet sin egen musikalske hylle, og om du husker så langt tilbake som til 2007, vil du kanskje huske gjennombruddsingelen «Jag är en astronaut» (skrevet av onkel Linus Wahlgren). Musikken hans er inspirert av 60- og 70-tallet og artister som Toni Braxto.

 Likevel er han aller best kjent som Eurovision-sensasjonen fra i fjor, som med «Dance You Off» gjorde det råsterkt på lister over hele Europa. Ikke uten grunn gikk debutalbumet Identification rett inn på førsteplass hos broderfolket. Og nå følger verden etter. 

“Music has no race. It appeals to everybody”

Av og til er det noen artister som gjør så knallgode opptredener på LS at vi bare må invitere dem tilbake. Tinie Tempah er en sånn artist, og etter fem forrykende opptredener hos oss i 2012, 2013, 2014, 2015 og 2017  var vi ikke i tvil om at vi skulle ha han tilbake til Stavanger og Landstreffet.

Først og fremst, det er veldig lite “tiny” med Tinie Tempah. Per dags dato er britiske Tinie Tempah en av verdens største stjerner og Patrick Chukwuemeka Okogwu (vi sier Tinie…) har hatt en eventyrlig suksess siden debuten i 2005.

Det hele startet i 2010 da Tinie Tempah debuterte med singelen “Pass Out”. Etter å ha solgt vanvittige 92.000 eksemplarer den første uken havnet singelen på førsteplass på UK Singles Chart. Hans tredje singel, “Written In The Stars” solgte 115.000 kopierer på en uke.

Alle rekorder ble likevel slått da han ga ut singelen “Not Letting Go” i 2015, hans sjette #1 i hjemlandet! “Girls Like” (feat. Zara Larsson) fulgte tett opp, og i september i fjor slapp han sitt tredje album, “Youth”, som blant annet inneholder radiohittene “Not Letting Go, feat Jess Glynne”, “Turn The Music Louder” og ”Text From Your Ex” med Tinashe. Med seg på albumet har Tinie fått med seg andre merkbare artister som Zara Larsson, Wizkid, TroyBoi, Shift K3Y og Jakwob. Selv beskriver han albumet som en kjærlighetserklæring til London, som i følge han selv har bidratt til å forme den eventyrlige suksessen han opplever i dag.

Tinie har nemlig vært en fast gjenganger på toppen av de britiske hitlistene helt siden debuten, og er en høyt respektert artist med beina (for det meste) godt plantet på jorden.

Men det er ikke bare britene som elsker han. Han har tatt musikkbransjen med storm, og har en stor lojal fanskare verden over. Sommeren 2013 var Tinie med på å avslutte de Olympiske Leker i hjembyen London. På Senkveld med Thomas og Harald beskrev han dette som sin beste konsert noensinne. Gjett hva han setter på en sterk andreplass? Landstreff Stavanger så klart!

Tidlig i sin karriere turnerte unggutten med Jay-Z, Chase & Status, Rihanna og mange flere. Superstjernen fra England har også en hel rekke med priser å skilte med. I 2010 fikk han med seg ”Best Newcomer” og ”Best Video” på Mobo Awards, ”Best Newcomer”, ”Best Hiphop-act” og ”Best Collaboration” på Urban Music Awards. I 2011 dro han med seg blant annet ”Best Breakthrough Act” og ”Best Single” fra Brit Awards, og i tillegg fikk han med seg BET Award sin ”Best international Act:UK”. Han har truffet jackpot med syv låter på den offisielle UK Singles Chart– like mange som Robbie Williams, Kylie Minogue og Michael Jackson. Med andre ord, listene er lange med Tinie, trenger man si mer…?

Det er ingen tvil om at Tinie Tempah er et av de største talentene som har kommet fra England de siste årene, og det har kokt hver gang han har gjestet Landstreffet! Når “Pass Out” spilles for fulle mugger på Parkscenen er det INGEN som står stille. Og hvem får vel ikke lyst til en slurk rett fra flaska når man hører “Drinking from The Bottle” i samarbeid med Calvin Harris? Tinies smittende blanding av pop, hiphop, house og grime er like uimotståelig fra scenekanten og er stedet der stilikonet og entertaineren Tinie Tempah virkelig kommer til sin rett.

Om ikke lenge står den ikke så “tiny”, men nokså store stjernen med rikelig personlighet foran deg, og med seg har han sin gjenkjennelige og unike blanding av hiphop, electro og arenapop. Da kan du ikke annet enn å synge med, og håpe at dagen aldri tar slutt.

Vi har sett det ved flere anledninger på LS tidligere.

«We believe that collaborations come together naturally” 

Hva gjør du når du og kompisen henger rundt en ettermiddag og kjeder dere? Jo, man starter en supersuksessfull duo. Det var i hvert fall det DJen Marlon Flohr og produsenten Ralph van Hilst gjorde, og dét har vært både vellykket og litt til. Bassjackers er en av de mest karismatiske og elskede danseduoene om dagen. De fyrer opp crowden og reiser verden rundt med deres unike produksjonsstil. Det virker som personlighetene deres komplimenterer hverandre. Sjarmerende og ektefølte har de stått på siden 2007.

Bassjackers ble oppdaget av landsmannen Fedde Le Grand, og la deretter hele EDM-land (AKA Nederland) for sine føtter. I 2011 opplevde de stor suksess med låta “Mush Mush”, gitt ut av gudfar + LS-venn Tiësto, og serien av fengende låter for dansegulvet har fulgt som perler på den berømte snoren. Den ene halvdelen av Bassjackers er Ralph. Han er rolig, kul og skaper sound. På andre enden av skalaen ligger Marlon. Vill i hjertet og non-stop hype dancing på scenen. Dette er ulikt alt annet og hvert eneste år kommer nye, freshere og spennende elementer fra duoen.

Bassjackers trodde aldri det skulle gå så bra og feirer alle høydepunkt som om det skulle være det første. Ved å for eksempel å kjøpe en enkel flaske champagne i hjembyen, når de oppnår et nytt mål. For selv om de reiser hele verden rundt og gjorde sitt første show på main stage Tomorrowland i 2018 er guttene ydmyke og takknemlige for sin fantastiske karriere. De har lukket main stage EDC Vegas, ligget på Beatport top 10 og flere ganger droppet innom topp 100-lista til DJ mag. 

Da Martin Garrix ga ut en edit av «Crackin» holdt Beatports-listene på å eksplodere. Stilen er hard og intens, noe festivalfolk og klubbgjengere fra Ibiza, Las Vegas, Tomorrowland og Ultra har fått føle på pulsen. Marlon og Ralph fortsetter å jette planeten på stadig større scener og gulv. Nå spår guttene samarbeid med legender som  Dimitri Vegas & Like Mike og super andre talenter som Crossnaders, Bali Bandits & L3N. 

Mer Bassjackers i monitor, takk.
 

«Jeg fant ut ganske tidlig at jeg var over gjennomsnittet glad i musikk. Men det var nok når jeg var rundt 13-14 år at jeg fikk tak i en mikrofon og fikk satt opp et lite studio på gutterommet hjemme i Hamar» 

 Finnes det en kulere artist i Norge, så vil vi gjerne ha nummeret! Unge Ferrari eier nemlig hardt for tiden, som han har gjort det siden 2015. Hit på hit, EP på EP, og til slutt: albumet Midt Imellom Magisk og Manisk, som føk rett til topps på VG-lista og viste fram Ferrari-en fra en ny og enda bedre side.  

 Unge Ferrari eller Stig Joar Haugen laget musikk i Hamar frem til han ble 19 år gammel. Lærerne på videregående trodde på talentet og Ferrari fortsatte å lage låter på norsk. Mannen med den myke stemmen og det harde utseende. Det virker som det oppstod en trend i Hamar der både Ma$arati (kunstner) og Unge Ferrari bestemte seg for å ta navn etter biler og briljere på hver sin front. 

 «Jeg fant ut tidlig at det ikke finnes dårlige sjangre, bare dårlige utførelser» 

 Unge Ferrari vokste opp med å høre på veldig mye forskjellig. Alt fra Tool til Rage Against The Machine til Incubus. Han kommer ikke fra en oppvekst med bare “2pac og Jay”, det gikk like mye i Queen. 

 Tilbake til 2018 – sammen med evigunge Karpe og Arif ble supergruppa MARS en kjempesuksess, og dét bare uker etter at Unge Ferrari og Arif hadde solgt ut hele Oslo Spektrum. Medvind i seilene for Mjøsas store sønn, med andre ord. For det stod kanskje ikke notert noe sted at Stig Joar Haugen, med fortid som betongarbeider på Hamar, skulle bli en av landets største stjerner med norskspråklig R&B som spesialitet, men Unge Ferrari har flyten, stilen og tekstene som får en hel generasjon til kjenne seg igjen. Allsangen til sporet «Balkong» blir nok noe av det sterkeste du vil oppleve på lang, lang tid. Kors på halsen. 

“At the age of 8 I started making beats with instruments I made out of tools at the factory” 

Multikunstneren og mannen med mange ansikt. Det er vanskelig å si hva du vil forvente når Dolphen står på scenen. Ikke én, men to ganger under Landstreff Stavanger. Men vi kan love Stemming med stor S.

Med sitt karikerte utseende er Jokern på plakaten en musikkfanatiker av dimensjoner. Om han ikke er på scenen er han enten foran eller bak kulissene. Han vokste opp i en liten europeisk by og sammen med sine to fedre jobbet han flittig på familiens stolthet, skinnfabrikken! Der fant han etterhvert verktøy som ikke bare kunne brukes til å banke skinn, men også banke frem kule beats. Det ble flere runder rundt sola, og gutten var med ett voksen. En ung mann på 28 sommere. Der, i denne lille småbyen, blir han oppdaget fra eierne av Ostgut, som i forundring ser ham leke med sine selvkomponerte instrumenter. De spør om han kan spille for dem og, 65 timer senere forlater han småbyen sammen med Ostgut.

Gutten er blitt voksen og er på vei til å bli en av undergrunnens store stjerner. I 12 år spiller han i svette bunkere. 4765 show, der noen varer i ukesvis. En skjebnesvanger kveld velger han å legge inn litt EDM i sine vanlige deep-sets. Dette fører til ramaskrik, buing og en fot i baken. Han blir sparket rett ut og flytter til Asia i sin egen lille «The beach» tilværelse. Fylt til randen av depresjon og selvmedlidenhet fordi han ikke får spille den EDMen hans hjerte ønsker, lengter han mot LS-himmelen, Club:Venue og den brølende crowden.

Traskende i sanden sender han et ønske ut i universet og nå, syv år senere gjør han sin LS-debut. Dette blir sjukt, det kan vil love.

 «Jeg er veldig glad i gresk musikk, språk og menneskene, det er en stor inspirasjon for meg» 

 Siden sist har Amanda kommet inn i stallen hos Propeller Recordings, og nå er hun ute med First Impression - en låt som allerede er blitt ukas låt på P3. Låten har hun skrevet sammen med Bergens-baserte Askjell Solstrand, som også står på produsentsiden. 2018 blir nok året Amanda Tenfjord (fra den vesle bygda med samme navn) vil huske som sitt definitive gjennombruddsår. Både publikum og presse gikk nærmest bananas etter opptredener på bransje- og andre festivaler, og Tenfjord ble raskt et navn som utenlandske medier bet seg merke i.  

 Amanda er en talentfull og karismatisk artist. Med sin vakre stemme har hun etablert seg som en dame det er store forventninger til i tiden som kommer. Sammen med bla. artister som Highasakite, Ine Hoem og Mikhael Paskalev kan Amanda Tenfjord kalle seg vinner av Musikkprisen. Tidligere i vår vant hun prisen med sitt nydelige bidrag, låten “Run”. 

«Det er en lovende kraft inni henne som det definitivt er verdt å følge med på i tiden framover» skrev blant annet det britiske musikkmagasinet NME om hennes konsert på Øyafestivalen.  

Den 22 år gamle gresk-norske sangeren er i dag bosatt i Trondheim, der hun tar del i byens blomstrende musikkmiljø. Hun har lagt medisinstudiene på hylla, men hit-låtene, de kommer trillende én etter én.  I utsolgte konserter i Berlin, London og en drøss andre steder tyder også på at vi er med på starten av en lovende karriere for denne suveren live-artisten. I tillegg har hun vært å se på både Trondheim Calling, Øya, Jugendfest og Pstereo for å nevne noe. Vi gleder oss til å være der når Amanda Tenfjord klatrer videre mot stjernehimmelen.
 

 «Sure, I’m still learning. I think it’s always a process and you learn so much about what you do, your projects and there is no end for the learning» 

 Alle vil til Berlin, og alle vil ha Alle Farben! Berlineren Frans Zimmer er nemlig en som blir lagt merke til. For de som kjenner Berlin vet de at Kreuzberg der Frans Zimmer vokste opp, er en legendarisk bydel med et sammensurium av samtidskunst og undergrunnskultur. Han begynte å spinne plater i 2010. På nasjonalt nivå er den tyske musikeren definitivt en av de mest suksessfulle produsentene de siste fem årene. Den 32 år gamle artisten landet sin første store hit, “She Moves (Far Away)” i 2014. I de følgende årene ble det lagt til ytterligere tre topp 10, “Supergirl“, “Please Tell Rosie” og “Bad Ideas“.

 “For me it’s to work with other musicians and people. Also to travel and have the time afterwards to work on your inspirations and what happened. It’s important to have the travel, but it´s also very important to stay in the studio and process events» 

 Alle Farben er en av Tysklands største artister. Han beveger seg i grenselandet mellom elektronisk musikk og reinspikka pop. Produsenten, musikeren og DJ-en har for lengst etablerte seg i hjemlandet, men opplever nå enorm popularitet over hele Europa. Blant annet gjennom beryktede konserter på festivaler som Tomorrowland, Parookaville og Hurricane/Southside.  I fjor ble det over 60 store festival-gigs, og denne sommeren ser enda sjukere ut.  

Alle Farben (dere uten tysk valgfag: det betyr «alle farger») har dessuten gigantiske strømmetall å vise til med sin positive og oppløftende musikk. Låtene «Supergirl», «Little Hollywood» og «Bad Ideas» minner alle om hva det er være menneske, med sine glade, reflekterte og fengende tekster samt beats. Den platina-selgende artistens musikk er rett og slett uimotståelig nå som våren er her. Dette vil bli fint og fargerikt. 
 

“Jeg ønsker å fortsette med å ikke bli gjenkjent så lenge det varer. Men masken er et symbol på enhet. Alle kan være en Walker» 

 I begynnelsen av 2017 ble Alan Walkers YouTube-kanal den mest populære i Norge. Året etter hadde han 3,4 milliarder visninger på samme kanal! Den unge engelsk-bergenseren er med andre ord en av de mest populære artistene, ikke bare i Norge, men i hele verden.  

 For bare tre år siden var Alan Walker en liten techno–produsent på gutterommet der han la ut sanger på YouTube og Soundcloud. Men – som dedikert gamer så han en mulighet i å eksponere seg i et royalty-free forum. Og like etter ble Fade plukket opp av No Copyright Sounds. Deretter begynte snøballen å rulle... 

 I 2016 signerer han med Sony og slipper Faded, samme track, men med vokal. Allerede før han rakk å feire russetid var Walker blitt et internasjonalt fenomen, og måtte slutte skolen for turnere verden, både alene og som oppvarmer for Justin Bieber, Rihanna og LS-vennen, Martin Garrix. Dét kan vel kalles en stjerneskole, og unge Alan må sies å ha bestått med toppkarakterer. 

 «Faded er som et film-soundtrack, det vil verken distraherer deg når du spiller eller trener» 

 Faded har nå over 2.2 milliarder visninger på YouTube. På tre år er den altså på lista over de 25 mest sette videoen i verden. Etter en strøm av gnistrende singler slapp han debutalbumet Different World rett før nyttår, og føk inn på plass nummer to på Billboards liste over elektroniske album.  

 Walker tar med albumet Different World miljøkampen videre. Hans ikoniske maske er en måte å vise at vi alle er like på og kanskje en dråpe sosial angst. Different World – samarbeidet med Airinum, resulterte i lanseringen av en innovativ luftmaske som hjelper mennesker å beskytte seg selv mot luftforurensing. Han bruker stemmen sin til å øke oppmerksomhet rundt luftkvalitet og ønsker at vi sammen kan utgjøre en forskjell. Her hjemme gikk Different World  til førsteplass på VG-lista, og med en stjernespekket gjesteliste som Steve Aoki, Noah Cyrus og Digital Farm Animals er Different World beviset på at Alan Walker er en norsk verdensstjerne som har kommet for å bli.

OG dere! Har dere hørt – On My Way som ble sluppet 21. mars 2019?

En liten forretningsidé: Tappe drikkevannet i Fana i Bergen på flasker og selge det til skyhøy pris. Ett eller annet må det i hvert fall være, som gjør at Fana-folk som Sonny Alven, Kygo og Alan Walker nå erobrer verden med sin unike, elektroniske musikk.

Et par år tilbake var Sonny Alvestad på skolebenken på Universitetet i Agder. Der var han en av få som fikk på plass på et nytt musikkstudie med laptop som hovedinstrument. Den unge bergenseren satser alt på musikken, og har ingen plan B. Men for Alven har plan A gått riktig så bra, og det virker ikke som han trenger å tenke på en backup-plan med det første.

Alven fikk sitt store gjennombrudd i 2016, da han ble utnevnt til “Nordic Spotlight Artist of 2016”, turnerte Europa med Kygo og med stort hell remikset blant annet Alesso, Tove Lo og Astrid S. Singel etter singel har truffet blink etter blink og toppet liste etter liste.

Megahitten Our Youth, med britiske Emmi på vokal, lå 21 uker på VG-listen og har for lengst passert 35 millioner strømminger på Spotify. Låten gir sterke assosiasjoner til lange sommernetter fri fra A4-livet og bekymring. Oppfølgeren “Your Touch” er fortsatt den perfekte låten å danse til når det nå nærmer seg sommer. Fana-gutten var dessuten svært nær å kapre en Spellemannpris for førstnevnte. Ikke verst når du året før gikk på skole og studerte elektroniske instrumenter!

Det samme er hans foreløpig siste singel, «Backseat Lovin’», og noe sier oss at det på langt nær er det siste vi får høre fra Sonny Alven.

Ta vel imot “landets mest spennende artist”, i hvert fall om man skal tro NRK P3. Og lurer du på hvem det er, er svaret enkelt: Amanda Delara.

19-åringen fra Nes på Romerike er blitt  sammenlighet med artister som Lorde, M.I.A. og SIA

og er i full fart på vei til å bli Norges ny pop-yndling. Hun har gjort furore med singlene “Paper Paper” og “Dirhamz”, og har for lengst inntatt den norske stjernehimmelen.

Musikk er nemlig i blodet til Delara, som i en tidlig alder lærte seg å spille både piano og fiolin. Allerede som tenåring begynte hun å skrive sine egne låter, og etter å ha lagt ut musikken på sosiale medier fanget hun kjapt oppmerksomheten til folkene bak duoen Nico & Vinz.  Det tok ikke lang tid før hun signerte til indie labelet GR:OW Records, og hennes første singel ”Paper Paper” ble publisert. Stjerneskuddet ble for alvor allemannseie sommeren 2016, som en del av artistprogrammet til Red Bull Sound Select. Dette førte til utsolgt konsert på Parkteatret hvor hun delte scenen med britiske Dua Lipa.

Fra å være A-listet på alle de største radiokanalene til suksess utenfor Norges grenser (hun toppet Spotify Viral-lista internasjonalt), blant annet via samarbeidet med Red Bull Music som førte henne i studio sammen med superprodusenten The-Dream og til festivalen 30 Days in Chicago hvor hun spilte sin første USA-gig i vinter.

Delaras smittsomme, mystiske og fengende låter balanserer kunsten mellom kommersiell appell og bunnsolid kvalitet.

Michael Jackson er fremdeles et sikkert DJ-kort å servere når dansegulvet størkner. Herregud, så holdbare de greiene er! Bevis #1: John Gibbons’ fantastiske electro house-miks av låten “P.Y.T (Pretty Young Thing)”, en låt som virkelig har skutt fart på klubber og hitlister det siste året.

Den irske DJen og produsenten vet nemlig utmerket godt hvilke knapper han skal trykke på. Låten “Your Love” var hans aller første solohit, og gikk på rundgang på alle britiske radiokanaler. Etter å ha blitt spilt i den populære serien Pretty Little Liars sanket den inn millioner av avspillinger på tvers av alle strømmetjenester.

Det virkelige gjennombruddet kom i 2016, da han samplet en annen udødelig R&B-klassiker, “Would I Lie to You?” av Charles & Eddie, og transformerte den til tidsriktig, oppløftende og uimotståelig catchy dansegulvmusikk. Nå er kalenderen like full som Erna Solbergs, og Gibbons har blitt en ettertraktet remikser med jobber for blant andre Anne-Marie, Gavin James og Mollie Kings. “P.Y.T (Pretty Young Thing)” er co-produsert av en annen LS-favoritt, Digital Farm Animals, og mye tyder på at duoen kommer til å prege musikken til Gibbons fremover.

Gibbons fikk en pangstart på 2018 med låten ”My Reflections”, en låt som fylte kalde nyttårs dager med deilige sommervibber. I februar fulgte han opp med den rykende ferske ”Don´t Say”, og ingenting tyder på at iren har tenkt til å holde igjen på kruttet fremover, spesielt ikke når han inntar LS2018 i mai!

Det skal ikke være lett å bli en superstjerne, noe KingSkurkOne fikk erfare etter å ha sluppet fjorårets aller største landeplage. “Bængshot” (med Linda Vidala) var hard kost for noen (blant annet Skurks arbeidsgiver), men for de aller fleste var den en uimotståelig fengende og ganske så fønny sak.

Adrian Eilertsen fra Nordstrand i Oslo er dessuten ikke noe one-hit wonder, men en kredibel rapper signert på den bergenske “familebedriften” NMG/G-Huset. Han er Lars Vaulars norske favorittrapper, og har gjort konsertscener over hele landet farlig med sin faste makker og produsent Mogger den siste tiden.

Skurken debuterte med EPen 5 cheese i 2015, fulgte opp med Keeg EP året etter. Med låta «Sånn som meg», hvor både Lars Vaular og Cezinando dropper hvert sitt vers, tok han for alvor steget opp, og med sin særegne stemme og lekne tekstunivers skiller Skurken seg kraftig ut fra landets stadig voksende utvalg av rappere.

Etter stormsuksessen med “Bængshot”, er han nå ute med låtene “21skurk” og “Lapper” (med Pumba), og fortsetter å spille kritikerroste konserter med sine knallharde raps landet over. Tidligere scenebesøk på blant Norwegian Wood, Slottsfjell og Trænafestivalen tok fullstendig av, og vi kan garantere at det vil gjøre det på LS2018 også.

“Don’t quit your dayjob” var den engelske musikkavisen NMEs stygge råd til et bergensband en gang i tiden. Rådet til KingSkurkOne må være det motsatte. Mafakka

Balestrand = 429,67 kvadratkilometer kommune i Sogn & Fjordane fylke, men det trenger du ikke tenke på nå. Først og fremst er det hjemflekken til rap-fenomenet Kjartan Lauritzen, og han er det vanskelig å glemme! Lauritzen er i full ferd med å legge landet for sine føtter: Terningkast 6 hos NRK P3 for EPen Fenomenet, «Årets artist» i hjemfylket, to nominasjoner til P3 Gull og Spellemann-nominasjon – Lauritzen hadde et passe ok 2017!

Født Per Áki Sigurdsson Kviknes slo den joviale rapperen gjennom under navnet Kjartan Lauritzen i 2015, og låten «Havanna» var knapt spilt ferdig før oppfølgeren «Fredag» kom. Over fire millioner Spotify-avspillinger har det blitt for den lettbeinte hyllesten til helgen, og er det noe han kan så er det å lage liv og røre.

Det hele begynte i 2014 da Kjartan begynte å produsere beats på Norges Kreative Høgskole i Bergen og sakte, men sikkert, slippe låter på SoundCloud. Den smørblide 23-åringen er nå på full fart til å bli en etablert del av den omtalte ”rapbølgen i Bergen” med med blant annet Onge $ushimane, Kobe-wan Kenobi, Yoguttene og Hester V75.

Lauritzen er ekte vare og jobber nå tett med plateselskapet Vibbefanger. Selv sier han at han synes alt blir kjedelig når det blir for seriøst og i stedet velger han å si det som det er med en ironisk distanse og humor.

Med glimt i øyet og på klingende dialekt er Lauritzen det perfekte lydsporet til festen. Ja, han ER fenomenalfenomenet!

Er han virkelig landets søteste rapper? Pasha fra Rykinn i Bærum har blitt kalt nettopp det, og høster nå annerkjennelse fra både fra inn- og utland for sin fengende musikk og stil.

Det hele startet da han ble Ukas urørt på NRK P3 med låten “My Wave” i 2016. Eventyret fortsatte med singelen “Colorblind“ (feat. Soul Gem), som nå har rundet én komma fem millioner strømminger på Spotify. Men den usjenerte rapperen gav seg ikke her. Ultrafengende “Prettyboi Bounce” har hatt en overveldende tilstedeværelse i nasjonal radio siden den ble sluppet, med blant annet back-to-back rotasjon på NRK P3 og MP3.

Selv sier rapperen at han henter sin inspirasjon fra Kanye West og beskriver musikken sin som en ”god blanding av humor og hiphop-nostalgi”. Men det er på scenen at Pasha virkelig viser hvilken utrolig karisma og tilstedeværelse han har som artist. Som tilskuer er det nemlig umulig å ikke la seg rive med den gode flowen til den 90-tallsinspirerte rapperen. Bare spør publikum på Slottsfjell, Skral eller Mablis. Eller by:larm og X-Games for den saks skyld.

Forøvrig er han en frisk pust som står i kontrast til alt det andre av norsk hiphop som har dominert topplistene den siste tiden. Og nevnte vi at han er en selvutnevnt Batman-nørd? I fjor var han Landstreffets store overraskelse, og leverte flere forrykende sett: fra takkonsert på LS:Hotel til en ekstatisk Parkscene. Med sin ikoniske afro og sjarm er det liten tvil om at Pasha kommer å sjarmere LS i år igjen. Oppmøteplikt!

KREAM er en brødreduo fra Bergen som fyker oppover strømmestatistikker og lister med sine mildt sagt fengende, poppige house-låter. Og Daniel og Markus Slettebakken virker nærmest ustoppelige. De har på under tre år rukket å gå fra gutterommet i hjembyen til Billboard-listen.

Den fengende låten “Taped Up Heart” (feat. Clara Mae) har nærmere 100 millioner avspillinger på Spotify, og har ligget inne på topp 100-listene over hele Europa. I fjor kom oppfølgeren “Drowning” og mye mer er i vente.

Duoens varemerke er høyenergisk house-orientert pop som treffer både dansegulv og radiolyttere, men de gjør også tropiske saker som da de blant annet på ypperlig vis remikset Kygos ”Firestone”. I 2016 signerte de en stor avtale med Big Beat/Atlantic, noe som betyr at KREAM nå spiller i den øverste divisjonen.

Skrur du på radioen i USA er det store sjanser for at du hører musikken til KREAM før mange andre norske artister innenfor elektronisk popmusikk, og blant annet deres «Talking Body Remix» med Tove Lo får kjørt seg. De kickstartet dessuten nyåret med å varme opp for den nederlandske DJ-legenden Tiësto på tre av fire av stoppene hans under ”The Northern Lights Tour.” Tidligere har duoen varmet opp både publikum og scene for både Madonna og David Guetta.

En ny, norsk suksesshistorie er i pipa, og med superpopulære KREAM føles timene ut som minutter og det blir stemning i taket til solen står opp.

Rúben de Almeida begynte DJ-karrieren som ansatt i en skatebutikk utenfor Lisboa i 2005. Kura benyttet enhver anledning alene til å dyrke sitt musikalske talent, takket være et miksebord i butikken. Senere gikk han gradene på de beste klubbene i den portugisiske hovedstaden. Her lærte han seg DJ-håndverket til fingerspissene, samtidig som han laget noen fantastiske bootleg-remikser av blant andre Hardwell, som siden har støttet Kura hardt videre.

Det internasjonale gjennombruddet kom med den egenkomponerte låten “Brazil”, som blant annet ble tungt backet av Roger Sanchez, og nå formelig spyr han ut gullkorn på berømte, nederlandske etiketter som Spinnin’ Records og Revealed Recordings. Låter som “Calavera” (med nettopp Hardwell), “Police” (igjen med Hardwell) og “Walk Away” burde klinge kjent for elektrohoder med sans for Kuras sydende miks av tunge beats og latinske røtter.

I 2012 ble han plukket opp av det sveitsiske musikkbyrået WDB Management og nå jetter 30-åringen rundt globusen, til utsolgte show i Kina, Ibiza og den sagnomsuste Tomorrowland-festivalen. Per i dag innehar han plass 48 på DJ Mags liste over verdens beste DJer. Hold dere fast, dette blir stort!

Two Friends er to gode venner som pleide å sitte sammen i et soverom i Los Angeles og fikle med musikkprogrammet Pro Tools. De laget sine egne beats, stand-up show og illegale remikser av berømte artister, og fikk etterhvert noen få følgere. Senere gikk de to vennene på hvert sitt universitet og måtte sende hverandre filer over nettet i hele fire år. Men historien får en lykkelig slutt: Når Eli Sones og Matthew Halper vender nyutdannede tilbake til Los Angeles sier det kabooom!

Duoen er kanskje mest kjent for sine remikser av ”Trap Queen”, ”I Miss You” og ”Mr Brightside”, og med sine allsidige talenter som både låtskrivere og produsenter, har de satt sitt unike fingeravtrykk på lydbildet til hver eneste nye låt de slipper. De siste årene har de sluppet en strøm av fine singler og musikken deres har for lengst spredt seg langt utover internettets grenser.

27 #1-låter på Hypem sier sitt, det samme gjør annerkjennelsen de har fått fra The Chainsmokers, som kalte dem årets mest undervurderte artist i 2017. Remiksoppdragene strømmer inn fra stornavn som Steve Aoki, Lana Del Rey og Tove Lo, og Eli og Matthew er stadig travlere med å spre sin egen musikk til et større og større publikum. Still deg i køen for et ekte musikalsk vennskap, først som sist.

Loddefjorden i Bergen har lenge vært arnestedet for en haug interessante artister i et bredt utvalg sjangere, og Dårlig Vane kan sies å holde fanene høyt for trap-musikken. Martin «Hazy» Steen-Hansen, Amadou Jobarteh og Lars-Kristian «Kikkan» Holme debuterte allerede i 2014 med EPen Genesis og har de siste årene fått hele hiphop-Norge til å ”gå i bakken”.

Med uslåelig energi, basstunge beats og høyt tempo kunne Bergens Tidene melde Dårlig Vane som den gruppen som imponerte mest på scenen under Vill Vill Vest. Trioen fikk sitt store gjennombrudd med låten “Gikk i bakken”, som både kapret tittelen Årets Urørt og fikk heftig radiorotasjon. At låten ble brukt i publikumssuksessen SKAM, gjorde heller ikke de brennheite bergensrapperne mindre aktuelle. Kredible NMG/G-Huset er blitt deres plateselskap og sammen har de tatt undergrunnen med storm den siste tiden.

EPen 71 fra 2016, har nå gått over seks millioner runder på Spotify, og ble kjapt fulgt opp av flere gateslagere som blant annet «Ka vet du med Arian» og en «2 blå (remix)» med Cezinando, KingSkurkOne, Vågard og Kamelen. Siden dette har de spilt en rekke elleville konserter landet rundt, og trioen ble kåret til den gjeve prisen Årets Urørt i fjor. Lukker man øynene vil noen sikkert dra veksler på den smått legendariske bergenstrioen A-Laget, og ikke uten grunn er Girson Dias fra nettopp A-Laget blitt gruppas manager.

Trioen fortsetter å glede hiphop-fans med den rykende ferske «2 blå Skankin Earl (remix)» og beviser at Bergen gjør det ingen andre tør. “Kiser som lager kisete musikk!” er Dårlig Vanes egen beskrivelse av bandet, og når årets Urørt-vinnere går på LS-scenen blir vi nok alle kiser. Eller tjommier i hvert fall.

Hysj! Si ingenting. 24 år gamle Kamelen fra Bergen ble litt av en snakkis da han på rømmen fra lovens lange arm slapp den moderne, norske rapklassikeren “Si ingenting”, for så å bli arrestert etter en konsert.

Tiden som fulgte bak tjukke murer ble brukt til å skrive sanger, trene og spille inn musikk mens han samtidig gjorde opp for seg. Resultatet ble albumet Ambivalent, elleve hardtslående låter om et kaotisk liv, preget av kriminelle ambisjoner og sosiale avvik. ”Eg vil bare gi ut den der skiven og lukke det kapittelet her, eg har det dødsfett ute i friheten og jobber med ny musikk som kommer neste år!”, sa den unge bergenrapperen da han satt inne.

Musikk fra gatene, som med en rå nerve forteller om samfunnet vi lever i og Kamelens brogete bakgrunn. Albumet ble feiret med et storslått og viltert show på Sentrum Scene i Oslo, der to av pukkelrapperens største fans, OnklP og Lars Vaular gjestet scenen. “Med klesbytte, stagedives og en solid tilstedeværelse på scenen, er det tydelig at Kamelen har to pukler å hente energi fra, og publikum får et solid show for pengene”, skrev Universitas om konserten.

2017 skulle vise seg å være et spektakulært år for den tidligere fengselsfuglen, som nå nyter livet som en fri Kamel. Som ”Walk In”-sang til Battle of Bergen forspurte Cecilia Brækhus Lars Vaular sin velkjente Bergen-anthem “Eg E Fra Bergen”, og Vaular teamet like godt opp med Kamelen for å lage en ny og vill versjon av låta. Gjennom året fulgte solide konsertopptredener landet rundt, og det er tydelig at bergensrapperen så vidt har begynt. Snart er det LS2018 som får føle oppleve hiphop-myten Kamelen. Gled dere!

Det er ikke noe å si på tilveksten i den nederlandske musikkscenen, og Brooks er en fyr det allerede koker av forventninger rundt. 23-åringen har i løpet av få år skapt sin helt egne, innovative form for rytmisk elektrohouse og melodisk proghouse. Snasent er bare forbokstaven på hva han tryller ut gjennom knottefingrene, både i studio og på scenen.

EDM-sjangerens største stjerne, Martin Garrix, har lenge betalt kontingent i fanklubben hans, og sammen stod de bak fjorårs-hiten “Byte”, en litt hardere tilnærming til faget fra Garrix enn hva man kanskje har blitt vant til. Andre fans inkluderer Bassjackers, Mike Williams og Showtek, og sammen med sistnevnte ble bangeren “On Our Own” – en real kjempehit. “Larger than life” brukes ofte for å beskrive nederlenderens produksjoner, noe remiksene hans for både David Guetta og ZAYN & SIA også har bevist.

I februar slapp han den ultimate partylåten “Like I Do” i samarbeid med Garrix og Guetta, en deilig låt som garantert kommer til å spilles i hjel i tiden fremover. Ellers er Brooks å finne på de største festivalene og scenene i Europa, Amerika, Asia og Afrika, og i full ferd med å sette varige, unike fotavtrykk i sanden. Også på LS.

Født sånn cirka i episenteret til det gigantiske jordskjelvet av elektronisk dansemusikk fra Nederland som har rystet jordens overflate de siste 20 årene, er det vel egentlig helt naturlig at den musikalske begavelsen Ummet Ozcan ble DJ og produsent.

Den tyrkisk-nederlandske artisten, født i Putten, har vært med hele veien, og sneid innom sjangere som techtrance og big room house før han endelig har funnet sitt eget, klare musikalske språk. Og du vet du er i en enestående liga når folk som Sander van Doorn, Armin van Buuren, Tiësto, Calvin Harris og Hardwell har ryggen din.

Den første singelen, ”Chica Good”, ble lansert i 2006, fulgt opp av en rekke solide låter. ”Reboot” fra 2011 toppet den anerkjente Beatport listen i flere uker, og det samme gjorde han med ”The Box” i 2013.

Det er ikke uten grunn at Ozcan er en av klodens mest ettertraktede remiksere, samtidig som han har gitt ut hit-singler som “The Hum” (vs. Dimitri Vegas & Like Mike) og “Melody” til svært respektable strømmetall. Han er dessuten dyktig på flere ting foran skjermene, og har de siste årene designet software og elektroniske instrumenter der han deler av sin dype erfaring og ekspertise fra over 20 år som musikkprodusent. Ta vel imot et elektronisk musikkgeni!

På med danseskoene, for her blir det umulig å stå stille! Jillionaires smittsomme miks av dancehall, soca og elektronisk dansemusikk er som hundre maur i buksebeina (sjekk låten «Ants Nest»!), musikk som bringer tankene til varme strender og spektakulære solnedganger med hendene i været.

Christopher Leacock kommer fra Trinidad og Tobago i Karibia, og vet det meste om å sette et dansegulv i kok. Han begynte karrieren i sin egeneide bar i Trinidad, der han perfeksjonerte sine evner som DJ og produsent. I 2011 ble han, som kjent, medlem av supergruppen Major Lazer, og har siden toppet de fleste lister mulig å toppe, samt vunnet de fleste priser man kan vinne.

På egne bein står han bak fenomenale danselåter som «Sunrise» og «Fresh», og har tydelig bevist at han kan klare seg uten Diplo og Walshy Fire også. Den nye singelen “Warriors Love” (feat. Bunji Garlin) er bare nok et bevis på Jillionaires potensiale, en låt som oser av catchy hooks og dansbare rytmer. Gjør deg klar til dansing og stemning i taket langt utpå morgenkvisten!

Populær, sa du? Vi kan jo begynne med litt statistikk: Hundrevis av millioner av strømminger på Spotify med rekord-singelen “You Don’t Know Me”, i samarbeid med norske Ina Wroldsen på “Breathe”. Eller listetopperen “I Got U” i tospann med Duke Dumont.

Timucin Fabian Kwong Wah Aluo fra London er dessuten en vanvittig dyktig DJ, som med sin multi-etniske bakgrunn (tyrkisk/kinesisk/nigeriansk/britisk) kjenner igjen en god beat når han hører den. 30-åringens konserter består dessuten i å lage beats live, og som den tusenkunstneren han er spiller han de fleste instrumenter og synger også. Ikke så rart at en hel verden står i kø for å jobbe med ham.

Selena Gomez, Demi Lovato og Stefflon Don er bare tre av artistene som har klatret helt til toppen av listene med Jax’ krispe blanding av house, dancehall og nigerianske afrobeats i ryggen. Jones er dessuten svært opptatt av rutiner og starter hver dag med en rekke push-ups, B-vitamin og kalde dusjer. Kanskje ikke den gjennomsnittlige DJ-livstilen med andre ord?

Oppveksten var preget av strenge rutiner hvor skole og utdannelse ble satt svært høyt, og det var svært dårlig stemning i hjemmet da Jax Jones flyttet til London for å satse fullt og helt på musikken. Heldigvis er stemningen på topp igjen, for det viser seg at det musikalske talentet ser ut til å beherske det aller meste.

Verden vil fortsette å danse til musikken hans i mange, mange år fremover. Still deg i køen!

Øy! Øy! Øy! Skyhøy partyfaktor når gutta i Vigiland inntar LS med en koffert full av sjuke hits. Party-bangeren “‪Shots & Squats” (ft. Tham Sway) er med langt over 120 millioner strømminger fortsatt deres største, en låt som føyk inn på det meste av hit- og spillelister. Her hjemme lå de blant annet på VG-lista i hele 17 uker. Claes Remmered Persson og Otto Pettersson fra det lille stedet Västervik i Sverige ble stjerner over natten da de la ut sine første låter på SoundCloud mens de fremdeles gikk på videregående skole.

I 2013 krøp deres første singel, ”Bouncer”, inn på Spotifys liste over de ti mest spilte låtene i Sverige, og de fengende hitsa har fortsatt å strømme ut. Oppfølgeren “UFO” gikk rett inn på listene og åpnet dørene internasjonalt. Fra sitt lille studio erobret ganske enkelt Vigiland verden.

Den ypperlige oppfølgeren “Addicted”, er en floorfiller med seriøs bass som garantert setter i gang festen. Med sin uhøytidelige og humoristiske stil er det ikke vanskelig å forstå hvorfor “Pong Dance” fikk nettet til å gå av skaftet, og sammen med “Friday Night” er det låter du garantert kan/vil feste til.

“We’ve been doing squats / Party on the dock / Take of every top / Time to pump it up!” er oppfordringen i “Shots & Squats”. Ikke poesi alá Shakespear akkurat, men det holder lenge til en bra allsang på fest. Lurer du forresten på hvilken type leskedrikk svenskene foretrekker kan vi avsløre at det er “Fisherman’s shots”.

Så da er vel bare å ta imot Claes og Otto med en helhjertet skål!

Vi vil jo gjerne ha de beste, norske artistene til Landstreffet, og da er det klin umulig å unngå Sondre Justad. Eller “popens nye wonderboy” som Dagbladet kalte ham. For selv om Justad nå har gitt ut sitt album nummer to er han fremdeles en artist så full av karisma og liv at man skulle tro at hver eneste konsert var hans største og viktigste. Han har alltid hatt det i seg: Familien hjemme i Henningsvær måtte pent sitte stille og se på Sondre opptre hjemme på stuegulvet. Som 13-åring sparte han sammen penger og dro til Oslo for å ta vokaltimer hos selveste Jahn Teigen, før han to år senere flyttet alene til Bodø for å gå på musikklinjen der.

I 2014 slapp han låta “Nu har du mæ”, som kjapt ble den mest spilte låten på norsk overalt det samme året. Låten spilte seg rett inn i radiolytternes hjerter og plasserte lofotværingen for alvor på musikk-kartet. Debutalbumet “Riv i Hjertet” lå hele 13 uker på albumlista, og låter som “Klar Ikke Pust”, “Det E Over”, “Tilbake”, “Tett Inntil Mæ” eller “Lovte Dæ”, har blitt streamet millioner av ganger. Med sine fortrolige og ekte tekster har han sjarmert publikum på utsolgte turnéer og sprengt publikumskapasiteten på festivaler landet over.

Justad er den sjeldne type artist som tar publikum med storm fra første øyeblikk, og besøket på LS2018 blir intet unntak. Med en sterk tilstedeværelse og en råskap i stemmen vet den nordnorske artisten hvordan han skal bevege og treffe oss alle.

Nå er han tilbake for fullt, og kommer til å gi alt for å servere en energibombe av en konsert med ny musikk i bagasjen. Han har oss i sin hule hånd.

Endelig klaffet det. Å få Norges råeste dame til LS har nemlig stått på planene veldig lenge. Gabrielle er i en egen liga når det gjelder å trollbinde sitt publikum, og sekserne formelig hagler fra anmelderne når hun spiller konserter.

“Ring meg”, “Fem, fine frøkner” eller “Regn fra blå himmel”. Listen over hits denne coole bergenseren har tryllet frem er imponerende lang, og Gabrielle fortsetter å levere varene på øverste nivå. Eksempel: Debutsingelen “Ring meg” solgte til ti ganger platina(!), og etter å ha vært svært så delaktig i serien Skam, nærmest eksploderte “Fem, fine frøkner” på hit-listene i Sverige og Danmark også. Ikke dårlig med tanke på hennes stolte bruk av sin egen dialekt og språk.

Her hjemme selger 33-åringen ut konserter og festivaljobber i et bankandes tempo, og setter sin ære i å være en artist som gir alt for sitt publikum. Etter å ha tatt seg ett år borte fra offentligheten kom Gabrielle tilbake med et smell i 2017. Ny hardtslående popmusikk, med et enda større R&B-preg som har gått rett hjem hos både fans og media. I fjor fikk blant annet publikum på Øyafestivalen smake på Gabrielles superstjerneaura. Dagbladet trillet en femmer og anmeldelsen beskrev opplevelsen med at ”det går ikke an å stå stille når Gabrielle er i huset.” Stemningen på LS kommer garantert ikke til å bli dårligere.

Var det én artist som eide 2017 (og 2018 for så vidt!) var det Kristoffer Cezinando Karlsen. Eller som han beskjedent uttrykte det for allerede seks år siden: “Cez 4 prez!”

Tross sin unge alder har Cez allerede bygget opp en solid fanskare og gjort seg bemerket på den norske hip-hop scenen i årrekker. Karrieren til 22-åringen debuterte for alvor i 2012 da han vant NRKs Urørt-finale med låten “€PA” i 2016. Dette året slapp han også albumet Barn av Europa, til fantastiske kritikker. Og det er kanskje ikke så rart. Med sine enestående tekster og unike karakter skiller denne rapperen seg ut fra mengden. Den tidligere ballettdanseren har mye på hjertet og vet å ordlegge både tanker og følelser som de fleste av oss kan kjenne seg igjen i. Derfor er det ikke overraskende at han stakk av med prisen som Årets tekstforfatter og danket ut sterke navn som både Karpe Diem og Jenny Hval under Spellemannprisen i 2016.

Hans fjerde album ble hans definitive gjennombrudd, og uten tvil et av 2017s beste og viktigste. Noen ganger og andre tronet suverent på toppen av VG-Lista og mottok fantastiske anmeldelser. I februar fulgte nok et velfortjent prisdryss, med pris for Årets Album og Årets Urban på årets Spellemann-utdeling. Og hva kan vel egentlig stoppe den norsk-portugisiske stjernen nå? Han utfordrer rapsjangeren, og den røde tråen i musikken hans er nettopp det at det er han selv som lager den. Slik blir det ekte musikk av. Og alt som følger med det er så fortjent, så fortjent.

På scenen er Cez kjent som en unik liveartist med forrykende liveshows. Derfor følger det med en liten advarsel når han inntar scenen på LS2018: Mennesker vil hyle rundt deg og alle vil synge med på et volum du knapt har hørt maken til. Du kommer til å føle deg som en oppvridd klut for en liten stund, men slapp helt av: Å se Cezinando på en scene er kanskje det aller viktigste du foretar deg i 2018. Tenk bare på barnebarna dine. De kommer til å spørre deg om du noen gang så Cezinando live.

French Montanas karriere har vært lang og vanvittig. Fra oppveksten i Marokko til vanskelige kår i South Bronx i New York – Karim Kharbouch har vært både én og to runder rundt blokka. Veien til toppen har både bestått av en mengde humper og et skuddsår i hodet (hjelp!).

Karrieren begynte som battlerapper under navnet Young French i 2002, og etterhvert også på en platesjappe i Bronx. Her solgte han DVDer med egenprodusert musikk, freestyles, intervjuer av etablerte hip-hop artister og unge undergrunns-talenter. Det som startet som et medium for å utvikle et publikum og showcase sin egen musikk gikk fort til å bli en av de mest populære gate-DVDene.

Det store gjennombruddet i karrieren kom åtte år senere med låten “Choppa Choppa Down” (feat. Waka Flocka Flame) som gav French Montana et stort publikum blant amerikanske rapelskere. Etter å ha gitt ut et lite fjell av miksteiper, og vært signert både under labelen til Akon og Rick Ross, signerte den ettertraktede artisten med Puff Daddys selskap Bad Boy. I 2013 ble debutalbumet ”Excuse My French” sluppet, og siden dette har han jobbet med “alle” de største rapstjernene- og produsentene der ute. Gjestelisten på låtene er lang, med Migos, Drake, The Weeknd, Nas, Kanye West, Snoop Dogg og DJ Khaled for å nevne noen.

I fjor kom den enorme “Unforgettable” (feat. Swae Lee), en låt som toppet det meste av lister, og som i skrivende stund runder 700 mill. på Spotify. Albumet Jungle Rules fulgte like etter, en passende tittel med tanke på at French Montana besitter en rekke eksotiske jungeldyr, blant annet en ape og en tiger. For tiden er han signert til P. Diddys Bad Boy og Rick Ross’ Maybach Music Group, og Montana fortsetter å bevise hvorfor navnet hans hører til i ligaen med de store gutta. Hold det ekte med French Montana!

Gerald Earl Gillum er et levende bevis på at nådeløst arbeid og pågangsmot lønner seg. Fremtiden så nemlig ikke alltid så lys ut for rapstjernen. Oppveksten i Oakland, California, besto av trange kår og et rom på deling med både moren og broren hos besteforeldrene.

Gerald var bestemt på en karriere i hip hop og begynte på musikkindustristudier på universitetet i 2007, hvor mesteparten av tiden gikk på å produsere mixtapes som han solgte for 5 dollar per stykk.

Låtskriveren, produsenten, entreprenøren og rapperen fra Oakland, som har blitt kalt både “The Young Elvis” og “The James Dean of rap”, har måttet tåle både tyn og motgang, men har gang på gang reist seg og dratt seg videre etter sin etterhvert så berømte lugg. Ikke la deg lure av James Dean-håret, eller Johnny Cash-stilen – G-Eazy er en ekte rapstjerne, noe han beviser så fort han får en mic i hånden.  G-Eazy har de siste årene møysommelig bygget seg et lite rap-imperium. Hvilken triumf det må ha vært å toppe Billboard-listen med “Me, Myself & I” i 2015 (NB! Nærmere 700 000 000 plays på Spotify!). Men G-Eazy hviler ikke, og som han selv sa til det anerkjente magasinet Rolling Stone i 2014.

Den siste tiden har G-Eazy har turnert verden og spilt på de største scenene, jobbet med alle fra kjæresten Halsey til Britney Spears og norske Anna of The North. Like før nyttår slapp han det bunnsolide albumet The Beautiful & The Damned, med navn som blant annet A$AP Rocky, Cardi B og Charlie Puth med seg i collab. Her finner man også låten ”No Limit” som fortsetter å toppe listene i rekordfart, og er enda et bevis på at unge Gerald er en rapper i en helt egen liga. Legg til en europaturne som allerede er utsolgt i flere land og du skjønner hvorfor det er innafor å kalle G-Eazy på toppen av spillet om dagen. Dessuten er han en artist med sterk integritet og meninger. G-Eazy bringer klasse og stil med seg til LS. Dette blir villt.

«Brother’s gonna work it out», het det én gang i tiden. Og jommen oss! Brødreduoen Dimitri og Michael Thivaios er nærmest ustoppelige i sitt oppdrag med å gi oss godfølelsen. Enten det er fra DJ-pult eller musikkstudio.

Det var storheter som BBC Radio 1s Pete Tong og Danny Howard som først oppdaget og hedret Dimitri Vegas & Like Mike. “Bringing Home The Madness” var deres aller første solo liveset, holdt hjemme i Belgia. 21millioner YouTube-visninger og over 36 000 billetter senere, og man skjønner hvorfor det er blitt kalt “et av landets mest imponerende show”.

I 2015 ble alle rekorder knust igjen med “Bringing The Madness 3,0”- tour som solgte ut Belgias mest legendariske arena (40 000 billetter!) på under 40 minutter. Duoen oppnådde dermed en eksklusiv milepæl som kun legendariske navn som Madonna, Beyoncé, U2 og Michael Jackson tidligere hadde gjort.

Samme året ble duoen nummer én på den gjeve DJ Mag-listen over verdens beste DJer, og har siden ligget på en ærefull andreplass, tett bak en LS-klar Martin Garrix. Dimitri Vegas & Like Mike topper med andre ord laget i Stavanger, og tar med en ekstra stor koffert til alle sine hitlåter.

«Complicated», «Higher Place», «Tremor» eller «Melody» har du garantert danset til de siste årene, enten du har vært på hjemmefest eller på Ibiza, stedet der brødrene bros startet karrieren med residencies på steder som Privilege og Space.

Listen over internasjonale artister de har laget remixer for er lang, og inkluderer stjerner som Pitbull, Snoop Dogg, Sean Paul, Jennifer Lopez og Ne-Yo – for å nevne noen.

Den belgiske duoen har selvsagt en lang tradisjon med å spille på den enorme Tomorrowland-festivalen i hjemlandet, og blir å finne der i år også. Sammen med samarbeidspartnere som Garrix og Steve Aoki. Legg til David Guetta på listen over beundrere, og du vil kjapt skjønne hvilken liga Dimitri Vegas & Like Mike befinner seg i: Øverste toppdivisjon!

Forventningene stod i taket da det ble kjent at den legendariske EDM-trioen Swedish House Mafia ikke var helt død og begravet likevel. Og når Axel Christofer Hedfors aka Axwell og Sebastian Ingrosso bestemte seg for å gå sammen er det magi. Axwell Λ Ingrosso har innfridd (og mer til), og bevist at deres unike måte å lage dansemusikk på fungerer ypperlig også i duoformat. Som pionerer i elektronisk musikk, duoen er blitt eksperter i å skape euforisk stemning, noe publikum på ikoniske festivaler som Coachella, Ultra Music Festival Miami og velkjente Tomorrowland har fått oppleve.

I fjor kom megahiten “More Than You Know”, som igjen førte Axel Christofer Hedfors og Sebastian Ingrosso tilbake på toppen av hit- og strømmelister over hele verden. Legger man til “Sun is Shining” og “I Love You” (med Kid Ink) begynner duoens statistikk å minne mistenkelig om suksessen til husmafiaen. Som svært sentrale aktører i det mildt sagt fantastiske eventyret kalt svensk elektronisk musikk har Axwell Λ Ingrosso dessuten spilt en uvurderlig rolle for en rekke andre artister. Med et show som blant annet Dagbladet har beskrevet som ”et av verdens råeste stadion-show” er de nå klare for å vise publikum på LS2018 hvorfor de blir kalt to av musikkens sanneste mestere. Gjør deg klar for allsang, nostalgi og scenedominanse i en helt annen liga.

Med en krølla 20-dollarseddel i lomma gjorde han second hand-shopping kult i Thrift Shop. Men ikke la deg lure av bestefarens slitte pelskåpe – bak den skjuler det seg en av hip hop-verdens viktigste rappere. LS2018, si hei til Macklemore!

Man skal tidlig krøkes, og Ben Haggerty aka Macklemore var bare sju år gammel da han først ble interessert i hiphop. 14 år gammel begynte han å skrive tekster og herifra har det kun gått oppover for Seattle-rapperen. Han debuterte smått i 2000 under navnet Professor Macklemore, men det var ikke før han traff makkeren Ryan Lewis i 2006 at ting for alvor tok av.

I 2012 kom utgivelsen av debutalbumet The Heist som skulle vise seg å snu verden på hodet. Albumet ble fort nummer 1 på iTunes i USA og nummer 2 på Billboard Hot 200, mye takket være hitlåtene Thrift Shop og Can’t Hold Us. Under den 56. Grammyutdelingen stakk duoen av med hele fire statuetter; for årets album, beste nye artist, beste rap-opptreden (Thrift Shop) og prisen for årets rapalbum. The Heist slo til og med Kendrick Lamar´s mesterverk good kid, m.A.A.d city under utdelingen, noe som fikk en ydmyk Macklemore til å beklage til Kendrick på sosiale medier i etterkant.

Og det er nettopp den unike personligheten og ydmykheten som gjør Macklemore til en svært sjelden artist. Han startet fra bunnen helt selv, og erobret musikkverdenen på sin egen måte. Fra debuten har han beholdt originaliteten i musikken, noe som også gjør låtene hans ekstra spesielle. Uten et stort plateselskap i ryggen har 34-åringen gått for gull med egne utgivelser under eget label. Resultatet er særegne og tøffe låter omtalt som ”smart festmusikk med dypere mening”.

2016-utgivelsen This Unruly Mess I’ve Made er rapperens andre album, med singelen Downtown som kjapt solgte til platinum. For knappe to uker siden slapp Macklemore sitt aller første soloprosjekt og det rykende ferske albumet Gemini. På flere av låtene har han fått med seg kjente navn som Kesha, Migos og Lil Yatchy, og albumet inneholder de nye singlene Marmalade og ikke minst hitlåten Glorious. Sistnevnte med Skylar Grey har vært på repeat på alle radioer gjennom sommeren og låten fortsetter å toppe lister som Billboard’s Hot 100 og Top 40 radio. Feelgood-musikkvideoen til låten, med Macklemore´s 100 år gamle bestemor i spissen, gikk fort viralt og sanket over 30 millioner visninger.

Tilsammen er Macklemores musikkvideoer blitt sett over 2 billioner ganger, og han er en av de få rapperne i verden som noensinne har oppnådd diamant-sertifisering på en singel (Thrift Shop solgte over 10 millioner eksemplarer!).

Bortsett fra å levere musikk ingen av oss kan få nok av er Macklermore svært samfunnsengasjert – noe man ikke kommer foruten i de smarte sangtekstene til rapperen. Fra politiske og viktige sosiale temaer som homofiles rettigheter i låten Same Love, til budskap om kjøpepress i Wing$. Macklemore går under overflaten på temaer som få andre artister tør og er omtalt som en av rappens mest modige stemmer. Han gjestet blant annet en MTV-spesial med daværende president Obama om opioid-epidemien og rusmisbruk i USA, og var den aller første amerikanske innbyggeren til å bli med i presidentens Weekly Address.

Fra scenekanten er han kjent for sine enestående liveshows hvor han leverer engasjerende låter, krydret med en dose humor og fremført med swag. Det er rett og slett umulig å beskrive hva vi har i vente når Macklemore inntar scenen under LS2018. Men vi kan garantere at opplevelsen er en vi sent vil glemme.

Enten det er på Ibiza, Stockholm, London eller i Norges langstrakteland, får Marius med sin salige blanding av elektronisk klubbmusikk, som innebærer alt fra skranglete disco, dypere house, skitten electro og atmosfærisk techno gulvet til og gynge gang på gang! Opplev Marius Sommerfeldt gjennom hele helgen i flere av ringene på Landstreffet.

Nei, dette er ikke fanklubben til et engelsk fotballag, snarere en gjeng musikkelskere fra Vestfold! Tenk på The Roots parret med Queens of The Stone Age med Jaga Jazzist som jordfedre/mødre. Bland så litt tysk krautrock og NAS inn i miksen, og du begynner å nærme deg Freddys gjeng. Freddy selv spiller trompet med brasiliansk vri og rapper på norsk, eller som han sier selv i låta “Helt Kult”: “Folk som sier fet ræpp på norsk er umulig vel ha, jeg klarer det umulige tadda!”. Ikke noe å si på selvtilliten der i gården, men vi kan ikke annet enn å si oss enige! Freddy & The Casuals er garantert et band du kommer til å høre mye om i tiden fremover. Få de med deg på Club:LIVE lørdag 9.mai.

Videoen over er en illustrasjon, og er av to andre suverene artister. Det er nemlig slik at trioen som vi nå presenterer er så suveren og fet at det eneste vi kan sammenlikne de med er AM og Travis Barker som du ser i snutten over.

DJ Ralph Myerz, DJ Goldfinger og Tarjei Strøm har forent krefter og laget et heidundrande danseband i 2009-utgave.

Dj Ralph Myerz og Dj Goldfinger(Klovner i kamp) på platespillere akkompagnert av Tarjei Strøm (Ralph Myerz, Datarock etc.) på live-trommer.
Gutta påstår at de har laget et danseband anno 2009, og de drømmer om å kalle seg Gay Iconz(!). De tar deg med på en helvetes sjangerreise hvor House, Elektro, Disco, 80’s og hip hop er noen av de sentrale stoppestedene. Mixing i verdensklasse bundet sammen av Strøms forrykende livebeats gjør dette til Norges beste og mest ettertraktede dj-oppsett. Hvem gleder seg ikke til å se disse på toppen av et busstak? I den anledningen har vi funnet frem til et klipp på YouTube som illustrerer litt av det man har i vente.

DJ Ralph Myerz og DJ Goldfinger har forent krefter og laget et heidundrande danseband i 2009-utgave. De kaller seg for øyeblikket  og består utelukkende av disse friskpustende unge herremenn: Dj Ralph Myerz og Dj Goldfinger(Klovner i kamp) på platespillere akkompagnert av Tarjei Strøm (Ralph Myerz, Datarock etc.) på live-trommer.

Gutta påstår at de har laget et danseband anno 2009, og de drømmer om å kalle seg Gay Iconz(!). De tar deg med på en helvetes sjangerreise hvor House, Elektro, Disco, 80’s og hip hop er noen av de sentrale stoppestedene. Mixing i verdensklasse bundet sammen av Strøms forrykende livebeats gjør dette til Norges beste og mest ettertraktede dj-oppsett. Hvem gleder seg ikke til å se disse på toppen av et busstak? I den anledningen har vi funnet frem til et klipp på YouTube som illustrerer litt av det man har i vente.

Landstreff Stavanger har hatt en tradisjon om å booke norske artister som vi har sterk tro på kommer til å prege norsk musikk i fremtiden. Neste mann ut som vi har sterk tro på er 23 år gammel, han kommer fra Sandvika, og han heter Chris Lee. Han begynte å rappe som 15 åring og i 2005 fikk han veldig stor oppmerksomhet på Bylarm i Trondheim hvor han holdt to konserter. Chris Lee har allerede rukket å spille på store musikkfestivaler som Quart og Roskilde, og har samarbeidet med artister som Naughty by Nature, Alkaholiks og Souls of Mischiefs.

Bak navnet Chris Lee skjuler det seg en bærumsgutt ved navn Kristoffer Lie. Trenger du egentlig å bry deg om det? Nei, Chris Lee holder i lange baner. 2008 var et stort år for Chris, med debutskiva “Worry No” ute i sjappene og en hit-singel nærmest konstant spilt på en radio- eller TV-kanal rundt om i landet. Med et backing-band bestående av kremen av norske musikere ble hans organiske hip hop-utrykk også litt av en vinner rundt om på festivalscener og konsertlokaler. Chris Lee spiller laid back hip hop med catchy refrenger som ofte kan minne om vestkysten av et stort land vi vet om. Kanskje ikke så rart, med tanke på at Chris Lee bruker mye av tiden sin i Oakland, California…
Låta hans ”Weak” har vært listet på P3 i flere uker og i første halvdel av 2009 er andre albumet hans klart. Merk deg navnet og gjør deg klar for en forrykende konsert i Club:LIVE lørdag 9.mai.

De gjestet landstreffet for andre gang i 2008, men med en ny gruppe, du kjenner dem sikkert fra Big Brovaz og deres hit ”Nu Flow”  de kommer tilbake igjen i år, for makan til liv de skapte før buss kåringen hvor de varmet opp var legendarisk. Vi snakker selvfølgelig om et av Hed Kandis største dj duo, Cherise og Nadia og Booty Luv er klare for Landstreffet 2009.

Booty Luv er i dag under paraplyen til Hed Kandi, som dere helt sikkert kjenner til. Debut plata har solgt veldig bra i England, og flere av sangene er å finne på de offisielle Hed Kandi samle albumene.

Konseptet til Booty Luv er like enkelt som der er effektivt: høyoktans danceversjoner av Rnb hits som Luther Vandross ”Shine” eller Lucy Pearls ” Don’t Mess With My Man” og med slike rytmer tar dansegulvet av og det blir fest. Jentene har hatt liste plasseringer Europa rundt, disse jentene kommer vi til å se mer fra.

Booty Luv spiller Lørdag , perfekt start på en lang kveld med dansing og mye moro.

Advarsel: En god latter forlenger livet, men husk å puste litt innimellom!

Raske Menn kan vel kort oppsummeres som rask humor for folk i farta. Helt siden Anders Hoff, Øyvind Rafto og Calle Hellevang-Larsen debuterte med showet “The Fast Show” i 2003 har folk over hele landet nærmest ledd seg i hjæl av disse tre guttas kvikke og intelligente humor. Du har helt sikkert fått med deg glansnummeret “Verdenshistorien på fem minutter”, der de gjennom timing, mimikk og ikke minst heseblesende tempo tar for seg, ehh… nettopp verdenshistorien.

TV-showet “Snabbgrabbar” som ble vist på TVNorge er forlengst blitt en vorspiel-favoritt på DVD, men det er på scenen guttas humor virkelig kommer til sin rett. Nytt show er klart til høsten og vi regner med noen smakebiter derfra idet Amfiet omgjøres til en eneste stor latterkule! Trioen har reist rundt hele Norge og spredt glede og latter, og vi har gleden av å presentere Raske Menn til Landstreffet.

Raske menn består av Anders Hoff, Øyvind Rafto og Calle Hellevang Larsen. Gutta fikk sitt store gjennombrudd på Gullfisken for noen år tilbake og er i dag kjent som Norges kjappeste komikertrio. De har hatt flere norges turneer med fulle hus og høsten 2007 debuterte de med sitt eget TV show på TvNorge, ”Snabbgrabbar”.

Raske Menn har gjestet Landstreffet tre ganger tidligere og Radio Lounge har vært fullt alle gangene. Vi har derfor valgt å flytte dem opp til hovedscenen i år for å spisse denne opplevelsen enda litt mer. Absolutt en must see happening på årets festival. Møt opp tidlig!

Du husker kanskje begrepet Bergensbølgen? Den gangen Annie, Röyksopp og Kings of Convienience “feide over” landet? Vel, nå er den her igjen. Det er nemlig i Bergen det skjer om dagen om man skal vi tro media og forståsegpåere. Det er det jo ikke alltid man bør, men i tilfellet The New Wine er hypen helt berettiget. De fire, unge kisene i The New Wine gjør seg bemerket i både inn- og utland om dagen, og lager herlig popmusikk som virkelig brenner seg inn i hodet og dansefot. Den nye vinen smaker med andre ord veldig godt i 2009!

Landstreffet har gleden av å presentere bandet som hadde den mest spilte låta på P3 i 2008. Det nyeste tilskuddet på stammen i norsk rock kaller seg Howl.

Men rett skal være rett, de har holdt på lenge. 
Det hele startet i 2002 med at barndomsvennene Lars, Espen, Alex og Simen fant hverandre i musikalsk overenstemmelse på en skole rett utenfor Oslo. 
Gjennom venner og venners kjente kom de siste tre medlemmene på plass, og Howl ble en helhet i 2004. Senere samme år konsertdebuterte de på Mono i Oslo.

Seksmann sterke Howl fra Oslo ga ut debutalbumet “Higher class of Lush” 29.Oktober 2007. Singelen “Repeater” var den mest spilte låta på P3 i 2008 og gutta imponerte med 2 sykt bra konserter under By:larm 2008. Albumet ”Higher Class Of Lush” er spilt inn i Øystein Grenis studio, med bla. Frode Jacobsen som produsent.

Et par av låtene er remikset av LA produsenten David Bianco, som er selverklært storfan av Howl. Han har dessuten tidligere jobbet med noen av bandets største inspirasjonskilder som Primal Scream og Teenage Fanclub.
 Bianco føyer seg pent inn i rekken av musikkelskere som har oppdaget dette geniale bandet allerede, og historien om Howl slutter neppe her! Ber man bandet selv liste opp inspirasjonskilder får man like gjerne ramsa opp Stones, Big Star, Spiritualized, Built To Spill, Sonic Youth og Springsteen, som Hamsun, Bukowski og Kerouac.

Howl spiller fredag på vår intimscene Club:Live. Her vil det bli mulighet til å høre på et av Norges beste rockband før kvelden virkelig tar av. Russ gled dere, og for dere som lurer på om det kun er P3 og oss som digger Howl har vi klippet ut et par sitater fra noen anmeldelser under:

Bergens Tidende – 6 av 6
”Bandet har her funnet frem til en perfekt blanding av soulpreget storbyhøst, rockdesperasjon og riffeleganse som på sikt kanskje kan gjøre dem selv til premissleverandører. Det står respekt av en slik debut.”

VG – 5 av 6
”Dessuten er guttas rock tidløs. Ikke bare det – den er storslått, livsbejaende, ildfull og til tider uhyre melodiøs. I front har de dessuten en vokalist, Simen Lund, med en skreddersydd stemme for den smule desperasjon som hviler over platen – en desperasjon som Howl skrur opp til noe positivt i tilsynelatende pur lykke over å spille i band.”

Bergensavisen – 5 av 6
”Howl har forstått at det er fullt mulig å stå støtt på egne ben, selv om føttene er plantet i en rock’n’roll-tradisjon andre har utviklet. Oslo-bandet legger ikke skjul på referansene til Rolling Stones, Bruce Springsteen & The E-Street Band, Sonic Youth og andre helter.”

Landstreffet har gleden av å presentere et helt unikt band. Dere har helt sikkert hørt de på radioen. Spellemanns nominerte Grand Island er klare for russen 2009 og Landstreffet i Stavanger. Dette er et digert band og de spiller forrykende live og er absolutt en kandidat til å bli et av Norges beste liveband i løpet av kort tid. Sommeren 2008 fikk de 9/10 når de spilte på Øya og Grand Island sitt nye album er ventet rett før Landstreffet. Release er satt til midten av april og da passer det utmerket at Grand Island blir å se live i Stavanger fredag den 8 Mai. En fantastisk start på en fantastisk helg. Russ 2009 gled dere.

Bare så vi har det sagt. Djuma Soundsystem spilte nylig for 50 000 mennesker i Ukraina, og har en turnéplan som inbefatter India, Singapore, Malaysia og Australia! Det er med andre ord en av verdens mest populære house-duoer som gjester Bussringene våre. Til og med ringreven Moby har gjort en remix av dem (hans første på veldig mange år!) Den norsk/danske duoen som består av DJ Mikkas og DJ Lars B. har med sin tysk-inspirerte minimal house gang på gang bevist at det er deilig å være norsk musikk i Danmark. Enda deiligere blir det å danse bort hele natta til tonene av Djuma Soundsystem fra et busstak. Gled deg!

Svær i kjeften? Det skal uansett vanskelig la seg gjøre å overgå beatboxeren Faith SFX fra London,UK! Vi trodde ikke våre egne øyne da han opptrådte på både Toppmøtet og som oppvarming for Madcon under selve Landstreffet i fjor. En gutt. En mikrofon. Det er tydeligvis alt Faith SFX trenger for å løfte stemningen i taket. Lydeffekter, samples, beats og til og med litt vokal (gjerne på en gang!) renner ut av han som den naturligste ting i verden, og har den siste tiden opplevd massiv suksess i hjemlandet der han har varmet opp for Jay-Z, Ludacris og Mobb Deep. Du kan komme ganske langt ved å ha det i kjeften med andre ord. Prøv gjerne selv!

Responsen 4000 russ i Amfiet gav han satte en støkk i både oss og Madcon. Hva er vel da mer naturlig enn at vi inviterer Mr. Beatbox Champion himself tilbake til tidenes Landstreff? Når og hvor han skal spille på årets festival vil stå i tidsprogrammet som lanseres nærmere Landstreffet. Trodde du mennesket kun kunne lage en lyd av gangen, think again. Få med deg Faith på årets festival og du vil få med deg en uforglemmelig opplevelse.

”Infinity 2008”. Trengs det egentllig noen videre introduksjon? Dette er og blir russens låt, og høyst sannsynelig en låt du kommer til å spille for barnebarna dine i 2063! Guru Josh Project er legender i house-verden, og har du over 40 millioner visninger av videoen din på YouTube har du muligens gjort noe riktig.

Selve låta, ”Infinity (1990s… Time for the Guru)”, kom ut allerede i, ja nettopp, 1990 og at Guru Josh, Snakebyte og Darren Bailie skulle innta førsteplasser og dansegulv over hele verden atten år senere, hadde ingen trodd. Men. De merkeligste ting skjer, og at ”Infinity”s mildt sagt fengende saksofonriff og stemningsfulle oppbygning igjen festes til, beviser vel egentlig bare låtas sinnsyke kvalitet. I Kongeparken skal det danses, hoppes, ropes og plystres til Guru Josh Project til langt på natt og enda litt lenger! Husk: ”A freak like me just needs infinity!”, så her er det bare å kline til!

Landstreffet har hatt en tradisjon for å booke en del artister fra Bergen, og Annie er en av de få som har fått et gjennombrudd utenfor Norge. Hun bor for tiden i Berlin, hun har spilt for russen før, vi snakker selvfølgelig om vår kjære “tyggis” dame Annie.

Annie selv sier at hun lager pop musikk med en twist. Hennes første album solgte over 100 000 eksemplarer. Hvem husker ikke sangen Heartbeat? Siden hennes første album har hun vært på 6 turneer i USA, spilt over hele verden, bodd i utlandet og samarbeidet med noen av verdens mest kjente artister. I 2008 kulminerte det blant annet med at hun spilte på den verdenskjente festivalen Glastonbury i England. I 2009 er hun klar for sitt andre album og vi vet russen kan glede seg til et forrykende show. Fredrik Saroea kjent fra bandet Datarock bidrar blant annet med en duett på hennes nye album så her er det mye å glede seg til.

Annie Spiller i Radio Lounge fredag kveld. Ta med deg godhumøret og varm opp helgen med litt melodisk glad pop fra musikk dronninga fra Bergen. You don´t wanna miss it!

Lillesandsgruppa Heroes & Zeroes slo igjennom som en kanonkule i 2007 med albumet “Strange Constellations”. Nå er de her igjen! Dette er stooor rock med enda større melodier, så stooort at vi tenker på U2, Radiohead og The Killers! Men Heroes & Zeroes er på ingen måte bortskjemte verdenstjerner med puter under armene, de er tvertimot et av Norges hardest-arbeidende band og turnerer hyppig rundt om både her hjemme og ute i Europa. Med låter som “Into The Light” og “Simian Vice” er det antakelig bare et spørsmål om tid før denne tette trioen spiser kirsebær med de store…

PS. Gutta spiller i Club:LIVE lørdag 9.mai. Mtp kapasiteten i Club:LIVE kommer dette til å bli en intimkonsert med stor I. Her blir det fullt så ønsker du å få med deg gutta anbefaler vi å være på plass tidlig.

For oss i Landstreffet er det viktig å ha artister som favner et bredt publikum. Alle skal ha en grunn til å komme til Landstreffet nettopp pga artistene og da er variasjon viktig. Neste artist har frekventert hyppig på årets artist-tips, og vi gleder oss til når Marit inntar Amfiet lørdag ettermiddag.

Marit Elisabeth Larsen (ja, for hun heter faktisk det!) er vel det nærmeste vi kommer en eventyrprinsesse i norsk popmusikk. Allerede i tenårene var hun en internasjonal popstjerne med Marion Ravn i M2M, men som vi alle vet er ikke gresset alltid grønnere der ute, og Marit tok skjeén i egen hånd. Med albumet “Under The Surface” scora hun hele tre nummer én singler på VG-lista, sanket inn Spellemannpriser og turnerte land og strand rundt. For hva er det egentlig å IKKE like ved Marit Larsen? Hun har et sjeldent talent for å skrive nærmest geniale melodier, og fremføringen står det heller ikke noe tilbake på. Platene hennes (andrealbumet The Chase kom i fjor) er velproduserte og originale og Marit og bandet er fantastiske live. Det finnes med andre ord ingen grunn til ikke å møte opp i Amfiet lørdag ettermiddag og synge med på “Don’t Save Me”, “If A Song Could Get Me You” eller “Under The Surface”.

Etter at Jus Ske spilte på Landstreffet 2008 var det ingen tvil om at vi måtte få denne karen tilbake. Det er liten tvil om at Jus Ske koste seg på fjorårets festival noe som bekreftes av at han spilte ca halvannen time mer enn det han egentlig skulle. Dj Jus Ske har etterhvert bygget opp litt av et rykte og har en lang klientell liste som inkluderer navn som Michael Jordan, Paris Hilton, Jay-Z, Pharrell, Mariah Carey, Usher og P.Diddy. Til vanlig spiller han sammen med verdens best betalte hip hop Dj, Dj AM, og han har remikset Pharrell sitt siste album.

Som en av de hotteste navnene på den internasjonale DJ-scenen for tiden har italieneren Alex Gaudino gjort seg bemerket med sin catchy og mildt sagt sexy funky house. “Destination Calabria”, “Watch Out” og “I Am A DJ” er alle låter som har gått sin seiersgang fra Ibiza til London via Miami, og det bør nevnes at Alex en gang spilte for 65 000 mennesker i Brasil! Han har hatt residency på klubben Eden på Ibiza, og er ellers en del av trioen Lil’ Love. Ingenting å si på mannens referanser i hvert fall, og vi ser for oss sydene stemning, overfylt dansegulv og utagerende festing!

Sveits har fostret mer enn bare gjøkur og hvit sjokolade! Super-DJen Yves Larock for eksempel. Med over fem millioner avspillinger på YouTube kan det virke som om mannen er mer populær enn både sveitserkniver og sveitsiske franc tilsammen. Ikke dårlig for en DJ som i intervjuer har sagt at han ikke regnet med å kunne leve av musikken. Så feil kan man altså ta. Som medlem av stallen til Ministry of Sound har Yves hatt kjempehits med låtene “Rise Up” og “By Your Side”, han har blitt remikset av Bob Sinclair og han spiller stadig på Europas største klubber. Det dreier seg om tropiske rytmer blandet med ragga og reggae, alt mikset sammen i en unik stil som skapt for dansegulvet. Det er bare å reise seg!

Yves Larock er født i 1978 og han slo gjennom for fullt på Malta sommern 2007 med sangen ”Rise Up” som siden spredte seg til Ibiza, London, Paris osv. Vi kan garantere at du kommer til å nynne melodien der du går og plystrer med fløyta di.

Yves Larock spiller på VIP festen på The Beach lørdag 9.mai. Har du ikke VIP kort kan du lese mer om og kjøpe ALL STAR passet her.

Landstreffet i Stavanger har de siste årene satset mye på å ha den beste underholdningen og være det beste russearrangementet hvert eneste år. Det forplikter og vi har jobbet hardt med å bygge sten for sten, og 2009 blir tidenes Landstreff. Neste artist har hatt over 24 millioner avspillinger på myspace.com, og vi klarer ikke å telle antall avspillinger på youtube.com.

Artisten har jobbet med så å si alle som er verdt å samarbeide med i bransjen innenfor hans kategori. Artister som Mariah Carey, P.Diddy, Akon, Pharrel, Lil Wayne, The Game, Linkin Park, T-Pain, Eminem, Dr. Dre, Notorious B.I.G, Miss Elliot og Sean Paul. En grei liste med legender for å si det mildt.

Trevor Smith Jr. (Busta Rhymes) ble født i 1972 i Brooklyn, New York. Siden 1996 og hans debutalbum har han tronet hitlister over hele verden. Han har også spilt inn i et par filmer, hvor den mest kjente er filmen Shaft med Samuel L. Jackson.
Hvem er det denne karen ikke har samarbeidet med de siste 10 årene. Busta Rhymes er en legende innenfor hip hop og han har levert hits på rekke og rad de siste 10 årene. Hvem husker ikke sangen ”I know what you want” med Mariah Carey eller ”Make it clap,” med Sean Paul. Han har også samarbeidet med Pussy Cat Dolls på sangen ”Don’t Cha”.

I 2008 hadde Busta Rhymes stor suksess med sangen ”We made it” sammen med Linkin Park. I mars kommer han ut med et helt nytt album. Russ gled dere, vi har hørt noen snutter og det lover godt. På det nye albumet bidrar artister som Ne-Yo, Lil Wayne, Ludacris, Fat Joe, T-Pain, Miss Elliot, R.Kelly og Kardinal Official, så her er det mye å glede seg til. Det er ikke lenge til du kan finne hans nye album ”Back on my B.S.” i hyllen der musikk kjøpes.

Busta Rhymes blir å se i Amfiet fredag kveld den 8. mai. Møt opp i god tid!! Begrenset med plasser.

Uten distribusjon, avisoppslag, nevneverdige anmeldelser, og heller nesten ingen form for markedsføring, har denne debut plata allikevel solgt rundt 700 eksemplarer på under 2 måneder. Det at musikken faktisk selger seg selv, er bare én av flere faktorer som gjør denne artisten til litt mer enn bare en rapper, og musikken til litt mer enn bare norsk rap. Vi snakker selfølgelig om Lars Vaular.

Lars Vaular er en ung rapper og låtskriver fra Bergen. Han har gitt ut musikken sin, uavhengig av noe plateselskap, siden 2003. Selv om tekstene hans er på norsk, er produksjonen tydelig inspirert av amerikansk hip-hop fra ulike områder. Den 4. mai 2009 kom Lars med sitt andre solo album “D’e glede”, og det ryktes at det skal komme noe nytt allerede nå til våren.

Lars Vaular band består av Lars Vaular, Girson Dias, Anand Chetty, Vegard Børdal, Glenn Endre Bertelsen og Roar Ruus Finsås.

I 2008 ble Lars invitert til South By South West i Austin, som er en av de største musikk festivalene i USA, med over 1400 artister fordelt på 80 scener. Som en av få norske artister, og kanskje den eneste virkelige uavhengige, er dette sensasjonelt for en norsk artist som rapper på bergensk. Lars Vaular har også spilt på Hovefestivalen, By:larm, Rockefeller, og på Øyafestivalen i 2009 ble han omtalt som en av Norges mest spennende rappere.

Lars har tidligere jobbet sammen med flere norske artister, som Tungtvann, Side Brok, Jan Eggum, Fjorden Baby! og John Olav Nilsen & Gjengen. Fredag 7.mai opptrer Lars Vaular i Radio Lounge. Er du ikke fan allerede blir du det!

Innslag har laget en rekke russelåter opp igjennom tidene. Og nok en gang er de klare for å lage fest på Landstreffet 2010.

Innslag ble dannet etter at gutta selv var russ i 2006, og de begynte å jobbe med egne busslåter. Siden 2006 har gutta produsert over 20 russelåter.

Anders Kjær (komponist, produksjon, vokal), Kaspar Gamman (vokal, tekst, idé og humor), Are Sorknes (miksing, mastering, gitar, komponist, produksjon, vokal) og Ivar Kvalvik (komponist, produsent) er firkløveren som representerer alt fra jazz til electronica, til rock og hardbanka metall. Disse spredte sjangerne har de klart å mikse sammen til en egen ”sound”. Låter som ”Jokerlåta” og ”Spektrum” i 2006, ”The Lodge” i 2007 og ”The Alley” i 2008 har alle vunnet prisen for Årets busslåt.

Vinteren 2009 spilte de for BI´s vinterleker og fornyet Erik og Kriss ”Fjellene Skjelver” med ”BI-barn leker best”.

Gutta spiller på Landstreffet lørdag 8.mai rett før kåringene av Norges beste russebusser og van´er. Tatt i betraktning stemningen i fjor er det bare å glede seg til en forrykende konsert.

De har ett felles mål, nemlig å engasjere publikum og skape god stemning. Vi har alle et forhold til dem, om det er fra tv, radio eller live shows, og vi har alle sett dem på godt og vondt. De tuller med samfunnsrelaterte temaer, dagligdagse problemer, situasjoner og observasjoner. De er fulle av selv-ironi, og gang på gang drar de publikum inn i nye, til dels overraskende tankerekker. Latter, magekramper, tårer, og rennende mascara er en fellesnevner, og de har alle samarbeidet med kremen av norsk humor.

Atle Antonsen, Jonna Støme og Nils-Ingar Aadne er klare for Landstreffet 2010.

Atle Antonsen startet med standup i 1994, og var den første komikeren med eget enmannsshow. Han er en allsidig mann som har gjort seg bemerket både innen radio, scene og TV, og han har engasjert publikum til både latter og tårer i mange år.

Han har med tiden plantet baken i sofaen i de tusen hjem, og for hans evne til å drive komikk med det aller største alvor, har han tatt med seg utallige priser på veien. Han har mottatt Komiprisen tre ganger, fått prisen for klassen beste standup-artist og beste mannlige artist i revy og komedie.

I 2006 fikk han Gullruten for beste mannlige skuespiller for ”Tre brødre som ikke er brødre”. I tillegg er han også vokalist i det alltid aktuelle bandet DDR. Atle Antonsen har blitt en institusjon.

Jonna Støme debuterte som komiker i 2000, og har i ettertid blitt en dreven og vittig mann med stort nedslagsfelt. Hans evne til å humorisere de små hverdagslige tingene, kan få selv den største grinebiteren til å trekke på smilebåndet. Han har vært med på flere omfattende turnéer, sammen med blant annet Thomas Gjertsen, Harald Eia, Linn Skåber, Atle Antonsen og Espen Eckbo.

I tillegg til å være hysterisk morsom, har han også lang fartstid som TV-fjes, programleder, produsent og tekstforfatter.

Nils Ingar Aadne debuterte i 2003, og med et observant øye gjør han dagliglivet til et komisk vannvidd. Han er full ev energi på scenen, og han tar opp temaer, situasjoner og observasjoner vi alle kan kjenne oss igjen i. Han har en rekke scene show bak seg, og blir sett på som en av de nye unge lovende. I 2006 ble han utropt til det nye komikernavnet av VG. Hans første enmannsshow ”En time o-fag med Nils-I” ble møtt med gode tilbakemeldinger fra publikum, og god kritikk fra pressen. Han har samarbeidet med blant annet Sigrid Bonde Tusvik, Dag Sørås, Jonas Bergland og Thomas Gjertsen.

Latteren sitter løst når disse gutta setter i gang, og lørdag 8.mai entrer de scenen i Radio Lounge kl 15:00. Forbered deg!

Karin Park er endelig tilbake! Med ny plate, og delvis ny sjanger, har hun gått bort fra de super kommersielle pop-hitene, og tatt steget inn i en mer elektronisk verden. Inspirert av artister som The Knife/Karin Dreijer, Robyn og Joy Division, er den nye sounden hennes kaldere og mer eksotisk på samme tid. Vi kan se fram til et møte med en mørkere, men mer moden og stil-bevisst Karin Park.

Den svensk/norske sangeren er født i Sverige, men bosatt i Bergen. Karrieren startet for fullt da hun ga ut debutplata ”Superworldunknown” i 2003. Denne plata ble produsert av Geir Luedy, og var full av drivende pop låter, og søte ballader. Hun fikk Alarmprisen for Beste nykommer, og hun ble også nominert til Spellemann. Singelen, med samme navn som plata, ble nominert til den beste norske låten gjennom tidene, av P3 og magasinet Spirit.

Den store debut-suksessen ga henne mye omtale i media, og i 2004 ble hun plukket ut til å være support for David Bowie på Norwegian Wood festivalen i Frognerparken.

I 2006 kom plata ”Change your mind”, som ble omtalt som en stilendring. Mørkere og tyngre i både tekst og tone. De radiovennlige, fengende låtene vi kanskje forbinder mest med den svenskfødte artisten kommer litt i skyggen av en mer elektronisk og funky stil. Uten snev av redsel, beveger hun seg sakte men sikkert inn i et nytt landskap av toner og melodier.

I 2009 kom hennes nyeste album, ”Ashes to gold”. Samarbeidet med Datarock vokalisten Fredrik Saroea setter sitt preg på denne plata. Her har hun fått til en naturlig musikalsk miks av sitt svenske opphav, og sitt bergenske bosted. Med et ønske om å skrive meningsfylte tekster, og en iver etter å levere, har hun inntatt rollen som den klassiske elektropopsangerinne.

Einar Stokke Fadnes og Inge Sørbrøden vokste opp i samme nabolag i Asker utenfor Oslo. Begge var musikk entusiaster, og de fant fort tonen gjennom sin felles interesse. Einar spilte piano fra tidlig alder, og Inge spilte saxofon. Og mot slutten av 80-tallet lagde de sitt første band, Boomerang Chips. Dette var et jazz-fusion-pop band som varte et par år. Nye prosjekter fulgte på, Einar lærte seg å spille gitar, og han tok over mikrofonen da det nye bandet Timber ble dannet.

Mens gutta fortsatte den musikalske veien, med diverse band utover 90-tallet, dro Einar til Tallin for å studere vokal på musikk-konservatoriets jazz-linje. Her holdt han ut i to måneder, og resten av skoleåret brukte han som trubadur i hovedstadens puber. Ved siden av farens jazz-interesse, hadde Einars oppvekst blitt preget av morens samling av 70-talls singer/songwriters, som Carole King, Joni Mitchell og James Tylor.

Inge ville bruke Einars nye låter, og ta de et skritt videre, da han på vårparten 2000 flyttet hjem til Oslo. De dannet en trio, og begynte å øve. Etter hvert fikk de med seg en fast trommeslager, og bandet Jim Stärk ble dannet. Navnet tok de etter James Deans rollefigur Jimmy Stark i den klassiske 50-talls ungdomsopprørs-filmen ”Rebel Without A Cause”.

Bandet består av Einar Stokke Fadnes (vokal og gitar), Inge Sørbrøden (bass) og Tom Rudi Torjussen (trommer). Siden debuten i oktober 2002 har bandet blitt nominert både til Spellemannpris og Alarmpris for ”Ten Songs And Hey Hey”. Debutalbumet fikk terningkast 5 i VG, Aftenposten og Dagbladet, og de figurerte høyt på kritikernes lister over årets beste!

Det store gjennombruddet kom med EP´en ”Morning Songs”. De fem sporene på EP-en viste et voksende publikum, og en pop musikalsk side hos bandet. Låten ble mye spilt på radio, og ble en stor sommer-hit i 2004. De fikk strålende kritikk, og gikk rett inn på 1.plass på salgsstatistikken. EP-en ble den mest solgte i Norge gjennom alle tider.

Med tonnevis av erfaring, og plenty av gode låter er de nå klare for Landstreffet 2010. Club:LIVE er scenen, og kapasiteten er begrenset. Møt opp TIDLIG for å få plass.

Pony the Pirate er historien om en meget deprimert pirat som ikke mestrer verdens utfordringer. Han seiler på de syv hav, styrer skuta mot sannhet og frykt, i jakten på øya som skal gi glede, lidenskap og mening.

Bandet består av Kurt André Aase (trommer, kor), Ole Ådland (gitar, kor), Camilla Sæle Merkesvik (gitar, pedalsteel, trompet, kor), Lene Notland (piano, fløyte, kor), Kristian Harnes (tangenter, kor), Erik Nerheim (sax, midisax, tamburin, kor), Elin Johannesen (klokkespill, tamburin, kor) og Joakim Johannesen (vokal, bass).

Her er det mange mennesker, og mange instrumenter i sving på en gang. Lyden fører oss hele veien fra shoegaze til klassisk barokk, fra neonpunk til riverdance-stepping, og de klarer å samle det hele sammen til spennende og nyskapende pop musikk. Med sine sterke melodier, berørende tekster og hysterisk energi vant de Årets Urørt i 2009, med sangen ”Walk the Shame”.  De fikk med dette en Norges turné, og de ble blant annet omtalt som Årets nykommer på ByLarm. Det resulterte også i platekontrakt med Sony Music i Norge.

Deres debut album ”Psychopedia”, som kom ut i 2009, har fått strålende kritikker. En god strøm av gode musikalske detaljer og opplevelser, som helhetlig skiller seg ut. Allerede før plata kom ut hadde gjengen sikret seg en opptreden på den store europeiske bransjefesten Eurosonic, som er en årlig internasjonal konferanse for alle de største radiokanalene i Europa. Her representerte de NRKP3, noe både Marit Larsen og Thomas Dybdal har gjort før dem.

Pony The Pirate er mange på scenen, de er solide og de leverer! Så gjør dere klare til en rekke godlåter som, om det skulle trenges, tvinger frem godt humør. Dette er norsk nykommer på sitt beste, og et band vi utvilsomt kommer til å høre mye fra i fremtiden.

Det norske electronica-bandet ble dannet i 1997, da Erlend Sellevold trengte en trommeslager til å spille på en fest i Bergen. Thomas Lønnheim og Tarjei Strøm møtte opp, og det som egentlig bare skulle være et engangstilfelle, ble etter hvert et band. De nevnte over er altså trioen som startet Ralph Mayers and the Jack Herren Band. De ga ut en 7” og en 12” på plateselskapet Tellé Records, og det var her suksessen startet. De fikk mye oppmerksomhet i blader, og fra DJ´er rundt i Europa.

Bandet signerte kontrakt med det amerikanske plateselskapet Emperor Norton Records i 2002, og de lanserte sin første EP ”A special EP” samme året. Ett år senere kom albumet ”A special album”, som inneholdt blant annet låtene ”Casino” og ”Think Twice”. Begge disse låtene fikk stor suksess i Norge, men også på klubber rundt omkring i Europa, og de gikk rett inn på

2. plass på VG-lista topp 20. De fikk også med seg Alarmpris i 2004, i klassen elektronica, for albumet ”A special album”. De mottok også Alarmprisen i samme klasse, for albumet ”Your New Best Friend” i 2005. Bandet har fått mye omtale når det gjelder liveshowene deres. Kombinasjonen av diverse slaginstrumenter og pyroteknikk har skaffet dem et rykte både i Norge, og ellers i Europa. Selv sier de at deres store lidenskap for KISS har gitt dem mye inspirasjon og hatt stor innvirkning på showene deres. Sensommeren 2006 kom albumet ”Sharp Knives & Loaded Guns”, der de blant annet hadde med låten ”The Teacher”, som er en tolkning av The Kids´ ”Forelska i Lærer’n”. Mot slutten av 2008 trakk Lønnheim seg fra bandet, og bassisten Benjamin Helland, og gitarist Thomas Larsen ble rekruttert til bandet.

Ralphene har spilt på store scener og festivaler både her i Norge, men også ellers i Europa. Nå er de nok en gang klare for å gi russen en syyykt fet opplevelse under Landstreffet. Her blir det høy faktor av electronisk rock’n’roll og pyroeffekter, og det er bare å glede seg.

Thomas Helland er mest kjent som singer-songwriteren Thom Hell. Med sin klassiske pop musikk, inspirert av alt fra The Beatles, The Beach Boys og Burt Bacharach, har han mottatt god kritikk fra musikkpressen i Norge. Det siste albumet kom ut nå i 2010, hvor han har blitt belønnet med terningkast 5 i flere aviser.

Thom Hell har spilt på alt av store festivaler, og scener rundt om i hele Norges land. Og samarbeidet med en rekke norske artister. Minor Majority, Something Sally, Bertine Zetlitz og Marit Larsen, og The National Bank er noen av de.

Thom Hells kommersielle gjennombrudd kom ikke før i 2008. Han fikk mye oppmerksomhet under by:Larm i Oslo, og det var klart for utgivelse av hans tredje album. I april samme året, kom ”God if I saw her now”, utgitt på Hells eget label, Lost Boy.

Plata fikk sju uker på VG-lista med femteplass som beste plassering. Han ble også nominert til tre Spellemannpriser, og under utdelingen 24. Januar 2009 fikk han med seg prisen for beste mannlige artist og årets populærkomponist for låten ”Darling”.

Nå er han klar for Landstreff 2010, og det er bare å glede seg. Her blir det god stemning, med toner og melodier fra god norsk popmusikk.

What the fu#%! En av LA’s største og beste DJ’s på en festival i Norge? You damn right!

Landstreffet klarte selvfølgelig ikke la muligheten gå fra seg til å få besøk av Thee Mike B fra Los Angeles (33% av klubbkonseptet Banana Split Sundaes sammen med DJ AM og Steve Aoki).

Mike Brillstein er født og oppvokst i Los Angeles og jobbet tidligere som talentspeider for Madonna sitt plateselskap Maverick Records, men ofret denne jobben i 1997 for å studere film og tv-produskjon på New York University, og det var i det store eplet i 1998 at han fikk sitt gjennombrudd som DJ. Mike B fikk snart spillejobber på mange av de beste klubbene i byen bl.a. Butter, Limelight, Cheetah, The Tribeca Grand, Marquee, Studio 54 og Lot 61, samtidig som han og mentor (og også Norgesaktuelle) Stretch Armstrong produserte musikk for Mobb Deep, 50 Cent og mange fler.

Når Mike B kom tilbake til Los Angeles i 2003 hadde han skapt sin unike spillestil, en sjangerblanding av elektro, rock, 80’s, 90’s, hip-hop, house og funk som senere skulle bli kopiert av utallige DJs verden over. Umiddelbart etter han kom tilbake til L.A. ble han resident DJ på nyåpnede White Lotus og deretter fulgte jobber på legandariske klubber som Avalon, Vanguard, The Spider Room og S Bar. Den store bamsen har også spilt for blant andre Eminem, DMX, MTV, Ludacris, Vogue, Mickey Avalon, Slash (Guns N Roses), Nike, Adidas, Willie Nelson, Chromeo, Vice Magazine og nå står altså Juicy for tur, som med dette fullfører sine besøk av trekløveret bak USAs kanskje beste klubbkveld Banana Split på LAX; DJ AM, Steve Aoki og Thee Mike B.

Med over 150.000 solgte plater, en Spellemannspris, og utallige utsolgte arenaer i bagasjen, er det en ære å få presentere mesterne innenfor melankolsk popmusikk, nemlig Minor Majority.

Minor Majority består av Pål Angelskår, Jon Arild Stieng, Halvor Høgh Winsnes, Henrik Harr Widerøe og Harald Sommerstad. De startet som en duo våren 2000, med Pål Angelskår og Andreas Berczelly. Deres første album, Walking Home From Nicole´s, ble sluppet ett år senere. De turnerte for første gang våren 2002, etter at gitaristen Jon Arild Stieng ble tatt opp i bandet, og Berczelly forlot sin aktive rolle i bandet, og konsentrerte seg om produsering av musikk, noe han har gjort for bandet siden.

Før Quartfestivalen 2003 ble bandet utvidet med trommisen Halvor Høgh Winsnes og bassisten Henrik Widerøe.

Med et komplett band ga de ut albumet Up for you and I, i 2004. Med 24 uker på VG-lista, gullplate og flere nominasjoner for beste norske popalbum, er det vel ingen tvil om at gutta gjorde stor suksess.

Etter Europa-turneen i 2004, der de blant annet var innom Frankrike, Sveits og Tyskland, tilbrakte bandet store deler av 2005 i studio. Ved årsskifte kom deres fjerde album, Reasons To Hang Around. Igjen solgte de til gull, lå 18 uker på VG-lista, og tok med seg en Spellemannspris i klassen beste popgruppe.

Minor Majority har hatt stor suksess med alle sine fem album, og de har spilt på store scener over hele Europa. Quartfestivalen, Norwegian Wood,  Øyafestivalen, Popkomm (Berlin) er noen av stedene de har spilt. De har også tatt med seg en A-ha live tour, og de har vært support for det amerikanske bandet Violent Femmes.

Med sine melankolske kjærlighets erklæringer, fantastiske melodilinjer, og evne til å trollbinde, er dette en konsert du ikke vil gå glipp av. Club:LIVE er arenaen og mtp at kapasiteten er MEGET begrenset lønner det seg å møte opp tidlig.

Han er født i Nicaragua, men Aristh Delgado – bedre kjent som Craze – vokste opp i Miami, hvor bassregler, hip hop og avlysning er de mest veltalende uttrykk.

Med over et dusin konkurransetitler, inkludert tre påfølgende World DMC Championship-titler, blir han betraktet som en av verdens beste dj’s, og hans liv har virkelig gått fra fattig til rik, geek til eleganse og fra no-name til verdensberømt. Med sin blanding av rap, ghetto-techno, rå booty house og old school electro er han klar for LS2010, og med denne musikken strømmende ut av høytalerne lover vi at det blir umulig å stå stille. Hans første album, Crazee Musick ble gitt ut på San Francisco’s Bomb Hip Hop i 1999, og tre år etter kom soloalbum nummer to, Scratch Nerds. Han har turnert verden over, fra Jamaica til Australia, Japan, Island, Frankrike og ikke minst sitt eget hjemland Nicaragua.

I tillegg til å være en suksessrik dj, er han også en anerkjent og respektert produsent. Og han har klart å bygge seg opp et navn innenfor begge disse områdene. Sammen med plateselskaper som Cartel Recordings, Breakbeat Kaos og C.I.A, har han gitt ut drum’n’bass-plater med stor suksess.

Craze blir betraktet som en av de beste internasjonale dj’s, og med en rekke titler, priser og utmerkelser er det vel ikke vanskelig å forstå hvorfor. Hele tre ganger har han fått med seg the World DMC Team Champion-prisen, og fire ganger har han vunnet Winter Music Conference Scratch off Champion, for å nevne noen. Han har tatt med seg omtrent det som er av verdige priser verden rundt. Craze sier selv at musikken hans snakker et eget språk, og forteller egne historier – og de snakker mest til føttene…

Bussen som får Craze på taket, eller foran bussen, kan glede seg. Det er bare å trene opp dansefoten, for her blir det musikk med HØY dansefaktor!

Norsk hip hop i særklasse! For selv om det for tiden vokser og gror på den norske hip hop-scenen, er Paperboys fortsatt i en egen divisjon. Deres nyeste album ”Oslo Agreement” har blitt omtalt som et av de mest sprudlende musikalske album i norsk hip hop til nå.

Paperboys albumdebuterte i 2002, men Vinni og JJ har rappet siden de traff hverandre i Tanzania i 1989. Guttas foreldre jobbet i NORAD, og da de kom tilbake til Norge tidlig på 90-tallet, fortsatte de samarbeidet. Vinni var inspirert av California-rappere som Eazy-E og Ice Cube, og skilte seg tidlig ut fra andre norske rappere som var mer inspirert av hiphop fra New York og London. Gutta dannet gruppen Mindstate sammen med Ras Steven og Espen Stave, og varmet blant annet opp for Coolio og The Roots på Quart-festivalen i 1996.

 Mindstate ble oppløst like etter, og Vinni og JJ fortsatte som duoen Risin’ Sons. De rakk å gi ut singlen “So Fine” på Cylinder Recordings i 1998, uten særlig suksess. Vinni fortsatte mer eller mindre på egen hånd noen år, og rappet på plater med Farell, Multicyde, MadCon, Glamma Life og jentetrioen Grace. I 2001 skrev Paperboys kontrakt med Bonnier Amigo, og debuterte med singlen ”Movin’ Up”/”It’s Paper” høsten 2001.

Andre albumet ”No Cure for Life” kom ut vinteren 2002 med hit´en ”Barcelona”. Sangen ble senere kåret til årets sommerlåt for sommeren 2002. Albumet klatret etter hvert til sjetteplass på VG-lista, og passerte 20 000 solgte eksemplarer. I 2003 mottok Paperboys Spellemannprisen for beste hiphop-album, og gruppen befestet seg som en av Norges største hip-hop grupper.

Singelen ”Lonesome Traveler”, som kom ut i 2009, ble den største kommersielle suksessen for Paperboys noensinne. Med god hjelp fra både Øystein Sunde på banjo, og Sigmund Groven på munnspill, bryter de grenser innenfor de tradisjonelle elementene for hip hop og popmusikk. Og de viser en fantastisk evne til å kombinere musikalsk kreativitet og kommersiell suksess. Singelen har solgt over 45 000 eksemplarer, og de toppet VG-lista for første gang.

Så, russ 2010, gled dere til en forrykende konsert, med god stemning og mye energi!

Det er deilig å være svensk i Norge, og for Veronica Maggio må det være ekstra deilig når hun nå har solgt i bøtter og spann av sitt siste album.

Den 27 år gamle sangeren er halvt svensk og halvt italiener. Hun har siden gjennombruddssingelen “Dumpa Mig” i 2006 etablert seg som en av Sveriges største og mest spennende nye artister, og har nå også fått sitt virkelige gjennombrudd i både Norge og Danmark.

I 2008 var hun tilbake med sitt andre album, “…Och winnaren ár”. Dette albumet resulterte i en nominering i kategorien Best Swedish Act til MTV Europe Music Awards 2008. Hennes to album “Vätten&Brød” og “…Och Vinnaren Är” har fått strålende anmeldelser og sistnevnte har solgt til gull i hjemlandet samt ligget lenge på listene her i Norge. Selv om albumet ble sluppet for ca et år siden har Veronica nå i det siste føket oppover VG lista og ligger nå inne blant topp 10 med sitt album. Singelen “Måndagsbarn” har også slått bra an i Danmark hvor den også har solgt til gull, og toppet i forrige uke VG lista. Veronica startet et tett samarbeid med Oskar `Kihlen`Linnros, som er en del av den svenske hip-hop gruppa Snook, som resulterte i at plata ble Sveriges mest solgte utgivelse på iTunes.

Veronica Maggio valgte den musikalske linja på gymnaset i Uppsala. Her begynnte hun å spille sammen med sitt studentband, Solitude, der hun skrev og sang hip-hop, jazz og soul. Det er nok ikke tilfeldig at hun stadig blir sammenlignet med store stemmer som Amy Winehouse og Duffy. Hun har blitt nominert til hele seks Grammis (Sveriges svar på Spellemann), tre P3 Gull og to Rockbjörnen tross den korte karrieren. Hun vant forøvrig prisen for beste debut i januar 2007.

Veronica Maggio er enda et eksempel på en svensk artist som gjør det godt over landegrensene. For vår del var det ingen tvil om at vi ønsket å booke Veronica for å følge opp Marit Larsen sin strålende konsert i 2009. Trenger du en pust i bakken, og slappe litt av før nattens strabaser setter i gang lørdag 8.mai, anbefaler vi at man tar en tur innom Amfiet lørdag ettermiddag for et musikals høydepunkt.

I et hjem fullt av instrumenter vokste han opp med Leonard Cohen, The Beatles, Jacques Brel og Tom Waits i platespilleren. Men det var først da han hørte Pink Floyd spille på den legendariske festivalen Werchter Festival, at han virkelig bestemte seg for at det var musikk han ville leve av. Vi snakker selvfølgelig om den belgiske sangeren og låtskriveren Milow.

Hans egentlige navn er Jonathan Vandenbroeck, og han startet sin karriere i 2004, da han debuterte på Humo’s Rock Rally Festival i hjemlandet Belgia. En festival som har fostret flere store belgiske artister, som dEUS, Das Pop og Arid. I likhet med de sistnevnte ble også dette Milows billett inn i musikkverden. Og slik det ser ut nå, har han tenkt til å bli her en stund.

Hans første fullverdige album ”The Bigger Picture” kom ut i januar 2006. Albumet ble gitt ut på hans eget plateselskap, Homerun Records, som med tiden har oppnådd stor internasjonal suksess med over 1 million solgte album og singler. Låten ”You don’t Know” ble gitt ut på samme selskap i 2007. Låten ble en stor hit, og resulterte i at den første plata hans solgte til gull i Belgia. I 2008 kom andre plate ”Coming of Age”, som også toppet de belgiske hitlistene.

Det var først i 2008 at karrieren hans virkelig skjøt fart. Han fikk spørsmål fra en radiokanal om han kunne komme å spille en cover-låt, i forbindelse med et live show de skulle ha. Hans akustiske versjon av 50 Cent feat. Justin Timberlake låten ”Ayo Technology” ble en så stor suksess at den ble utgitt som singel på Milows label. Låta gitt rett til topps på listene både i Belgia og Nederland, før suksessen spredte seg til resten av Europa.

Med høye listeplasseringer i både Sverige, Frankrike, Tyskland, Sveits, Danmark og Østerrike, mottok han større suksess enn originalen versjonen til 50 cent, og i skrivende stund er videoen til sangen sett av godt over 30 millioner på YouTube. Denne låten er også med på hans internasjonale debutalbum ”Milow”, som ble utgitt i 2009, i hele 13 land. Sammen med vår kjære Marit Larsen spilte han nylig inn duetten ”Out of my hands”, som ble lansert i februar 2010.

Milow er nå nominert til Swiss Music Awards 2010, i kategorien Beste Internasjonale Nykommer, sammen med Lady Gaga og Kings of Leon. Ingen tvil om at Milow har fått vind i seilene, og lørdag 8.mai står han på scenen i Radio Lounge.

I mai 2010 er det duket for en STOR reunion og en eksklusiv konsert. Klovner i Kamp skal kun gjøre 2 konserter i 2010. Sent på 90 tallet og tidlig 2000 tallet løftet de norsk hip-hop opp på ett nytt nivå. I sommer holdt de en ”One Night Only” konsert for deres herlige fans på Roskilde. For tiden høster de stor suksess med deres andre band Yoga Fire, men i anledning LS2010 gjør de en eksklusiv festivalkonsert. Dansken, Dr-S, Alis og Fingeren i Klovner i Kamp er klare for Landstreffet i Stavanger 2010.

Klovner i Kamp er et av Norges mest solgte hip-hop band. Før de tok en velfortjent pause i 2006, var det en tradisjon å se gutta live i Stavanger. Etter siste konsert har flere av gutta gjort komet karriere som rockere i bandet Yoga Fire hvor det hele toppet seg med at de vant MTV Music Awards for Best Norwegian Act i 2009.

Klovner i Kamp ble etablert i 1994 som en duo bestående av Aslak Hartberg (Alis) og Dr.S ved roret. Kort tid etter fikk bandet er nytt medlem. “Dane”, også kjent som Dansken. Thomas Gullestad (Fingern) kom inn i bildet litt senere, men har siden vært med å videreutviklet beatsa til gruppen som gjorde at deres mest kjente album ”Bjølsen hospital” solgte over 30 000 eksemplarer.

Klovner i Kamp har spilt for fulle hus i hele Norge og i 2006 var det flere enn oss som felte en tåre når de valgte å ta en pause for så å satse på andre ting. Men, som så mange andre band som legger inn årene altfor tidlig, melder spillelysten seg raskt. De er nå klare til å spille for et stappfullt Amfi fredag 7.mai. Her kommer det til å bli fullt, og hvem vet, kanskje vi får høre noen nye hits?

Russ 2010 gled dere til en sinnsyk reunion. Dette ønsker man ikke å gå glipp av!

Med sine forrykende liveshows, røde joggedresser og gigantiske solbriller, drivende tempo og fengende rytmer er Datarock nok en gang klare for Landstreffet i Stavanger!

Datarock ble startet av trioen Fredrik Saroea, Ketil Mosnes og Kevin O´Brien, i 2000. Tom Mæland ble leid inn en liten stund, før både han og O´Brien forlot bandet. Saroea og Mosnes fortsatte prosjektet, med Saroea på vokal, gitar, trommer og keyboard. Og Mosnes på bass, programmering, keyboard og vokal. I livesammenhenger har de også med seg Tarjei Strøm (kjent fra Ralph Myerz) på trommer.

I starten gjorde de narr av rockere som trodde electronisk musikk var enkel data generert musikk. De ville få fram at data betyr informasjon, og dette har de med tiden vist at de har peiling på. De har skaffet seg sin egen sound, sitt eget varemerke.

Bandets første album ”Datarock Datarock” ble gitt ut i 10 land, i 2005, på bandets eget plateselskap YAP (Young Aspiring Professionals), og de fikk strålende kritikker, spesielt fra Storbritannia. De viste seg fram på Australia´s Triple J Hottest 100, med singelen ”Computer Camp Love” i 2005, og kom på 12.plass. Sangen ble også nr.88 på Rolling Stone´s liste over de 100 beste sangene i 2007.

Sangen ”Fa fa fa” fra samme albumet ble brukt i en reklamefilm for Coca Cola, i tillegg til NHL 08, FIFA 08 og NBA Live 08. Den dukker også opp i The Sims2, og Apple har brukt både coveret og musikk fra plata i markedsførings sammenheng for blant annet iPod. Låten ”True Story” ble brukt til FIFA 09, og The Sims3 så det er ingen tvil om Datarock har fått en god forankring også utenfor Norge. Dette har blant annet resultert i konserter på flere av verdens største festivaler, deriblant Coachella i USA.

I 2009 kom deres andre plate ”Red”. Full av 80-talls inspirert discorock og new wave-synthpop. Plata blir omtalt som et rent kjærlighets brev til inspirasjonen og innflytelsen som har gjort Datarock til det de er i dag. Gutta åpner Amfiet på fredag 7.mai. Anbefaler at man kommer tidlig, for her blir det FULLT.

Denne mannen har dedikert sitt liv til elektronisk musikk siden han var 12 år. Han har et utvilsomt talent når det kommer til å produsere housemusikk, og han fargelegger ofte med små hint av en mer avantgardepreget elektromusikk. Med over 250 000 solgte vinylplater, i over 50 land, og flere internasjonale hits med seg på lasset, er det en glede å få ønske han velkommen til Landstreffet 2010.

Det var først i 1992, da han begynte å spille på nattklubber i Paris, at han virkelig ble oppdaget. Her ble han spurt om å spille på den mystiske nattklubben Queen på Champs Elysées. Her har han jobbet i 10 år, og denne legendariske arenaen ble uten tvil hans byggestein videre for hans karriere som DJ.

Etter å jobbet non-stop med å produsere remixer til plateselskaper, bestemte han seg for å starte sitt eget selskap. I 1995 ga han ut singelen ”House Train”, som raskt ble en nummer 1 hit.

2009 var et prestisjefylt år for Laurent. Samarbeid med STORE artister som Madonna, Beyonce og Moby, samt prisen på World Music Awards som ”Best DJ 2008″, er bare noe av det han oppnådde dette året.

Wolf slapp albumet “Wash My World” som hadde stor suksess med blant annet singlene “No Stress”, “Wash My World” og “Explosion” som ble utgitt i over 30 land. Hans samarbeid med store kjente plateselskaper, som Ultra Records, Armada, Ministry of Sound, Bianco y Negro og Time Records har vært en viktig faktor for å gjøre disse låtene til internasjonale hits.

For hvert album han har lagd, har han funnet nye maskiner og teknikker for å skape nye sounds, og han er mer opptatt av at folk skal like måten han jobber på, enn at folk skal se på han som en stjerne.

Lørdag 8.mai inntar superstjernen Laurent Wolf Landstreffet. Det kommer garantert til å strømme lyder ut av høytalerne til en buss som gjør at hele russelandsbyen kommer til å ta av. Tatt i betraktning historikken vi har på Landstreffet med store internasjonale dj´s tror vi selv at dette kommer til å bli et høydepunkt!

Har du lyst på Laurent Wolf som dj på bussen din, send en mail til henrik(a)landstreff.no.

Landstreff Stavanger er meget fornøyde med å introdusere en mann som har stått på ønskelister hos russen i flere år og artist tips har ramla inn helt siden før skolestart med navnet hans øverst på lista.

Han spilte et forrykende dj sett i fjor, han koste seg virkelig i 2009, og det tok ikke lang tid før han bestemte seg for å komme tilbake i 2010. Benny Benassi har de siste månedene gjort remixer for blant annet Madonna og Mika, og han kommer ut med nytt album i 2010. Vi har den store gleden av å ønske velkommen en av verdens største house dj´stilbake til Landstreffet i Stavanger.

Det er vel ikke til å stikke under en stol at en viss video med bikinikledde damer med sans for powertools kommer på netthinnen i det vi lukker øynene og tenker på navnet Benny Benassi. “Satisfaction” var en kjempehit i 2003, og har gått sin seiersgang på musikkanaler over hele verden siden den gang. Som manageren til Benny Benassi har sagt det; “He is rated as one of the best djs in the world and generally considered to be the father of modern electrohouse club music. The history of house music can be divided into “before and after SATISFACTION”.Men Benny Benassi er så mye mer. Som en av verdens mest populære og annerkjente house-produsenter har italieneren stadig pluppet ut hits som har klart kunststykket å nå ut til folk også utenfor housemiljøet. Mannen har til og med skaffet seg en Grammy-pris for sin remix av Public Enemys “Bring The Noise”, og har jobbet med artister som Outkast, Paul Oakenfold og David Guetta. At det blir vill fest i det Benny tråkker i gang DJ-settet sitt 7. mai foran en av ringbussene på Landstreffet trengs vel egentlig ikke å nevnes. Du trenger bare å være der… En bedre dj å starte tidenes Landstreff skal man lete lenge etter!

At det er en pitbull som figurerer øverst på ønskelista til mange av dere landstreffere vil kanskje overraske noen (dvs. moren og faren din). Men har man hørt rapperen Pitbull, eller Armando Christian Pérez om du vil, skjønner man kjapt hvorfor akkurat han er så etterspurt. Lett.

Pitbull er ganske enkelt en av de største og dyktigste folka der ute akkurat nå, og det holder kanskje å nevne at hans siste Europa-turné solgte ut på et blunk og at han har hatt store, internasjonale hits de siste par årene (tenk: “I Know You Want Me (Calle Ocho)” og “Hotel Room Service”).

Pitbull spiser kirsebær med de virkelig store gutta om dagen, og gjennombruddet hans kom som gjest på Lil Jon-albumet “Kings of Crunk”. Lil Jon produserte også Pitbulls debutskive, “M.I.A.M.I” fra 2004.

Med en god dose Miami bass i bunn har Pitbull aldri lagt skjul på sine kubanske røtter, og du vil høre store snev av karribisk flow og reggaeton i musikken hans. Opp gjennom årene har han jobbet med stjerner som T-Pain, Akon, Wyclef Jean, turnert med Eminem og 50 Cent, og på siste skiva hans, “Rebelution” fra 2009, samarbeider han blant annet med Pharrell Williams fra The Neptunes.

Vokt dem for hunden, heter det. I dette tilfellet er det bare å glede seg til hunden kommer!

Ikke bare har han en medfødt følelse for dansegulvet, han har også en teknikk, og ikke minst talent som imponerer de fleste. Der mange andre produsenter blir fanget i varemerket ‘groove’, er Axwell sitt materiale så variabelt at han sjeldent feiler.

Sammen med Sebastian Ingrosso og Steve Angello, er han en del av den velkjente ´Swedish House Mafia´. Han har generert mye god kritikk både fra presse og fans, og som artist, Dj og remixer gjør han det han kan aller best, nemlig å underholde. Og nå er han klar for å underholde russen 2010!!!

Axel Hedfors, bedre kjent som Axwell, skjønte i ung alder at det var musikk han hadde lyst til å jobbe med. Han begynte å spille trommer da han var 9 år, i et band han satte sammen med noen klassekamerater.

Frustrasjonen kom fort, da han skjønte at de andre i bandet ikke klarte å følge hans tempo og utvikling. Så da han var 13 år, byttet han bort trommesettet i en datamaskin, slik at han kunne spille alle instrumentene selv. Mens de fleste barn var ute å syklet og lekte, studerte han og utforsket musikk software på datamaskinen. Helt uten hjelp lærte han seg å spille keyboard, og å programmere beats. Og allerede i slutten av tenårene ga han ut syre techno, lagd med Fasttracker2, under dekknavnet Quasar.

På midten av 2000 tallet gjorde han store framskritt som solo artist. Låten ”Feel the Vibe” ble en stor hit, og den ble godt mottatt på dansegulvene rundt om i Europa. Den ble plukket opp av en stor Dj vert, spilt inn med vokal, og nådde 16.plass på listene i Storbritannia. I august 2007 kom låten ”I found you”, som var et samarbeid med artisten Max´C. Med denne nådde de 6.plass på singel listene i Storbritannia, og ble kjapt en gjenganger på alle dansegulv rundt om i verden.

Axwell har gitt ut en rekke remikser og produksjoner, og i rekken med samarbeidspartnere har vi blant annet Usher, Stonebridge, Nelly Furtado, Bob Sinclar og N.E.R.D. Hans evne til å kombinere og bytte mellom skikkelige danse disco,til rocka indie beats, og pop inspirerte rytmer, har gjort han til en attraktiv artist, flere steder enn bare Sverige.

I 2009 gikk Axwell enda noen steg videre og oppgraderte scene showet sitt til å bli langt mer en live act performance enn kun en Dj opptreden. Med Axwell HEART kan vi garantere at Radio Lounge kommer til å bli tatt til nye høyder, og han kommer til å levere et sett som du definitivt ikke burde gå glipp av. Fredag 7.mai står han på scenen i Radio Lounge. Dette vil du IKKE gå glipp av.

Verdsatt av både DJ Magazine, og ultralojale fans, har Tiësto fått statusen som verdens beste dj med sine seks timer lange, energiske sett. Tjis Michiel Verwest, som han egentlig heter, er født i en liten by med navn Breda. Hans karriere startet på de lokale skolefestene, før det gikk videre til det lille velkjente utestedet ”The Spock”, i hjembyen. Her fikk han fast spilletid, og han kunne utforske og finpusse sin egen sound som førte til at han ble oppdaget av et plateselskap, og ga ut sin første av fem mix cd’er.

Målet hans har alltid vært å dele musikken med andre, og han er alltid på søken etter det neste beste settet å spille. I 2003, for første gang i musikkens historie, var Tiësto den første dj’en som solgte ut en konsertarena med kapasitet til 25 000 mennesker.

Dette resulterte i en ”Tiësto in Concert” verdensturné. Med dette brøyt han grenser, og han satte nye rekorder, samtidig som han ble utnevnt til nummer én, igjen, av Dj Magazine-leserne og fundamenterte for de fleste at han er verdens største dj.

I tillegg til at han hadde stor suksess med mixen ”In Search og Sunrise” (vol 1-4) og ”Magik Musikk” (1-7), ble han også den første Dj’en noen sinne til å spille på åpningsseremonien av sommer-OL, Athen 2004. Med 3,8 milliarder tilskuere, satte han enda en ny rekord med antall publikummere.

Tiësto har totalt gitt ut fem album, ”In my memory” i 2001, ”Just Be” i 2004, ”Parade of the Athletes” i 2004, ”Elements og Life” og ”Kaleidoscope” 2009.

”Parade of the Athletes” var en album han ga ut i forbindelse med opptredenen hans på åpningen av OL-seremonien. I tillegg til dette har han også gitt ut en rekke remixer, både som soloartist og i samarbeid med flere andre verdenskjente artister.

Tiësto har vunnet omtrent det som er av priser innenfor hans sjanger, og målet hans er fortsatt å dele musikken med andre, og fortsette å produsere flere albumer.

Om det blir et seks timer langt sett på Landstreffet er vel heller tvilsomt, men at det blir liv det er helt sikkert! Gled dere til en konsert dere sent vil glemme. Produksjonen i Radio Lounge under LS2010 blir den største produksjonen vi noen sinne har hatt. Med Tiësto som avslutter av programmet til Landstreffet 2010 blir dette definitivt et høydepunkt og en verdig avslutning på en hektisk helg med tidenes line-up.

Den forførende låten ”Sansen” har raskt blitt en radiohit, og med 60-talls orgel, dansbare beats og stavangerdialekt har bandet fått mye velfortjent oppmerksomhet. De har allerede spilt på Hovefestivalen og Øyafestivalen, og i mai er de klare for Landstreff Stavanger og hjemmebane! Vi snakker selvfølgelig om Tôg.

Nok en lokal favoritt på line-upen i år. Tôg er Stavangers nye store popeksport og har med sine frekke dansbare rytmer, cheesy 60-talls orgel, analoge synther og 50- tallsgitarer tatt landets radiolyttere med storm. Låter som “Sansen”, Reint Mel (i påsen din) og “Pusten Fra” har for lengst tatt pusten fra radiolyttere over hele Norge. Jørgen, Kathrine, LC, Paul, Marte, Morten og Thomas har også gjort flere solide opptredener utenfor landets grenser, blant annet på bransjetreffene SXSW i Texas og CMJ i New York. Og nå sitter du sikkert og lurer på hva den rare dotten over o-en i Tôg egentlig betyr? Ikke rop det etter taxi-sjåførene i Stavanger! Det betyr nemlig dust, idiot og teiting på det lokale målet.

Tôg tilhører sjeldenhetene. Elektro inspirert av skrekkfilmmusikk, film noir og western kommer ikke så ofte på det norske musikk-kartet. Langt mindre et 7manns stavangerband in absentia, og kanskje enda mindre med det konseptuelle bakteppet Tôg har. Her bekjennes tôgens synder for den gemene hop på stavangersk, og en forstår hvorfor navnet ble valgt. Og selv om grenser dyttes, og lytteren utfordres skjønner en at dette er pop på sitt beste. Bandet skiller seg ut fra mengden med et unikt sound, gode låter og noe å melde. De har også en vesentlig forståelse om kunst, musikk og tekst, noe som gjør at når du hører en av låtene deres er det lett å leve seg inn i det og du kjenner det igjen med en gang. Musikken handler stort sett om universielle temaet som angår det å være ung, undre over livet, være bitter over noe eller oppleve at du selv skaper den bitterheten hos andre. Dette er vel alle temaer de aller fleste av oss kan kjenne seg igjen i.

Vi gleder oss til å ta i mot Stavanger-bandet, for første gang på Landstreff Stavanger i mai! De blir å se i Club:LIVE lørdag 7.mai, og dette er absolutt verdt å få med seg.

Den norske sangeren, gitaristen og låtskriveren Even Johansen, også kjent som Magnet, har gjestet Landstreffet tidligere med stor suksess. Nå er han tilbake, klar til å servere russen fin, melodisk, lavmælt popmusikk.

Even Johansen vokste opp i et hjem der musikk var en stor del av hverdagen, og ble også derfor tidlig introdusert til storhetene fra 60- og 70-tallet. Han var gitarist i forskjellige lokale band før han i 1991 var med på å starte Chocolate Overdose. Her var han medlem frem til 1994, og rakk å være med på bandets to første plater. Etter dette tok han seg jobb som lydtekniker i studioet Dokken Lyd i Bergen, hvor han dannet trioen Libido som i løpet av en kort karriere rakk å bosette seg i London og gi ut en plate på det engelske plateselskapet Fire Records. Etter uenigheter med plateselskapet flyttet han og familien hans til den skotske landsbyen Dumfries, hvor han begynte å planlegge en soloplate under artistnavnet Magnet.

I 2000 debuterte han som soloartist under sitt eget navn med albumet ”Quit and Still”, mens han bodde i Skottland. Han fikk etter hvert oppmerksomhet da sangen ”Where Happiness Lives” først ble sensurert av amerikanske radiostasjoner, og senere brukt i den amerikanske tv-serien Roswell. Etter utgivelsen utgivelsen av albumet begynte han å bruke artistnavnet Magnet, og han ga ut et par EP-er før albumet ”On Your Side”.

Albumet ”On Your Side” bekreftet at denne mannen vet hva han driver med. Med sin rike og unike låtskrivingsevne leverer han nydelig popmusikk med tekster som treffer den vanlige mann i gata. Livet, kjærlighet og sorg er tema som ofte dukker opp, og han gjør det med en fantastisk innlevelse. Plata inneholdt blant annet den fantastiske cover versjonen av Bob Dylans ”Lay Lady Lay” sammen med irske Gemma Hayes. Syns du det er noe kjent med Magnets musikk er det garantert fordi du har hørt den en rekke ganger i filmer og tv-serier som ”Mr. and Mrs. Smith” (med Brad Pitt og Angelina Jolie), Grey´s Anatomy og The OC´s. Han tok med seg både Alarmprisen og Spellemannprisen for denne plata.

Magnet har gitt ut albumene ”The Tourniquit” i 2005, ”The Simple Life” i 2007. I 2006 var han med å lage musikken til PC-spillet ´Drømmefall – Den Lengste Reisen´og den norske spillefilmen ´Sønner´. På Spellemannprisen i 2007 mottok han prisen for året mannlige artist.

Gled dere til nydelige toner fra Magneten i Kongeparken i mai.

Den norske pop gruppen har sitt utspring fra bandet Dharma, som bestod av Anne Lise Frøkedal (vokal, gitar), Erlend Ringseth (keyboard), Bjarne Stensli (trommer) og Ole Myrvold (bass) og Ole Øvstedal (gitar).

I 2004 ga Dharma ut albumet ”Dreamland, Baby”, som fikk positive tilbakemeldinger og anmeldelser. Vokalist Anne Lise Frøkedal skrev to av låtene på denne plata, mens resten ble levert av Øvstedal. Om denne plata uttalte Øvstedal senere: ”Vi var unge…kanskje vi var naive” og trommeslager Stensli mente at albumet var uferdig og at det hørtes rart ut. I et intervju Anne Lise gjorde i 2004, nevnte hun en tydelig forskjell på hennes og Øvstedals låtskrivingstil, og det var disse forskjellene som til slutt førte til Øvstedals avgang. De resterende fire medlemmene bestemte seg for å holde sammen, og utviklet bandet under et nytt navn, nemlig Harrys gym. Mens Dharma hadde blitt inspirert av romanen ´The Dharma Bums´ av Jack Kerouac, var det nye navnet oppkalt etter et forlatt treningssenter i samme bygg som lokalene de øvde i.

Med nytt navn, en renere og strengere pop sound slapp de sitt selvtitulerte debutalbum, oktober 2008. Albumet ble produsert av trommeslager Bjarne Stensli, men alle låtene ble skrevet av vokalist Anne Lise Frøkedal. Albumet fikk 6´er av både Dagbladet og VG, og Anne Lises vokal ferdigheter ble skrytt opp i skyene av anmelderne.

”Vokalen høres ikke ut som blader på bakken, men heller snø i luften, virvlende og magiske, vektløs og skjør…”

Låten ”Whisper” ble brukt i den norske skrekkfilmen Fritt Vilt 2, og låten ”Brother” ble en stor suksess på norsk radio. Låtene fanget oppmerksomheten til Universal Music Norge, og etter flere møter, ble bandet til slutt signert.

NME rangerte Harrys Gym som en av de fem beste aktene på by:Larm i 2008, og i 2009 ble de sett på som et av by:Larms høydepunkter av The Clash Magazine. I tillegg har musikkbloggere lagt merke til dem både i England og USA.

I september 2010 kom deres andre album, ”What Was Ours Can´t Be Your”. Her møter du et høstkledd Harrys Gym. Med synther, programmerte rytmer, verdenstrommer og omstemte gitarer, skaper de et eget drømmende landskap.

I utlandet blir de sammenlignet med danske Mew og islandske Sigur Ros, her hjemme blir de omtalt som drømmende indiepop´ere med en sterk låtskrivermuskel.

Vi gleder oss til å ta dem imot for første gang på Landstreff Stavanger 2011.

Gutta i Yoga Fire er tidligere kjent fra hip hop prosjektene Klovner i kamp og Apollo. Bandet ble startet som en hyllest til Joachim ”Jokke” Nilsen, da de ble spurt om å spille på en minnekonsert for han, i 2001. Det skulle bli med denne ene konserten, men da de igjen ble spurt om å være med på enda en minnekonsert noen år senere, var de ikke vanskelige å be. Etter å ha skjelt ut mot rocken i lang tid, overraska de de fleste involverte, da de presenterte en tung, rocka versjon av ”Gutta”. En versjon som lå tettere opp til Jokkes original enn hva bandets hip hop bakrunn kunne tilsi. Bandet begynte så vidt å skrive eget materiale, én konsert ble til flere, og med det var plutselig ideen om ”rockebandet” Yoga Fire født.

Med samme driv som i ungdomsårene begynte gutta å øve flere faste dager i uka. De lærte seg å spille instrumenter fra scratch, og å tre inn i et nytt musikalsk univers med nye lover og regler. Det krevde mye disiplin, mot og fandenivoldskhet. De hadde troen på at det umulige var mulig, og de siste årene har Yoga Fire bevist nettopp dette. Nå er Yoga Fire et av Norges mest turnerende band, og de spiller for fulle hus og til stålende anmeldelser.

Det har blitt diskutert om musikken deres hører til under kategorien skranglerock eller piggtråd disco, og selv sier de at de ikke aner hva de driver med.

Yoga Fire består av Alis (bass), Apollo (lead gitar), Dr.S (stueorgel, syntheseizer og rytme gitar), Dansken (vokal og kubjelle) og Posen (trommer). Deres debutalbum ”Fuck You Eller Penga Tilbake” ble utgitt høsten 2009 på MTG Music. Denne plate skapte forvirring hos anmelderne, men jubel hos publikum. Bandet har også gitt ut en bok med samme navn.

Yoga Fire er kjendt for sine ville liveshows, og de har spilt på flere store festivaler. Quartfestivalen, Hovefestivalen og Slottsfjellfestivalen er noen av dem. I 2009 spilte de også på Roskildefestivalen i Danmark. De fikk med seg prisen for Beste Norske Artist på MTV Europe Music Awards 2009, og de ble også nominert i klassen Best European Act, og til NRJ Music Awards 2009 i kategorien Beste Norske Band/Artist.

Som gutta selv sier, er det altfor lite stæsj i hip hop. Det er  liksom bare to platespillere. Mens nå kan de boltre seg i dyre gitarer, og svære gitar rigger og batterier. Vi kan love dere at her blir det skranglerock, piggtråd-disco og et energinivå som ikke ligner noe.

I 2010 spilte de på Club:Live scenen på Landsteffet, og vi har vanskelig for å finne ord som kan beskrive den stemningen de skapte der. Selv om dette var den minste og mest intime scenen, var det fullt trøkk og rockefot fra start til slutt!

Dette vil du ikke gå glipp av!:)

Lukestar har mye å glede seg til i 2011! Både Roskilde og Øya står på lista over festivaler de skal spille på, og i tillegg blir det Norgesturnéavslutning på Rockefeller i starten av april. Med en kritikerrost plate under armen, masse nye fete låter og en råsterk Spellemannpris i lomma er Lukestar selvfølgelig også invitert til årets happening i Stavanger i mai.

Oslo-bandet ble starten i 1995 under navnet Lukewarm, men endret navn noen år etter. De ga i 2002 ut sin første EP, ”Code:Distance” og to år etter kom debutalbumet ”Alpine Unit”. Bandet kom for alvor inn i rampelyset med sitt andre album, ”Lake Toba”, som igjen førte til en Spellemann i kategorien rock. Mye takket være bandets (ikke så) hemmelige våpen – Truls Heggeros særegne vokal, som sammen med et hyperenergisk band utgjør en sjeldent kraftfull kvartett, ble ”Lake Toba” også en internasjonal suksess.

Det nye albumet ”Taiga” som kom i februar i år er om mulig enda bedre. Plata er fullpakket med melodi, rytme og lyd som er reservert for band som har tilbrakt mye til på veien sammen.

Bandet som i 2008 var en galaktisk reise fullpakket med stjernestøv og englesang, har i 2011 vendt nesa hjemover med et sound som gir gjenklang i mer jordiske omgivelser. Anmeldelsene har vært ekstatiske og supersingelen ”Flying Canoes” har vært tungt listet på landets viktigste radiokanaler. Det ser ut til å gå veien for gutta i Lukestar!

Bandet består av Truls Heggero (vokal, gitar), Yngve Hilmo (gitar), Jørgen Larsen (trommer) og Marius Ergo (bass, synthesizer).

Med sin fengende blanding av indiepop, rock og hardcore er gutta klare til å ta russen med storm i Club:LIVE fredag 6.mai!

Her er det bare å glede seg!

Det seksmanns sterke bandet fra Stavanger blir sett på som et friskt pust i hardrock/metal-scenen, med sin catchy, svartmetall-inspirerte punkrock. Skamløst henter de inspirasjon fra enhver kilde som kan passe inn i deres ide om god, hardtslående og fengende rock’n’roll. Stilmessig spiller bandet en krysning mellom ulike sjangre, men er alltid trofaste til den grunnleggende ideen om bandet, gode låter fremført med en uhøytidlig, ironisk holdning.
Selv kaller de musikken sin for ”Necro’N’Roll. I motsetning til de fleste tyngre band synger de på norsk, mer presist på Stavanger dialekt, noe som legger enda mer karakter til deres allerede unike sound. Her hjemme er Kvelertak allerede godt kjent for sin rasende live energi og fengende, melodiøs, metal-inspirerte punk rock.

Bandet ble startet opp i 2007, og historien er klassisk. En gjeng gode venner bestemte seg for å starte et band, og dette viste seg å være et veldig bra band. Gjengen består av Erlend Hjelvik på vokal, Bjarte Lund Rolland, Maciek Ofstad og Vidar Landa på gitarer, Kjetil Gjermundrød på trommer og Marvin Nygaard på bass.

Fra starten i 2007 har ting gått fort for guttene i Kvelertak. De startet sin karriere for alvor på Nrk Urørt og etter det har nasjonal radio og fantastiske live-opptredener tatt dem til noen av de største festivalene i landet, i tillegg til den beryktede Roskildefestivalen hvor de spilte for 3000 gale fans. Ganske utrolig for en da usignert opptreden med et par demoer i bagasjen.

I februar 2009 spilte de på by:Larm, noe som sikret dem en konsertplass på Roskildefestivalen sommeren etter. Bandet ble omtalt som årets ”snakkis” i by:Larm-avisen, og de fikk mye skryt fra blant annet lydverkets Ruben Gran. De kvalifiserte seg til årets Urørt i 2010, og samtidig ble de booket til Øyafestivalen.

Med en andreplass i lomma fikk de mye oppmerksomhet og ros, og låter som ”Ordsmedar av rang” og ”Mjød” ble jevnlig spilt på radio. I mai 2010 ga de ut sin første utgivelse, singelen ”Mjød” som digital nedlasting, i tillegg til musikkvideo av sangen. Singelen er to uker på rad kåret til ”Single of the Week” av BBC.

Sommeren 2010 ble det selvtitulerte debutalbum lansert. De mottok strålende kritikker og ble booket til flere norske festivaler, samt at de dro på sin første Europaturné.

Dj Earworm (aka Jordan Roseman) er en mashup artist fra San Francisco som har fått sin anerkjennelse for hans tekniske, sofistikerte låtskriver orienterte mashups. Mashups er enkelt og greit et musikkuttrykk for å mikse lydklipp fra forskjellige kilder, og er det noen som kan dette så er det Earworm. Han har høstet tonnevis av skryt for sine musikk-og video-mash-up´s, og er nå klar for å vise seg fram for russen i mai!

Roseman er født og oppvokst i en musikals familie i østlige Iowa. I ung alder spilte han piano og produserte original elektronisk musikk på en datamaskin. Senere tok han hovedfag i musikk teori og informatikk ved Universitetet i Illinois.

Han begynte å lage mashups i 2003, ved hjelp av en ACID, og begynte gradvis å slippe sitt arbeid ut på en nettside. Hans unike stil ble fort lagt merke til, og ballen starta å rulle.

Listen over mash-up´s han har lagd er enorm, og både nye og gamle låter fra de aller største artistene i verden blir flittig brukt. Nå nylig lagde han en mash-up hvor han tok tak i Nelly Furtado´s aller største hits (hun ga nylig ut en plate med de største hitene fra de siste ti årene), og dette verket omfatter hele 13 låter fra det nye albumet hennes.

Han lager årlig såkalte ”United State of Pop” mashups, hvor han tar biter fra kjente låter, plukker de fra hverandre og setter de sammen igjen til en ny låt, gjerne med et politiske budskap. ”United State of Pop ´08” (Viva La Pop) overgikk alle forventninger for Earworm. Den nådde over 100 000 views på Youtube, og fikk nok spilletid på radio til å krype inn på Billboard´s Pop 100 Airplay liste.

Hans ”United State of Pop” har ikke mindre enn over 35 millioner visninger på youtube, så dette sier vel sitt.

Sofistikert, elegant og med en unik teknikk – DJ Earworm er absolutt noe man burde få med seg! Han blir å se i en av bussringene på Landstreff Stavanger lørdag 7.mai, og dette vil du ikke gå glipp av.

Fra Loddefjord i Bergen kommer John Olav Nilsen & Gjengen. Med en blanding av pop, rock, soul og punk, en stil de selv kaller ”gatepop”, er de klare for Landstreff Stavanger 2011.

John Olav Nilsen er vokalist og frontfigur, og med seg har han Gjengen som består av Einar Vågenes (gitar), Andrew Amorim (trommer), Lars Eriksen (gitar), Daniel Maranon (perkusjon), Tim Bjerke (bass) og Alastair Guilfoyle (keyboard/synthesizer).

Bandet begynte å forme seg seint i 2006, mens nåværende stamme av bandet kom sammen i januar i 2007 i Bergen, med unntak av Alastair og Tim som kom inn på et seinere tidspunkt. Bandet spilte en hel del konserter i Bergen og på Vestlandet i 2007 og 2008, og låten ”Diamenter & Kirsebær” ble gitt ut på samleplaten ”Opplett” i 2008. Konserten de spilte på Mono i Oslo i desember 2008, ble kåret til ”Årets konsert” av Dagbladet.

Nilsen og gjengen ble signert på plateselskapet Voices Music & Entertainment i februar 2009, og debutplata ”For sant til å være godt” ble utgitt i september samme år. Plata høstet gode kritikker fra de fleste hold, og resulterte i terningkast 6 i Dagsavisen, Aftenposten, Bergen Tidene, Firdaposten og Lydverket. Dagbladet, VG og Bergensavisen ga gutta terningkast 5 for plata.

I 2010 mottok de gullplate for over 15 000 solgte eksemplarer av debutplata. Plata ble kåret til årets norske album, og i tillegg vant de kritikertoppen for årets album blant alle album som kom ut i hele verden i 2009. Dette er tredje gang et norsk album vinner denne kåringen siden den startet i 1989. De tok med seg Spellemannprisen i 2009, i klassen rock. De var i tillegg nominert i klassen årets nykommer.

I februar 2011 kom album nummer to, ”Det nærmeste du kommer”. Igjen fikk de enormt gode kritikker, og debuterte på 1.plass på VG-lista og på iTunes.

De har spilt konserter rundt omkring i hele Norges land, blant annet på Øya og Slottsfjell festivalen.

Årets DJ line-up er mildt sagt helt vill, og flere store navn pryder plakaten for 2011. Rocco Rambino er én av de, en italiensk DJ og produsent bedre kjent som Congorock!

Italia har seilt opp som hovedleverandør av hippe DJ´s og produsenter de siste årene, og Congorock er av klassens absolutt flinkeste. Med sin unike spillestil og produksjons-skills har han blitt et sjukt ettertraktet navn rundt om på verdens råeste festivaler og klubber.

Congorock gir ut skivene sine på smått geniale labelet Fool´s Gold, og singelen ”Babylon” ble en gigantisk internasjonal hit, og en stor favoritt blant såpass ulike DJ´er som Diplo, Sinden, Tiesto og David Guetta. Fidget House er navnelappen mange har klistret på både han og andre italienske produsenter som The Bloody Beetroots, Crookers og Gigi Barocco.

Den italiensk-amerikanske Rocco Rampino har klatret fort til toppen av undergrunnens dansescene, og selv beskriver han soundet sitt som “tropical hard house”. Det er fun, fast and furious – det er Congorock! Og vi garanterer god dansestemning og armer i været!

Congorock blir å se i en av bussringene lørdag 7.mai, og det er bare å hive seg ut på dansegulvet og la det ta av – Italian style!

MIAMI! Hvem skulle ikke danset hele natta på verdens hotteste klubber?Heldigvis går det an å importere litt Miami til Kongeparken i stedet, og ingen er da riktigere enn DJ Ross One.

Mr. One er resident DJ på de to hotteste klubbene på South Beach i Miami akkurat nå; “Wall” på W Hotel og LIV, hvor han har det ukentlige suksesskonseptet Dirty Hairy. I tillegg spiller Ross ofte på LAX i Las Vegas og flere andre eksklusive steder i unajten. Ross One blir leid inn igjen og igjen av folk som Quincy Jones, Jay-Z, Bill Clinton, Sting og (selvfølgelig) Diddy, samt til fester for Vouge, Miami Fashion Week, Chanel og Möet, så ingenting å si på oppdragsgiverne. Han headlinet nylig det stjerne-spekkede Marquis New Year´s Bash i Las Vegas, hvor selebs som Kanye West, 50 Cent, Chris Martin og Gwyneth Paltrow alle groovet til beats´a hans. Og selveste Jay-Z ba han om å gi han ´something hot´, mens han danset seg inn i 2011.

Med denne mannen bak spakene er det simpelten umulig å kjede seg. Kjedelig er ikke et ord i hans vokabular. Det er ingen tid til å lure på hva neste låt blir, enten så er du på dansegulvet å danser som du aldri har danset før, eller så gjemmer du deg i et hjørne med inhalatoren din og håper at ingen ser deg! Dette tar helt av!

Dj Ross One sendte oss en mail i forrige uke, og han gleder seg sykt til å se hva Russ 2011 er klare for! Og vi gleder oss selvfølgelig til å ta han imot å vise han hvor unik  Russetiden er!

Gjør deg klar til heftige danse-moves.

Kaskade er en av USAs aller, aller største DJer om dagen. Og på god vei til å bli en internasjonal gigant! Tro oss! Gjennom sine snart 20 år bak miksepulten har han nemlig stått bak en mengde listesuksesser i hjemlandet, men er også kjent for sitt nylige samarbeid med ingen ringere enn Deadmau5. Musikken til Kaskade har spredt seg som en farsott over alle verdens dansegulv, og turnelista til den beskjedne mannen er et studium i de feteste klubbene du kan oppdrive.

Ryan Raddon er hans egentlige navn. Han er født i Chicago, oppvokst i Salt Lake City og bor nå i San Francisco, California. Han startet som klubb-DJ på en nattklubb i Salt Lake City, hvor han tok det han fikk av jobber for å få endene til å møtes. Han flyttet til San Francisco sammen med sin kone, og fikk jobb som A&R (talentspeider) for OM Records. I tillegg til å vurdere demoer for selskapet fikk han også muligheten til å vise frem sitt eget materiale, noe som skulle vise seg å betale seg stort for han! I 2001 gikk han fra å jobbe bak skrivebordet til å jobbe bak platespilleren, og fikk uttrykt seg som den kunstneren han er. Han ga ut sitt første album i 2003, ”It´s You And Me”, og plata ble godt mottatt av kritikerne.

I 2004 kom gjennombruddsplata, ”In the Moment”. Den første singelen ”Steppin Out” ble en stor hit på Dance Radio Airplay samme året, i tillegg til at den nådde topp 10 lista på Hot Dance music/Club Play listen.

Det virkelig store gjennombruddet kom med låten ”Everything” i 2005. Låten gikk helt til topps på Hot Dance Music/Club Play lista.

Navnet sitt tok han fra en naturfagsbok, men lista over artister han har remikset og produsert minner mest om en telefonkatalog. Holder det å nevne Britney Spears, Justin Timberlake og Lady Gaga? Vel, la oss slenge på Skrillex og Beyonce også.

Hyggelig at han da tar seg tid til å komme til Landstreffet også – forvent deg en sensasjon!

Til tross for det norsk-klingende navnet er ikke Martin Solveig norsk i det hele tatt. Han er, som så mange andre eksellente house-DJer/produsenter, fra Frankrike. Og apropos eksellense, han har til og med mottatt Chevalier Des Arts et Des Lettres av den franske kulturministeren for sin fremragende formidling av musikk. Men det er ikke bare house som putrer og koker i Martins gryter. Kast inn en god dose funk, en stor dose pop og en elegant stil han er ganske alene om, og før du vet ordet av det befinner du deg på en eksklusiv fest i eksklusivt selskap. Låta “Hello” (featuring Dragonette) fra i fjor er Martins største hit til nå, en låt som krøp til topps i flere europeiske land. På Landstreff Stavanger i mai har du muligheten til å oppleve denne herligheten live!

Han vokste opp med å synge i kirkekoret og studere klassisk musikk, men i en alder av 13 år var han allerede eier av et par platespillere og begynte fort å vise frem sine ferdigheter til venner og familie. Han startet å redigere gamle spor, legge til nye ting med sin egen vri som addet noe ekstra til settene hans. Da han var 21 år gammel dro han fordel av et internship  mens han studerte business for å starte opp sitt eget plateselskap. Han ga ut ”Heart of Africa”, hvor han hentet inspirasjon fra den litt spesielle stemmen til engelsk læreren hans. Plata solgte over 10 000 eksemplarer, og fungerte som en katalysator for Martin´s karriere. Han tiltrakk seg oppmerksomhet fra jevnaldrende dj´s, og resulterte i at Bob Sinclar spurte han om han ville delta på The Africanism project. Martin ble kastet inn i en elietegruppe av franske produsenter, og resulterte i en Europa turné.

2009 kunne ikke blitt et bedre år for Martin Solveig, som lenge har vært et synonym til fremtidsrettet elektronisk musikk. Friskere enn noen gang, har franskmannen prydet sitt hjemland, samt re-etablert seg som elektro-pop-ikon. I tillegg har han også klart å bryte inn i topp 50 på DJ Mag´s prestisjetunge Topp 100 måling.

Martin er nå tilbake med en en helt ny singel, ganske enkelt ”Hello”. Selvfølgelig, det er ikke noe som er ”enkelt” med denne låten, langt i fra, det er strålende, akkurat som alt annet franskmannen gjør.

Martin Solveig blir å se i en av bussringene fredag 6.mai! Russ 2011, gled dere!

Med sin nyskapende stil og enorme energi har denne karen flere ganger blitt prisbelønnet for beste og mest ettertraktede dj. Artist navnet hans har blitt en merkevare og produksjonene hans er kjent verden over. Vi snakker om Dj Chuckie, og han kommer til LS2011!!!

Chuckie ble født i 1978 i Surinam i Sør-Amerika. Her utviklet han en enorm forkjærlighet for musikk i svært ung alder. Hans musikalske smak omfavnet ulike sjangere, og han satte stor pris på utvalget av artister han ble utsatt for.

Chuckie bestemte seg for å utvide sin horisont, og han flyttet til Nederland, noe som gjorde hans kunnskap og lidenskap for musikk enda større. Han begynte som Dj på private fester for venner og familie, og før han visste ordet av det utviklet han seg sakte men sikkert til å bli en fremtredende hip-hop Dj.

Nå for tiden har han vist at han er meget komfortabel på house scenen, og han jobber hele tiden med å utforske og oppdage nye teknikker og lyder. Hans prestasjoner fikk ikke være undercover´ veldig lenge for denne unge mannen tok med seg 4 priser fra 2004-2006, samt en nominasjon for ”Best Dance Dj”, noe som uten tvil øker hans troverdighet og han settes i bås sammen med tungvektere som Armin van Buuren og Tiesto.

Chuckie har nærmest blitt et fenomen i Nederland. Hans rike musikalske fortid som Dj og produsent er det som skiller han fra andre, og som kategoriserer han under house scenens elite. Han blir hyppig referert til som ”mix-king”, hovedsakelig på grunn av sin unike evne til å blande stiler og sjangere sammen uten problemer, og uten kompromiss.

Disse egenskapene, sammen med hans energiske tilstedeværelse, har ført til hans brudd på internasjonale grenser.

Den internasjonale musikkscenen fikk øynene opp for Chuckie først i 2008, da han åpnet ID&T´s kritikerroste og mye omtalte festival; Sensation White. Dette er verdens ledende Dance event, og store Dj´s som David Guetta snappet fort opp Chuckies talent, og inviterte han til å spinne plater på han ”Fuck me, I´m famous” party i Ibiza´s Pacha klubb.

Chuckies utstråling og enorme talent har gjort inntrykk på alle internasjonale festivaler og klubber han har spilt på. Han tar publikum til et annet nivå, og han leverer gang etter gang. Han gjør det som fungerer best for han, er seg selv og kjører sin egen greie. Med andre ord han bruker sin unike evne til å mikse stiler sammen med sin lidenskap og frimodighet.

Neste artist som er klar for LS2011 er av en kategori vi foreløpig ikke har sluppet noe.

Han får tilsendt over 12GB med demoer hver uke, han har over 30 000 tilhengere på twitter, flyr over 200 ganger i løpet av et år, du får krampe i hånda når du scroller deg nedover diskografien hans, og listen over samarbeid med store artister er lang som et vondt år. Han inntar per dags dato 17.plass på Dj Mag´s topp 100 liste, og en av de siste remixene han har gjort er Robyn´s ”Indestructible”.

Vi snakker selvfølgelig om Laidback Luke!

Hans opprinnelige navn er Luke Van Schepping. Han er født på Fillipinene, men oppvokst i Nederland. I ungdomstiden var det graffitikunst som tok opp mesteparten av hans tid, før han fikk øynene opp for gitarspilling, hiphop og house. Han skjønte fort at det var musikken han brant mest for, og han startet tidlig å produsere musikk. Allerede i 1996, i en alder av 20 år, stod flere store artistnavn på cv´en hans.

Han har sine faste kvelder med ”Super You&Me” konsept på Ibiza, og 2010 har virkelig vært det beste året så langt. Han har nylig samarbeidet med David Guetta, Diplo, A-Trak, Steve Aoki og Lil Jon. I tillegg har han remixet blant annet Black Eyed Peas, Calvin Harris, Christina Aquilera og Moby.

Tre ganger har han vært nominert til Beatport Music Awards, og én gang til International Dance Music Award, i kategorien Best House.

Selv om artistnavnet hans er Laidback Luke, er han alt annet enn laidback når det kommer til å produsere musikk. Siden 1996 har Luke gitt ut 27 singler og vært medvirkende på over 60 remixes.

Han utfører og produserer nådeløs og nyskapende musikk, og hans talent og særegenhet har tatt han til nye høyder de siste par årene.

For LS2011 blir han å se i en av bussringene på lørdag 7.mai. Det er bare å begynne å glede seg – dette vil du ikke gå glipp av!

Madcon, eller Mad Conference som de egentlig heter, ble dannet som en rap- og dansegruppe i 1992, og bestod opprinnelig av fem medlemmer. De ble på et tidlig tidspunkt redusert til to, nemlig de vi så godt kjenner i dag, Tshawe og Yosef. Duoen har gitt ut fire album og flere singler, de har solgt til gull og platina, de har fem Spellemannpriser i bagasjen, i tillegg til en World Music Award for beste Norske artist/gruppe.

Historien startet da de ble oppdaget av musikkprodusent David Eriksen, og fikk på andre del av 90-tallet platekontrakt med Virgin/EMI gjennom forhandlinger gjennomført av Tor Erik Hermansen, fra produsentduoen Stargate. Duoens første singel ”God Forgive Me”, ble gitt ut i 2000.

Madcon har samarbeidet med en rekke norske artister, men virkelig kommersiell anerkjennelse fikk de først for sitt samarbeid med Paperboys. Låten ”Barcelona” av Paperboys feat. Madcon ble en massiv hit i Norge, og ”Barcelona” vant prisen for mest etterspurte video av året, fra den nordiske tv kanalen ZTV, og var en viktig faktor i at Paperboys vant Spellemannprisen.

I 2007 ble Tshawe invitert til å være med på det populære tv-programmet ”Skal vi danse”, og mot alle odds så gikk han helt til topps! Mens media hypen var på sitt største, slapp Madcon sin splitter nye singel ”Begging”, og låten ble umiddelbart en stor hit. Dette ble den første urbane låten i Norge, som klatret hele veien opp til toppen av salgs- og radiolistene. Album nummer to, ”So Dark The Con Of Man” ble utgitt i desember 2007, og solgte til gull i løpet av 3 timer, og platina i løpet av 3 dager.

I desember 2008 ble Madcons tredje album, ”An InCONvenient Truth” og singelen ”Liar” utgitt. Under Spellemannprisen samme året vant de den nyopprettede årets eksport-pris, og årets musikkvideo for videoen til låten ”Liar”, som er regissert av Kaveh Tehrani.

Tshawe og Josef signerte med amerikanske Universal Republic i slutten av 2008, og få uker etter kunne millioner høre låten ”Begging” på Power 106, Californias største og mest innflytelsesrike radiostasjon når det kommer til hip-hop og R´n´b. Dette var begynnelsen på et gjennombrudd i USA for Madcon.

Låten ”Glow”, som er produsert av Element, var bakgrunnen for ”Eurovision 2010 flashmob dance” – en musikkvideo som ble vist i alle de deltagende landene. Og til manges store overraskelse mottok denne låten mer oppmerksomhet og berømmelse enn vinner låten av Eurovision Song Contest 2010.

Guttene er ambisiøse, og deres nyeste samarbeid er av internasjonal klasse. På deres fjerdealbum ”CONtraband” har gutta fått hjelp av noen av klodens største artister. Selveste Ludacris og Ne-Yo er nemlig å finne på denne plata. I tillegg har de fått med folk som norsk hiphops egen Nasty Kutt, den danske hitmakeren Jonas Jeberg, og ikke minst gigantene i Stargate på produksjonen.

Vi gleder oss for å si det sånn!:)

Den neste artisten er trolig den mest særegne personligheten innen rap, og har et rykte på seg for å være byens mest gjenkjennelige når det kommer til å levere varene på scenen. En ragga-inspirert stil med utrolig kompleksitet, oppfinnsomhet og ikke minst humor. Han var hos oss i 2009, og da kokte det mildt sagt over i Amfiet! Nok en gang er han klar for tidenes Landstreff, og vi snakker selvfølgelig om the one and only; Busta Rhymes!

Trevor Smith Jr. (Busta Rhymes) ble født i 1972 i Brooklyn, New York. Siden 1996 og hans debutalbum har han tronet hitlister over hele verden. Han har også spilt inn i et par filmer, hvor den mest kjente er filmen Shaft med Samuel L. Jackson.
 Hvem er det denne karen ikke har samarbeidet med de siste 10 årene.

Busta Rhymes er en legende innenfor hip hop og han har levert hits på rekke og rad de siste 10 årene. Hvem husker ikke sangen ”I know what you want” med Mariah Carey eller ”Make it clap,” med Sean Paul. Han har også samarbeidet med Pussy Cat Dolls på sangen ”Don’t Cha”. Han har jobbet med så å si alle som er verdt å samarbeide med i bransjen innenfor hans kategori. Artister som Mariah Carey, P.Diddy, Akon, Pharrel, Lil Wayne, The Game, Linkin Park, T-Pain, Eminem, Dr.Dre, Notorious B.I.G, Miss Elliot og Sean Paul. En grei liste med legender for å si det sånn.

I 2008 hadde Busta Rhymes stor suksess med sangen ”We made it” sammen med Linkin Park. I mars 2009 kom han ut med nytt album “Back on my B.S”. Her bidro artister som Ne-Yo, Lil Wayne, Fat Joe, T-Pain, Miss Elliot, R.Kelly, Kardinal Official, og ikke minst vår nye venn Ludacris.

Busta Rhymes blir å se i Amfiet 6.mai, og her er det bare å møte opp med svettebånd og full-ladet energinivå for her blir det hett!

Mannen bak hitene How Low, Money Maker, Glamorous, Area Codes og et rikt antall andre, er klar for å ta russen med storm! Vi er stolte av å presentere den første internasjonale headlineren som er klar for å ta Landstreffets 25 årsjubileum til nye høyder. LUDACRIS (US) er klar for LS2011 lørdag 7.mai!

Ludas siste album ”Battle of Sexes” ble sluppet 9. mars i år, og solgte 137.000 album første uken. Førstesingelen How Low ble utgitt på slutten av 2009, singel nummer to, My Chick Bad var ute i februar. Hans første album, ”Back for the First Time” kom i 2000, og nådde så høyt som nummer 4 på US Billboard. Det ble en stor suksess, og starten på en langvarig karriere. Etter det første albumet i 2000, har Ludacris gitt ut seks nye album, blant annet ”Release Therapy” med hits som Runaway Love i samarbeid med Mary J. Blige og Money Maker med Pharell.

Allerede som 9-åring begynte Christopher Brian Bridges å rappe, men det var ikke før han flyttet fra hjembyen Illinois til Atlanta at karrieren hans virkelig skjøt fart. DJ Chris Lova Lova, som var navnet han gikk under den gang, startet som dj for lokalradioen, og jobbet seg siden oppover. Med stjerner som Timbaland ved sin side ble det lettere å skaffe seg et navn og et eget varemerke.

Med sanger som How Low og Sex Room er det ikke rart rapperen har solgt over 12 millioner album bare i USA, og er en av de mest kritiserte, men ikke minst kritikerroste rapperne i verden. Det ble blant annet stort oppstyr rundt musikkvideoen til Sex Room – tittelen sier jo sitt – i tillegg til en episode rundt presidentvalget i USA (ikke veldig glad i Bush junior).

På tross av alt dette har Luda vunnet tre Grammy Awards, MTV Music Awards, Critic’s Choice og ligget på toppen av hitlistene utallige uker med velkjente låter som Stand Up, Get Back, Number One Spot og My Chick Bad. Med andre store artister som Timbaland, Fergie, Pharell, Busta Rhymes (LS’09), Shawnna, T-Pain, Justin Bieber og DJ Drama (LS’08) er det ikke rart han har nådd toppen så mange ganger.